VANTA - Bloom XI - NO RESERVE






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
129 € | ||
|---|---|---|
114 € | ||
104 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142876 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
VANTA, Bloom XI - NO RESERVE, πρωτότυπο έργο σε μικτή τεχνολογία πάνω σε καμβά, 140 × 100 cm, Αυστρία, 2020+, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, παραδίδεται χωρίς rám (τυλίγεται σε σωλήνα) και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Το Bloom είναι μια σειρά από ζωγραφιές που ερευνά το απαλό άνοιγμα του χρώματος — τον τρόπο που μια απόχρωση φαίνεται να ξετυλίγεται από ένα ήσυχο κέντρο και να απλώνεται προς τα έξω, σαν πέταλο, στον χώρο γύρω της. Κάθε έργο εστιάζει σε ένα ακτινοβολούν πεδίο χρωστικής ύλης που φαίνεται να φουσκώνει απαλά πάνω στον καμβά, ένα σώμα χρώματος που παγιδεύεται σε πράξη ανοίγματος. Τα έργα αντλούν έμπνευση από τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, από τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, από τις κορεσμένες βυθίσεις του Yves Klein, από τις ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, από τη χρωματική δουλειά του Anish Kapoor, από τους μελετητές χρώματος του Josef Albers και από τις ήπιες διαβαθμίσεις των αφηρημένων φωτογραμμάτων του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η ακμή και η μετάβαση φέρουν το βάρος που αλλού φέρνουν η γραμμή και το σχήμα. Κάθε έργο είναι φτιαγμένο με ακρυλική μπογιά σε καμβά, χρησιμοποιώντας μια ειδικά κατασκευασμένη συσκευή ζωγραφικής δικής μου σχεδίασης — μια εγκατάσταση ελαφρώς εμπνευσμένη από τα παλιά μηχανήματα σάιλκ-σέρν. Η αρχική σύνθεση τοποθετείται μέσω χειροποίητων πλαστικών προτύπων σε απλά γεωμετρικά σχήματα — κύκλους, οβάλ και ορθογώνια — που χρησιμοποιούνται για να τοποθετήσουν τα πρώτα πεδία κορεσμένου χρώματος άμεσα πάνω στον καμβά. Από εκεί το έργο επιστρέφει στην ίδια DIY διάταξη, όπου ένα σύστημα μαλακών πινέλων κινείται κάθετα και οριζόντια σε όλη την επιφάνεια, αναμειγνύοντας και τελειοποιώντας τις βαμμένες περιοχές μέσα από πολλές μηχανικές διάννυσεις μέχρι το χρώμα να αραιώσει σε σχεδόν διαφάνεια και το λευκό του καμβά από κάτω να αρχίσει να λάμπει μέσα από αυτό. Ένα βαρύ προστατευτικό βερνίκι τελειώνει κάθε έργο με μια γυαλιστερή, αντανακλαστική επιφάνεια που ενισχύει την αίσθηση ότι κοιτά κανείς μέσα στον καμβά αντί πάνω σε αυτό. Το Bloom είναι μια σειρά που αφορά το άνοιγμα — τη σιωπηρή στιγμή κατά την οποία ένα χρώμα ξεδιπλώνεται από το κέντρο του και τη μαλακή, ατμοσφαιρική ζεστασιά ενός τόνου που βρίσκεται στη μέση της επέκτασης.
Μεταφορά:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα (επαγγελματική συσκευασία, κυλιόμενο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να επανατραβηχτεί από ενός επαγγελματία ή από εσάς, αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το αντίστοιχο πρόσθετο κόστος αποστολής όταν τα πίνακες αποστέλλονται τεντωμένοι.
Οι διαστάσεις που αναφέρονται αφορούν το ζωγραφικό έργο όταν είναι τεντωμένο και σε καμβά προσαρμοσμένος σε κορνίζα (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες ώστε να επιτραπεί η τοποθέτηση σε κορνίζα με πάχος 2–4 εκ.)
Δήλωση αποποίησης:
Οι φωτογραφίες διεργασιών που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινά πλάνα που παρουσιάζουν τη δομή του καμβά.
Ιστορία πωλητή
Το Bloom είναι μια σειρά από ζωγραφιές που ερευνά το απαλό άνοιγμα του χρώματος — τον τρόπο που μια απόχρωση φαίνεται να ξετυλίγεται από ένα ήσυχο κέντρο και να απλώνεται προς τα έξω, σαν πέταλο, στον χώρο γύρω της. Κάθε έργο εστιάζει σε ένα ακτινοβολούν πεδίο χρωστικής ύλης που φαίνεται να φουσκώνει απαλά πάνω στον καμβά, ένα σώμα χρώματος που παγιδεύεται σε πράξη ανοίγματος. Τα έργα αντλούν έμπνευση από τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, από τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, από τις κορεσμένες βυθίσεις του Yves Klein, από τις ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, από τη χρωματική δουλειά του Anish Kapoor, από τους μελετητές χρώματος του Josef Albers και από τις ήπιες διαβαθμίσεις των αφηρημένων φωτογραμμάτων του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η ακμή και η μετάβαση φέρουν το βάρος που αλλού φέρνουν η γραμμή και το σχήμα. Κάθε έργο είναι φτιαγμένο με ακρυλική μπογιά σε καμβά, χρησιμοποιώντας μια ειδικά κατασκευασμένη συσκευή ζωγραφικής δικής μου σχεδίασης — μια εγκατάσταση ελαφρώς εμπνευσμένη από τα παλιά μηχανήματα σάιλκ-σέρν. Η αρχική σύνθεση τοποθετείται μέσω χειροποίητων πλαστικών προτύπων σε απλά γεωμετρικά σχήματα — κύκλους, οβάλ και ορθογώνια — που χρησιμοποιούνται για να τοποθετήσουν τα πρώτα πεδία κορεσμένου χρώματος άμεσα πάνω στον καμβά. Από εκεί το έργο επιστρέφει στην ίδια DIY διάταξη, όπου ένα σύστημα μαλακών πινέλων κινείται κάθετα και οριζόντια σε όλη την επιφάνεια, αναμειγνύοντας και τελειοποιώντας τις βαμμένες περιοχές μέσα από πολλές μηχανικές διάννυσεις μέχρι το χρώμα να αραιώσει σε σχεδόν διαφάνεια και το λευκό του καμβά από κάτω να αρχίσει να λάμπει μέσα από αυτό. Ένα βαρύ προστατευτικό βερνίκι τελειώνει κάθε έργο με μια γυαλιστερή, αντανακλαστική επιφάνεια που ενισχύει την αίσθηση ότι κοιτά κανείς μέσα στον καμβά αντί πάνω σε αυτό. Το Bloom είναι μια σειρά που αφορά το άνοιγμα — τη σιωπηρή στιγμή κατά την οποία ένα χρώμα ξεδιπλώνεται από το κέντρο του και τη μαλακή, ατμοσφαιρική ζεστασιά ενός τόνου που βρίσκεται στη μέση της επέκτασης.
Μεταφορά:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα (επαγγελματική συσκευασία, κυλιόμενο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να επανατραβηχτεί από ενός επαγγελματία ή από εσάς, αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το αντίστοιχο πρόσθετο κόστος αποστολής όταν τα πίνακες αποστέλλονται τεντωμένοι.
Οι διαστάσεις που αναφέρονται αφορούν το ζωγραφικό έργο όταν είναι τεντωμένο και σε καμβά προσαρμοσμένος σε κορνίζα (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες ώστε να επιτραπεί η τοποθέτηση σε κορνίζα με πάχος 2–4 εκ.)
Δήλωση αποποίησης:
Οι φωτογραφίες διεργασιών που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινά πλάνα που παρουσιάζουν τη δομή του καμβά.
