Ben Dauchez - An after noon at Majorelle #3

Σειρά «Μια απογευματινή ώρα στο Μαζουρέλ»

-Τίτλος At Majorelle 1
-Τυπογραφία Fine Art 80X80 Αριθμημένο, υπογεγραμμένο 1/7 σε μορφή
-Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας

Σύζευξη δύο κόσμων: Η πολλαπλή έκθεση επιτρέπει την υπερθέμευση αυτών των δύο κόσμων — εκείνου της μορφολογικής αυστηρότητας του Bauhaus και της αισθητικής και ιστορικής πλούτου του Μαρόκου. Ίσως οι καθαρές γραμμές του Bauhaus αλληλεπλέκονται με αρχιτεκτονικά μοτίβα μαροκινο, όπως τετράφυλλα τόξα, μωσαϊκά και οι υφές των τοίχων από πηλό ή πέτρα. Αυτή η συγχώνευση δημιουργεί έναν διάλογο οπτικό μεταξύ της μοντερνότητας και της παράδοσης.

Κονσεπτουαλική προσέγγιση: Η χρήση της πολλαπλής έκθεσης μπορεί επίσης να συμβολίσει την ιδέα της αλληλεπίδρασης ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, ανάμεσα στην σύγχρονη και την παραδοσιακή αρχιτεκτονική. Το Μαρόκο, πλούσιο σε πολιτισμικά σύμβολα, θα μπορούσε εδώ να βλέπεται ως πεδίο πειραματισμού για μεταφορά δυτικών εννοιών του Bauhaus σε ένα πιο ανατολικό, ή ακόμη και μεσογειακότερο πλαίσιο.

Παιχνίδια φωτός και χρωμάτων: Ο αντίθεση ανάμεσα στις καθαρές σκιές του Bauhaus και τις ζεστές και διαχυτικές χρωσεις που χαρακτηρίζουν το Μαρόκο (οξέα, κόκκινα, μπλε και πορτοκαλιά) θα μπορούσε να τονιστεί. Θα μπορούσε να προσφέρει μια ποιητική διάσταση όπου καθε εικόνα που υπερτίθεται evokes μια εντύπωση κίνησης, μεταμόρφωσης και βύθισης σε έναν υβριδικό χώρο ανάμεσα στην Ανατολή και τη Δύση.

Η επίδραση της πολλαπλής έκθεσης:

Χρονικότητα και χωροτικότητα
: Με την υπερφόρτωση αρκετών στιγμών ή χώρων, η τεχνική της πολλαπλής έκθεσης μπορεί να υποδηλώνει επίσης μια temporal εμπειρία, σαν να ταξιδεύεις μέσα από διάφορες εποχές ή διαφορετικές αντιλήψεις του Μαρόκου. Αυτό το παιχνίδι πάνω στον χρόνο και τον χώρο αντηχεί με τις έννοιες της ρευστότητας και της μετάβασης στην κουλτούρα του Bauhaus, ενώ αντλεί έμπνευση από τα πολλαπλά στρώματα νοήματος και ιστορίας που ενσαρκώνει το Μαρόκο.

Δια-cultural και αισθητική διπρόσωπη σχέση: Τέλος, αυτό το έργο θα μπορούσε να εκφράσει μια ανάλυση για τις σχέσεις μεταξύ δυτικών και ανατολικών πολιτισμών, ανάμεσα στον ευρωπαϊκό λειτουργισμό του Bauhaus και τη αισθησιακότητα των μαροκινούς μορφών. Η πολλαπλή έκθεση μπορεί να δημιουργήσει μια ατμόσφαιρα όπου οι δύο κόσμοι δεν είναι αντίθετοι αλλά διασυνδέονται σε μια ενιαία καλλιτεχνική όραση.

-Serie Bauhaus Bleu Maroc #1
-Τυπογραφία Fine Art 50X50 Αριθμημένο, υπογεγραμμένο 3/10
-Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας

Αγαπημένος από τη φωτογραφία από τα νεότερα χρόνια, ο Ben DAUCHEZ ξεκίνησε στα γειτονικά στούντιο της La Rochelle. Εκεί απέκτησε το σύνολο των βασικών αρχών της φωτογραφίας της κλασικής τεχνικής, από τη λήψη και την επεξεργασία μέχρι το εργαστήριο. Σε ηλικία 22 ετών, μόλις αποφοίτησε, μετακόμισε στο Παρίσι για να τελειοποιήσει την εκπαίδευσή του γίνοντας βοηθός σε πλατό για τα στούντιο Daguerre, Le Petit Oiseau va sortir και το Studio Zéro. Είχε την τύχη να συνεργαστεί και να βοηθήσει τους πιο ταλαντούχους φωτογράφους: Bettina RHEIMS, Patrick DEMARCHELIER, Terry RICHARDSON, Ellen VON UNWERTH, Marcus MAM... Από ορισμένες αποφασιστικές συναντήσεις θα γεννηθούν όμορφα πρότζεκτ και μακροχρόνιες συνεργασίες, κυρίως με André RAU, Bettina RHEIMS (η αμφιλεγόμενη έκθεση INRI και το ομώνυμο βιβλίο στις Εκδόσεις Albin Michel) και Peter BEARD (calendar Pirelli 2009 στη Μποτσουάνα).

Οι φωτογραφίες του δημοσιεύονται, μεταξύ άλλων, στις Εκδόσεις Condé Nast (γαλλικές και διεθνείς), Première, WallPaper, ID, Madame Figaro, Lifestyles, Dandy Magazine... Το σύμπαν του επίσης ενδιαφέρει μάρκες με τελείως διαφορετικούς εμβληματικούς κώδικες για τις οποίες έχει υπογράψει την παραγωγή καμπανιών Θεσμικών και/ή διαφημιστικών όπως Dior (ομορφιά), L'Oréal, Peugeot, Philip Morris ή και Burger King (διαφήμιση βραβευμένη στο Dubai Lynx).

Ο Ben DAUCHEZ έχει επίσης δημιουργήσει άφθονα πορτρέτα διασήμων (IGGY POP, Woody ALLEN, Grace JONES, Jean DUJARDIN, Gilles LELLOUCHE, Olivier MARCHAL, Carole BOUQUET, Charlotte GAINSBOURG, ...) ομορφιάς, ανδρών του κόσμου (Olivier DASSAULT, Jacques SEGUELA...) και ταξιδιωτών... Αυτή η φωτογραφική πορεία τον έχει μέχρι σήμερα επιτρέψει να αιχμαλωτίζει ελεύθερα την ανθρώπινη ομορφιά, αισθητική και πνευματικότητα κάθε προσωπικότητας.