Stefania Ormas - dall'Africa al Nepal n° 1






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143362 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Stefania Ormas, dall'Africa al Nepal n° 1, πρωτότυπο πίνακας ακρυλικών με 2005, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, 50 x 70 εκ, σε άριστη κατάσταση, πορτρέτο, Ιταλία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Διετέλεσε το 2005 και ανήκει στην πρώιμη παραγωγή της Stefania Ormas, που παρουσιάστηκε κατά την πρώτη ατομική της έκθεση στον πιο γοητευτικό χώρο της Galleria del Teatro Curci στο Barletta. Σε αυτή τη φάση εγκαινίων της πορείας της στον ρεαλιστικό της δρόμο, η καλλιτέχνις αντιμετωπίζει με ευαισθησία το θέμα του ταξιδιού και της συνάντησης με τον Άλλο, τεκμηριώνοντας την παιδική ηλικία και τη ζωή ανάμεσα ηπειρωτικής Αφρικής και ασιατικών τόπων. Τρία παιδιά, καθισμένα στη θύρα ενός σπιτιού, αποτελούν τον εσωτερικό οπτικό και νατουραλιστικό πυρήνα. Η αντίθεση μεταξύ του σκοτεινού φόντου του εσωτερικού χώρου και του καθαρού φωτός που χτυπά τα πρόσωπα δημιουργεί έντονο καλιμπραρισμένο «χρωματο-φως» (χάικρος) που διαμορφώνει τις μορφές και επισημαίνει τις πραγματικές και αυθόρμητες στάσεις. Το άμεσο βλέμμα των υποκειμένων αιχμαλωτίζει την προσοχή του θεατή, εγκαθιδρύοντας έναν άμεσο και χωρίς εμπόδια διάλογο. Η αποκλειστική χρήση μιας γκρι κλίμακας δεν περιορίζει την εκφραστικότητα, αντίθετα την υπαγορεύει. Αποφεύγοντας την απόσπαση από το χρώμα, ο πίνακας εστιάζει στην ουσία του φωτός και στους όγκους. Ο πίνακας προκαλεί αμέσως το φόβο για το φιλμικό ντοκιμαντέρ της εποχής σε ασπρόμαυρο, αποδίδοντας στη σκηνή έναν οικείο τόνο, αιώνα-παγωμένο και χωρίς οποιοδήποτε αισθητοποίητο τεχνητό εξτρά. Χαρακτηρίζεται από παχιά εργασία με ανάγλυφους χαρακτήρες και γήινες αποχρώσεις· το κάδρο ξεπερνά τη λειτουργία απλής περιέλιξης. Το περιμετρικό πλαστικό στοιχείο υπενθυμίζει την πρωτότυπη ύλη, τη γη που πατιέται ή το πηλό πλάθεται στο χέρι, δημιουργώντας μια απτική αντίθεση ανάμεσα στην λεία επιφάνεια της κεντρικής ζωγραφικής και την τραχύτητα του περιθωρίου. Stefania Ormas ολοκλήρωσε τη μορφωτική της κατάρτιση, αποκτώντας το πτυχίο στη Ζωγραφική από τη Σχολή Καλών Τεχνών της Terni. Έχει ένα πλούσιο υπόβαθρο μας εκθέσεων που τη βλέπει πρωταγωνίστρια ατομικών και ομαδικών εκθέσεων σημαντικής εμβέλειας στην Ιταλία και στο εξωτερικό. Μεταξύ των κύριων διεθνών εκθεσιακών σημείων αναφέρονται σημαντικά γκαλερί και χώροι τέχνης στην Ισπανία (όπως οι γκαλερί RED03 και Bernet στη Βαρκελώνη), στο Βέλγιο (Μασσαλία Bruxelles). Μεταξύ των κύριων διεθνών εκθεσιακών σταθμών συγκαταλέγονται σημαντικά γκαλερίες και χώροι τέχνης στην Ισπανία (όπως οι γκαλερί RED03 και Bernet στη Βαρκελώνη), στο Βέλγιο (Βρυξέλλες) και σε επίσημους εθνικούς εκθεσιακούς χώρους. Τα έργα της φιλοξενούνται τόσο σε δημόσιους φορείς όσο και σε περίφημες ιδιωτικές συλλογές παγκοσμίως, εκτεινόμενα από την Ευρώπη (Ιταλία, Ισπανία, Γαλλία, Ολλανδία, Γερμανία) μέχρι τις Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής. Η έρευνά της διακρίνεται για τη διαρκή προσοχή στην ανθρωπολογία και στην ευαισθησία του προσώπου που απεικονίζεται.
Διετέλεσε το 2005 και ανήκει στην πρώιμη παραγωγή της Stefania Ormas, που παρουσιάστηκε κατά την πρώτη ατομική της έκθεση στον πιο γοητευτικό χώρο της Galleria del Teatro Curci στο Barletta. Σε αυτή τη φάση εγκαινίων της πορείας της στον ρεαλιστικό της δρόμο, η καλλιτέχνις αντιμετωπίζει με ευαισθησία το θέμα του ταξιδιού και της συνάντησης με τον Άλλο, τεκμηριώνοντας την παιδική ηλικία και τη ζωή ανάμεσα ηπειρωτικής Αφρικής και ασιατικών τόπων. Τρία παιδιά, καθισμένα στη θύρα ενός σπιτιού, αποτελούν τον εσωτερικό οπτικό και νατουραλιστικό πυρήνα. Η αντίθεση μεταξύ του σκοτεινού φόντου του εσωτερικού χώρου και του καθαρού φωτός που χτυπά τα πρόσωπα δημιουργεί έντονο καλιμπραρισμένο «χρωματο-φως» (χάικρος) που διαμορφώνει τις μορφές και επισημαίνει τις πραγματικές και αυθόρμητες στάσεις. Το άμεσο βλέμμα των υποκειμένων αιχμαλωτίζει την προσοχή του θεατή, εγκαθιδρύοντας έναν άμεσο και χωρίς εμπόδια διάλογο. Η αποκλειστική χρήση μιας γκρι κλίμακας δεν περιορίζει την εκφραστικότητα, αντίθετα την υπαγορεύει. Αποφεύγοντας την απόσπαση από το χρώμα, ο πίνακας εστιάζει στην ουσία του φωτός και στους όγκους. Ο πίνακας προκαλεί αμέσως το φόβο για το φιλμικό ντοκιμαντέρ της εποχής σε ασπρόμαυρο, αποδίδοντας στη σκηνή έναν οικείο τόνο, αιώνα-παγωμένο και χωρίς οποιοδήποτε αισθητοποίητο τεχνητό εξτρά. Χαρακτηρίζεται από παχιά εργασία με ανάγλυφους χαρακτήρες και γήινες αποχρώσεις· το κάδρο ξεπερνά τη λειτουργία απλής περιέλιξης. Το περιμετρικό πλαστικό στοιχείο υπενθυμίζει την πρωτότυπη ύλη, τη γη που πατιέται ή το πηλό πλάθεται στο χέρι, δημιουργώντας μια απτική αντίθεση ανάμεσα στην λεία επιφάνεια της κεντρικής ζωγραφικής και την τραχύτητα του περιθωρίου. Stefania Ormas ολοκλήρωσε τη μορφωτική της κατάρτιση, αποκτώντας το πτυχίο στη Ζωγραφική από τη Σχολή Καλών Τεχνών της Terni. Έχει ένα πλούσιο υπόβαθρο μας εκθέσεων που τη βλέπει πρωταγωνίστρια ατομικών και ομαδικών εκθέσεων σημαντικής εμβέλειας στην Ιταλία και στο εξωτερικό. Μεταξύ των κύριων διεθνών εκθεσιακών σημείων αναφέρονται σημαντικά γκαλερί και χώροι τέχνης στην Ισπανία (όπως οι γκαλερί RED03 και Bernet στη Βαρκελώνη), στο Βέλγιο (Μασσαλία Bruxelles). Μεταξύ των κύριων διεθνών εκθεσιακών σταθμών συγκαταλέγονται σημαντικά γκαλερίες και χώροι τέχνης στην Ισπανία (όπως οι γκαλερί RED03 και Bernet στη Βαρκελώνη), στο Βέλγιο (Βρυξέλλες) και σε επίσημους εθνικούς εκθεσιακούς χώρους. Τα έργα της φιλοξενούνται τόσο σε δημόσιους φορείς όσο και σε περίφημες ιδιωτικές συλλογές παγκοσμίως, εκτεινόμενα από την Ευρώπη (Ιταλία, Ισπανία, Γαλλία, Ολλανδία, Γερμανία) μέχρι τις Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής. Η έρευνά της διακρίνεται για τη διαρκή προσοχή στην ανθρωπολογία και στην ευαισθησία του προσώπου που απεικονίζεται.
