Ένα μπρούτζινο γλυπτό. - Ogoni - Νιγηρία (χωρίς τιμή ασφαλείας)

06
ημέρες
15
ώρες
18
λεπτά
40
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 2
χωρίς τιμή ασφαλείας
Julien Gauthier
Ειδικός
Επιλεγμένο από Julien Gauthier

Δέκα χρόνια εμπειρίας στον τομέα των ιστορικών όπλων, των πανοπλιών και της αφρικανικής τέχνης.

Εκτιμήστε  € 150 - € 200
DE
2 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 142857 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Μια γκραβούρα από μπρούντζο με τον τίτλο «A bronze sculpture» από τη Νιγηρία, απεικονίζοντας ένα ζευγάρι Ογκόνι· ύψος 29 cm, βάρος 2,6 kg, σε καλή κατάσταση, πωλείται χωρίς βάση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Μπρούντζινο γλυπτό ενός ζευγαριού Ογόνι,
Ποταμός Ρίβερς, Νιγηρία
Σκούρο καφέ έως μαύρο επιφάνεια, με πρασινωπά κηλίδες και ελαφριά ιζήματα.

Αυτό το ζευγάρι αγαλματίδια, ένα ζευγάρι Ογόνι γλυπτό από μπρούντζο, απεικονίζει δύο φιγούρες με λεπτεπίλετα, μακριά σώματα που καταλήγουν σε μικρά, φλογιστά πόδια. Τα κεφάλια είναι διακοσμημένα με ψηλά headdresses με πλατύς άκρες, συνοδευόμενα από ένα μικρό δαχτυλίδι· τα πρόσωπα φέρουν μεγάλα μάτια με λαξευτές βλεφαρίδες, εξαιρετικά προεξέχοντα ρύα, χοντές γλάρυσες και διαγώνιες γραμμές στα μάγουλα. Τα χέρια επεκτείνονται από τον κορμό και κατηφορίζουν προς την κοιλιά: ένα από τα δύο φαντάζει να κρατά βλέπει μακριά γενειάδα σε στυλιζαριστό σχήμα, ενώ το άλλο έχει δύο στήθη και ένα ανάγλυφο διακόσμημένο οριζόντιο σταυρωτό διακοσμητικό που κατεβαίνει σʼ όλο το στήθος. Κρεμαστές λεπτομέρειες πλαισιώνουν τα πρόσωπα, και γραμμικά σχέδια διατρέχουν τους κορμούς, ειδικά τις πλάτες. Η επιφάνεια εμφανίζει σκούρο καφέ έως μαύρο χρώμα, πρασινωπά κηλίδες και ελαφρά ιζήματα που εγκολπώνονται στις αναχώρες. Από την εθνολογική σκοπιά, ο συνδυασμός των δύο φιγούρων και τα άνω δαχτυλίδια υποδηλώνουν σύνδεση με τα ζευγάρια Edan της Ogboni society των Yoruba της Νιγηρίας· ο χαρακτηρισμός «Ogoni» επιβάλλει επομένως επαλήθευση. Σε αυτή τη παράδοση, οι αρσενικές και θηλυκές φιγούρες—συνήθως συνδεδεμένες με αλυσίδα—εκφράζουν τη συμπληρωματικότητά τους και λειτουργούν ως εμβλήματα της θρησκευτικής και δικαστικής εξουσίας των πρεσβυτέρων, συνδεδεμένη με τη δύναμη της Γης.

Σύμφωνα με την Elsy Leuzinger, τα ιερά αντικείμενα της Ogboni society κατέχουν ξεχωριστή θέση. Όσο μπορεί κάποιος να διαπιστώσει σχετικά με τα μυστήρια της κοινωνίας, σχετίζονται με τον τελετουργικό λατρείας του γήινου πνεύματος Onile. Είναι πιθανό ότι η ανάγλυφη φιγούρα με τα πόδια από γάμο γάτας πάνω στα τύμπανα agba να αντιπροσωπεύει αυτό το Onile. Όταν το τύμπανο agba ήχη για να καλέσει τα μέλη της κοινωνίας, όλοι καταλαμβάνονται από τρόμο, διότι ο ήχος σημαίνει πάντα ότι μια θανατική καταδίκη θα εκτελεστεί, συνήθως ως τιμωρία για την προδοσία των μυστηρίων της κοινωνίας. Το αίμα των θυσιαζόμενων χρησιμοποιούταν να χύνεται πάνω στο τύμπανο.

Στον οίκου Ogboni υπάρχει επίσης μια μεγαλύτερη μεταλλική φιγούρα με κυριολεκτικά μάτια που προβάλλουν και ένα κτυπητό χτένισμα. Τα χέρια της σχηματίζουν το χαιρετισμό Ogboni. Ο Morton Williams διερεύνησε τα μυστικά της και έμαθε ότι αντιπροσωπεύει τον Ajagbo, έναν φρικτό Alafin του Oyo, ο οποίος έγινε εκδικητικό πνεύμα και καλείται από την Ogboni κοινωνία όταν πρέπει να επιβληθεί θεϊκή κατηγορία θανάτου. Ο Ajagbo ταυτίζεται με τον Onile, το γήινο πνεύμα.

«Το στυλ των έργων σε μέταλλο και ελεφαντόδοντο διαφέρει πολύ από το στυλ της χαρακτικής στην περιοχή Yoruba. Αυτή η φαινόμενη διαφορά εξηγείται πιθανώς από τη διαφορετική λειτουργία τους.» (The Art of Black Africa, μεταφ. R.A. Wilson, The New York Graphic Society, New York, 1972, σελ. 174-176.)

Στο Εθνικό Μουσείο του Λάγος βρίσκεται μια παρόμοια θηλυκή φιγούρα (ύψος 106 εκ.), που προέρχεται από το Iperu, ενώ για μια ακόμη αναφέρεται ότι εξακολουθεί να χρησιμοποιείται σε έναν Ogboni οίκον λατρείας στο Ibadan. Ο Morton Williams ταυτοποίησε τη φιγούρα εκείνη με τον Ajagbo, έναν τρομερό Alafin του Oyo, ο οποίος έγινε πνεύμα εκδίκησης και αποτελεί μέρος της εκτατικής επιτήρησης όταν αποκαλύπτονται ή τιμωρούνται όσοι προδίδουν τα μυστήρια της Ogboni. (Πηγή: Frank Willet, Ife, Metropole African Art, δεύτερη έκδοση 1975, Πίνακας 101).

Βιβλιογραφία: Leuzinger, Elsy, Kunst uit Afrika: Rond de Niger - De Machtige Rivier, The Hague: Haags Gemeentemuseum, 1971, no. L11. Leuzinger, Elsy, Kunsthaus Zürich: Die Kunst von Schwarz-Afrika, Zurich: Kunsthaus, 1970, σελ. 178, no. L11. "Ogboni shrine figures, Bonhams", ένα παρόμοιο, μεμονωμένο γυναικείο μπρούντζινο γλυπτό διατίθεται στη Barakat Gallery, "Large Yoruba Bronze Statue of a Woman", με εκτιμώμενο ηλικιακό εύρος 1800 μ.Χ. έως 1920 μ.Χ.

Μερικές από τις πληροφορίες και φωτογραφίες παράγονται από τεχνητή νοημοσύνη και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές από τα πεδία της εθνογραφίας, αρχαιολογίας και τεκμηρίων ιστορίας της τέχνης. Όλες οι πληροφορίες και οι φωτογραφίες προστατεύονται από πνευματικά δικαιώματα.

Inv. No. MAZ29756
Αποστροφή: Wassiu
Ύψος: 29 εκ. / 29 εκ.
Βάρος: 1,5 κιλό / 1,1 κιλό

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Μπρούντζινο γλυπτό ενός ζευγαριού Ογόνι,
Ποταμός Ρίβερς, Νιγηρία
Σκούρο καφέ έως μαύρο επιφάνεια, με πρασινωπά κηλίδες και ελαφριά ιζήματα.

Αυτό το ζευγάρι αγαλματίδια, ένα ζευγάρι Ογόνι γλυπτό από μπρούντζο, απεικονίζει δύο φιγούρες με λεπτεπίλετα, μακριά σώματα που καταλήγουν σε μικρά, φλογιστά πόδια. Τα κεφάλια είναι διακοσμημένα με ψηλά headdresses με πλατύς άκρες, συνοδευόμενα από ένα μικρό δαχτυλίδι· τα πρόσωπα φέρουν μεγάλα μάτια με λαξευτές βλεφαρίδες, εξαιρετικά προεξέχοντα ρύα, χοντές γλάρυσες και διαγώνιες γραμμές στα μάγουλα. Τα χέρια επεκτείνονται από τον κορμό και κατηφορίζουν προς την κοιλιά: ένα από τα δύο φαντάζει να κρατά βλέπει μακριά γενειάδα σε στυλιζαριστό σχήμα, ενώ το άλλο έχει δύο στήθη και ένα ανάγλυφο διακόσμημένο οριζόντιο σταυρωτό διακοσμητικό που κατεβαίνει σʼ όλο το στήθος. Κρεμαστές λεπτομέρειες πλαισιώνουν τα πρόσωπα, και γραμμικά σχέδια διατρέχουν τους κορμούς, ειδικά τις πλάτες. Η επιφάνεια εμφανίζει σκούρο καφέ έως μαύρο χρώμα, πρασινωπά κηλίδες και ελαφρά ιζήματα που εγκολπώνονται στις αναχώρες. Από την εθνολογική σκοπιά, ο συνδυασμός των δύο φιγούρων και τα άνω δαχτυλίδια υποδηλώνουν σύνδεση με τα ζευγάρια Edan της Ogboni society των Yoruba της Νιγηρίας· ο χαρακτηρισμός «Ogoni» επιβάλλει επομένως επαλήθευση. Σε αυτή τη παράδοση, οι αρσενικές και θηλυκές φιγούρες—συνήθως συνδεδεμένες με αλυσίδα—εκφράζουν τη συμπληρωματικότητά τους και λειτουργούν ως εμβλήματα της θρησκευτικής και δικαστικής εξουσίας των πρεσβυτέρων, συνδεδεμένη με τη δύναμη της Γης.

Σύμφωνα με την Elsy Leuzinger, τα ιερά αντικείμενα της Ogboni society κατέχουν ξεχωριστή θέση. Όσο μπορεί κάποιος να διαπιστώσει σχετικά με τα μυστήρια της κοινωνίας, σχετίζονται με τον τελετουργικό λατρείας του γήινου πνεύματος Onile. Είναι πιθανό ότι η ανάγλυφη φιγούρα με τα πόδια από γάμο γάτας πάνω στα τύμπανα agba να αντιπροσωπεύει αυτό το Onile. Όταν το τύμπανο agba ήχη για να καλέσει τα μέλη της κοινωνίας, όλοι καταλαμβάνονται από τρόμο, διότι ο ήχος σημαίνει πάντα ότι μια θανατική καταδίκη θα εκτελεστεί, συνήθως ως τιμωρία για την προδοσία των μυστηρίων της κοινωνίας. Το αίμα των θυσιαζόμενων χρησιμοποιούταν να χύνεται πάνω στο τύμπανο.

Στον οίκου Ogboni υπάρχει επίσης μια μεγαλύτερη μεταλλική φιγούρα με κυριολεκτικά μάτια που προβάλλουν και ένα κτυπητό χτένισμα. Τα χέρια της σχηματίζουν το χαιρετισμό Ogboni. Ο Morton Williams διερεύνησε τα μυστικά της και έμαθε ότι αντιπροσωπεύει τον Ajagbo, έναν φρικτό Alafin του Oyo, ο οποίος έγινε εκδικητικό πνεύμα και καλείται από την Ogboni κοινωνία όταν πρέπει να επιβληθεί θεϊκή κατηγορία θανάτου. Ο Ajagbo ταυτίζεται με τον Onile, το γήινο πνεύμα.

«Το στυλ των έργων σε μέταλλο και ελεφαντόδοντο διαφέρει πολύ από το στυλ της χαρακτικής στην περιοχή Yoruba. Αυτή η φαινόμενη διαφορά εξηγείται πιθανώς από τη διαφορετική λειτουργία τους.» (The Art of Black Africa, μεταφ. R.A. Wilson, The New York Graphic Society, New York, 1972, σελ. 174-176.)

Στο Εθνικό Μουσείο του Λάγος βρίσκεται μια παρόμοια θηλυκή φιγούρα (ύψος 106 εκ.), που προέρχεται από το Iperu, ενώ για μια ακόμη αναφέρεται ότι εξακολουθεί να χρησιμοποιείται σε έναν Ogboni οίκον λατρείας στο Ibadan. Ο Morton Williams ταυτοποίησε τη φιγούρα εκείνη με τον Ajagbo, έναν τρομερό Alafin του Oyo, ο οποίος έγινε πνεύμα εκδίκησης και αποτελεί μέρος της εκτατικής επιτήρησης όταν αποκαλύπτονται ή τιμωρούνται όσοι προδίδουν τα μυστήρια της Ogboni. (Πηγή: Frank Willet, Ife, Metropole African Art, δεύτερη έκδοση 1975, Πίνακας 101).

Βιβλιογραφία: Leuzinger, Elsy, Kunst uit Afrika: Rond de Niger - De Machtige Rivier, The Hague: Haags Gemeentemuseum, 1971, no. L11. Leuzinger, Elsy, Kunsthaus Zürich: Die Kunst von Schwarz-Afrika, Zurich: Kunsthaus, 1970, σελ. 178, no. L11. "Ogboni shrine figures, Bonhams", ένα παρόμοιο, μεμονωμένο γυναικείο μπρούντζινο γλυπτό διατίθεται στη Barakat Gallery, "Large Yoruba Bronze Statue of a Woman", με εκτιμώμενο ηλικιακό εύρος 1800 μ.Χ. έως 1920 μ.Χ.

Μερικές από τις πληροφορίες και φωτογραφίες παράγονται από τεχνητή νοημοσύνη και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές από τα πεδία της εθνογραφίας, αρχαιολογίας και τεκμηρίων ιστορίας της τέχνης. Όλες οι πληροφορίες και οι φωτογραφίες προστατεύονται από πνευματικά δικαιώματα.

Inv. No. MAZ29756
Αποστροφή: Wassiu
Ύψος: 29 εκ. / 29 εκ.
Βάρος: 1,5 κιλό / 1,1 κιλό

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Ομάδα έθνικ/πολιτισμός
Ogoni
Χώρα προέλευσης
Νιγηρία
Υλικό
Μπρούντζος
Sold with stand
Όχι
Κατάσταση
Fair condition
Τίτλος έργου τέχνης
A bronze sculpture
Height
29 cm
Βάρος
2.6 kg
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
6867
Πουλημένα αντικείμενα
99.81%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Αφρικανική και φυλετική τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​