VANTA - Veil XVIII - NO RESERVE






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
60 € | ||
|---|---|---|
55 € | ||
4 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142876 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
VANTA, Veil XVIII - NO RESERVE, είναι ένα πρωτότυπο έργο σε τεχνικές μεικτές από το 2020+ στην Αυστρία, διαστάσεων 140 cm x 100 cm, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση, σε στυλ Αφαιρετικό εξπρεσιονισμό, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη, χωρίς πλαίσιο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Veil
Το Veil είναι μια σειρά ζωγραφικής που ερευνά τα όρια όπου ένα πρόσωπο αρχίζει να διαλύεται στο φως — πορτρέτα στα οποία το πρόσωπο μαλακώνει σχεδόν μέχρι να μην αναγνωρίζεται, τα χαρακτηριστικά χαλαρώνουν σε μια ήσυχη πεδιάδα τόνων, ενώ τα μαλλιά, οι ώμοι και τα ρούχα διατηρούν αρκετό σχήμα ώστε να υποδηλώνουν μια παρουσία. Κάθε έργο κάθεται κάπου μεταξύ πορτρέτου και ατμόσφαιρας, σαν ο ζητών να κοιτάζεται μέσα από την ανάσα στο γυαλί ή να κρατιέται τη στιγμή λίγο πριν η μνήμη γίνει καθαρή εικόνα.
Η σειρά αντλεί από τα θολωμένα φωτο-πίνακα του Gerhard Richter — ιδιαίτερα την απαλότητα της Betty και το πορτρέτο δουλειά του — καθώς και από τους ήσυχους, σκιώδεις μορφές του Luc Tuymans, τα ατμοσφαιρικά πορτρέτα της Marlene Dumas, την αχνογεμάτη οικείωση του Michaël Borremans και τη διαχυτική, σχεδόν φωτογραφική απαλότητα των εσωτερικών χώρων του Vilhelm Hammershøi. Κάτι από τα αργά, φωτεινά ποιήματα του Bill Viola σε ένα ολόκληρο υπόβαθρο — ένα κοινό ενδιαφέρον για την ανθρώπινη παρουσία που αιχμαλωτίζεται στην άκρη της ορατότητας.
Το Veil διευρύνει μια εμμονή που διαπερνά την προηγούμενη σειρά gradient και φωτός — First Light, Aura, Lumen, Flare — όπου το χρώμα και η ακτινοβολία είναι το αντικείμενο· εδώ, η ίδια μαλακή φωτεινότητα στρέφεται προς το σώμα και το πρόσωπο γίνεται μια άλλη μορφή πηγής φωτός.
Κάθε ζωγραφιά αρχίζει με μια φωτογραφία. Η εικόνα επεξεργάζεται ψηφιακά, το εύρος χρωμάτων μειώνεται σταδιακά μέχρι να παραμείνουν μόνο λίγοι τόνοι — μια απλοποιημένη, σχεδόν βεβερτιωμένη εκδοχή του αρχικού, στην οποία το πρόσωπο αποστερείται σε ένα μικρό λεξιλόγιο πεδιάδων flat χρωμάτων. Αυτή η υποβαθμισμένη εικόνα γίνεται το εργατικό σχέδιο. Προβάλλεται στον καμβά, οι πεδιάδες περιγράφονται προσεκτικά και κάθε περιοχή γεμίζεται από το χέρι με ακρυλικά σε βαμβάκι — εξαιρετικά λεπτές, προσθήκες ρετίντερ που καθυστερούν τη διαδικασία πήξης, επάλληλες διέλευσεις που χτίζουν τους τόνους με ολοένα και πιο αργούς ρυθμούς. Αφού οι επίπεδες πεδιάδες τοποθετηθούν, η επιφάνεια δουλεύεται ξανά: γυαλίζεται, μαλακώνεται και θολώνεται μέσα από πολλές ασθενώς διαφανείς στρώσεις, με επιπρόσθετες διέλευσεις από αέρα ψύκτης όπου οι μεταβάσεις πρέπει να γίνουν πραγματικά ασ weighless.
Η θόλωση δεν εφαρμόζεται ως αποτέλεσμα αλλά ζωγραφίζεται έτσι ώστε να υπάρξει, κάθε μαλακό άκρο το αποτέλεσμα μιας αργής επαναδημιουργίας, τραβώντας σχήματα λίγο μέσα σε και έξω από την εστίαση. Ένας προστατευτικός βερνίκι ολοκληρώνει κάθε έργο, βαθαίνοντας την επιφάνεια και επιτρέποντας στο πρόσωπο να υποχωρήσει λίγο ακόμα μέσα σε αυτή.
Το Veil είναι μια σειρά για τη μαλακότητα της παρουσίας — ο τρόπος που ένα πρόσωπο μπορεί να γλιστρήσει μέσα και έξω από τη διαύγεια, και ο ήσυχος χώρος ανάμεσα στο βλέπω κάποιον και απλώς αισθάνομαι ότι είναι εκεί.
Αποστολή:
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κάδρο (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα). μπορεί εύκολα να επαναστείλει από επαγγελματία ή από εσάς τον ίδιο, αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το αυξημένο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται ζωγραφιές τεντωμένες.
Οι μετρήσεις που δηλώνονται είναι εκείνες της ζωγραφιάς τεντωμένης και προσαρμοσμένης σε ένα πλαίσιο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες για να επιτρέπουν την προσαρμογή σε ένα πλαίσιο πάχους 2-4 cm.)
Αποποίηση:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές φωτογραφίες που αποκαλύπτουν τη δομή του καμβά.
Ιστορία πωλητή
Veil
Το Veil είναι μια σειρά ζωγραφικής που ερευνά τα όρια όπου ένα πρόσωπο αρχίζει να διαλύεται στο φως — πορτρέτα στα οποία το πρόσωπο μαλακώνει σχεδόν μέχρι να μην αναγνωρίζεται, τα χαρακτηριστικά χαλαρώνουν σε μια ήσυχη πεδιάδα τόνων, ενώ τα μαλλιά, οι ώμοι και τα ρούχα διατηρούν αρκετό σχήμα ώστε να υποδηλώνουν μια παρουσία. Κάθε έργο κάθεται κάπου μεταξύ πορτρέτου και ατμόσφαιρας, σαν ο ζητών να κοιτάζεται μέσα από την ανάσα στο γυαλί ή να κρατιέται τη στιγμή λίγο πριν η μνήμη γίνει καθαρή εικόνα.
Η σειρά αντλεί από τα θολωμένα φωτο-πίνακα του Gerhard Richter — ιδιαίτερα την απαλότητα της Betty και το πορτρέτο δουλειά του — καθώς και από τους ήσυχους, σκιώδεις μορφές του Luc Tuymans, τα ατμοσφαιρικά πορτρέτα της Marlene Dumas, την αχνογεμάτη οικείωση του Michaël Borremans και τη διαχυτική, σχεδόν φωτογραφική απαλότητα των εσωτερικών χώρων του Vilhelm Hammershøi. Κάτι από τα αργά, φωτεινά ποιήματα του Bill Viola σε ένα ολόκληρο υπόβαθρο — ένα κοινό ενδιαφέρον για την ανθρώπινη παρουσία που αιχμαλωτίζεται στην άκρη της ορατότητας.
Το Veil διευρύνει μια εμμονή που διαπερνά την προηγούμενη σειρά gradient και φωτός — First Light, Aura, Lumen, Flare — όπου το χρώμα και η ακτινοβολία είναι το αντικείμενο· εδώ, η ίδια μαλακή φωτεινότητα στρέφεται προς το σώμα και το πρόσωπο γίνεται μια άλλη μορφή πηγής φωτός.
Κάθε ζωγραφιά αρχίζει με μια φωτογραφία. Η εικόνα επεξεργάζεται ψηφιακά, το εύρος χρωμάτων μειώνεται σταδιακά μέχρι να παραμείνουν μόνο λίγοι τόνοι — μια απλοποιημένη, σχεδόν βεβερτιωμένη εκδοχή του αρχικού, στην οποία το πρόσωπο αποστερείται σε ένα μικρό λεξιλόγιο πεδιάδων flat χρωμάτων. Αυτή η υποβαθμισμένη εικόνα γίνεται το εργατικό σχέδιο. Προβάλλεται στον καμβά, οι πεδιάδες περιγράφονται προσεκτικά και κάθε περιοχή γεμίζεται από το χέρι με ακρυλικά σε βαμβάκι — εξαιρετικά λεπτές, προσθήκες ρετίντερ που καθυστερούν τη διαδικασία πήξης, επάλληλες διέλευσεις που χτίζουν τους τόνους με ολοένα και πιο αργούς ρυθμούς. Αφού οι επίπεδες πεδιάδες τοποθετηθούν, η επιφάνεια δουλεύεται ξανά: γυαλίζεται, μαλακώνεται και θολώνεται μέσα από πολλές ασθενώς διαφανείς στρώσεις, με επιπρόσθετες διέλευσεις από αέρα ψύκτης όπου οι μεταβάσεις πρέπει να γίνουν πραγματικά ασ weighless.
Η θόλωση δεν εφαρμόζεται ως αποτέλεσμα αλλά ζωγραφίζεται έτσι ώστε να υπάρξει, κάθε μαλακό άκρο το αποτέλεσμα μιας αργής επαναδημιουργίας, τραβώντας σχήματα λίγο μέσα σε και έξω από την εστίαση. Ένας προστατευτικός βερνίκι ολοκληρώνει κάθε έργο, βαθαίνοντας την επιφάνεια και επιτρέποντας στο πρόσωπο να υποχωρήσει λίγο ακόμα μέσα σε αυτή.
Το Veil είναι μια σειρά για τη μαλακότητα της παρουσίας — ο τρόπος που ένα πρόσωπο μπορεί να γλιστρήσει μέσα και έξω από τη διαύγεια, και ο ήσυχος χώρος ανάμεσα στο βλέπω κάποιον και απλώς αισθάνομαι ότι είναι εκεί.
Αποστολή:
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κάδρο (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα). μπορεί εύκολα να επαναστείλει από επαγγελματία ή από εσάς τον ίδιο, αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το αυξημένο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται ζωγραφιές τεντωμένες.
Οι μετρήσεις που δηλώνονται είναι εκείνες της ζωγραφιάς τεντωμένης και προσαρμοσμένης σε ένα πλαίσιο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες για να επιτρέπουν την προσαρμογή σε ένα πλαίσιο πάχους 2-4 cm.)
Αποποίηση:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές φωτογραφίες που αποκαλύπτουν τη δομή του καμβά.
