Lucía Laurent - XL - Enigma de Ocre

Η Lucía Lauren (LILI) είναι μια Κουβανή καλλιτέχνης με κύρια αυτοδίδακτη εκπαίδευση στις εικαστικές τέχνες, απόφοιτος Κοινωνικής Επικοινωνίας από το Πανεπιστήμιο της Αβάνας.

Η σχέση της με την εικόνα ξεκίνησε πολύ πριν αφιερωθεί επαγγελματικά στη ζωγραφική. Η φωτογραφία υπήρξε το πρώτο της καλλιτεχνικό πεδίο: μέσω αυτής ανέπτυξε μια ιδιαίτερη ευαισθησία ως προς τη σύνθεση, την οπτική ισορροπία, το χειροκρότημα και την απεικόνιση της ανθρώπινης φιγούρας. Ακολούθως βυθίστηκε για μερικά χρόνια στον κόσμο του τατουάζ, μια φάση καθοριστική για να κατανοήσει τη σημασία που αποκτά στη σημερινή της ζωγραφική η γραμμή, το περίγραμμα, η απλοποίηση των μορφών και η γραφική σαφήνεια.

Τελικά βρήκε στις πλαστικές τέχνες ένα ευρύτερο πεδίο έκφρασης. Η ζωγραφική της επέτρεψε να συγκεντρώσει αυτές τις προηγούμενες εμπειρίες και να τις μετατρέψει σε ένα οικείο και αναγνωρίσιμο σύμπαν, κυρίως με ακρυλικό πάνω καμβά.

Το έργο της Lucía Lauren περιστρέφεται ειδικά γύρω από τη γυναίκα, τη φύση, τα λουλούδια και τα ζώα, με την επαναλαμβανόμενη παρουσία της γάτας ως σιωπηλού συντρόφου των πρωταγωνιστριών της. Είναι σκηνές που σπάνια στοχεύουν να αφηγηθούν εξαιρετικά γεγονότα. Αντιθέτως, η καλλιτέχνης φαίνεται να ενδιαφέρεται για τις μικρές στιγμές γαλήνης: μια γυναίκα που στηρίζει τη γάτα της, μια φιγούρα περιτριγυρισμένη από λουλούδια, ένα ποτήρι κρασί, έναν φανταστικό κήπο ή απλώς μια στιγμή περισυλλογής.

Η ζωγραφική της ξεκινά από μια έντονη οπτική συνθετικότητα. Η Lucía εξαλείφει μεγάλο μέρος της δευτερεύουσας πληροφορίας προκειμένου να διατηρήσει μόνο αυτό που θεωρεί ουσιώδες. Αιθήριοι ήρεμοι στο πρόσωπο, μεγάλες περιοχές χρώματος, ορισμένα περιγράμματα και επίπεδες μορφές συνθέτουν εικόνες ευανάγνωστες αμέσως, αλλά φορτισμένες με ευαισθησία.

Στην γλώσσα της βρίσκονται ήχοι από τη σύγχρονη εικονογράφηση και τη naïf ζωγραφική, μαζί με διακοσμητικές αναφορές κοντά στο art déco και στο art nouveau. Ωστόσο, αυτά τα στοιχεία εμφανίζονται να επανα-ερμηνεύονται από μια δική της ευαισθησία, πιο ζεστή, καθημερινή και γυναικεία.

Ένα από τα πλέον συναρπαστικά στοιχεία του έργου της είναι η χρήση του χρωματος. Ροζ παστωμένα, τερακότα, ώχρες, μουστάκια και κρεμ χρωματισμοί συνυπάρχουν με βαθιά μαύρα, γαλάζια πράσινα, έντονες κόκκινες αποχρώσεις και καθαρούς λευκούς τόνους. Σε ορισμένες συνθέσεις η παλέτα είναι διακριτική και σχεδόν οικιακή· σε άλλες, ο χρωματικός αντίκτυπος αποκτά μια ένταση σαφώς γραφική.

Η γυναίκα κατέχει το κέντρο σχεδόν σε όλο το καλλιτεχνικό της σύμπαν. Δεν απεικονίζεται ως ηρωική ή απομακρυσμένη φιγούρα, αλλά από μια ήρεμη, κομψή και ενδοσκοπική θηλυκότητα. Πρόκειται για φιγούρες με ήρεμα βλέμματα, αργές πόζες και περιορισμένες κινήσεις. Υπάρχει γκλάμουρ, αλλά είναι ένα γκλάμουρ οικείο και σιωπηλό.

Οι γάτες παίζουν ιδιαίτερα ενδιαφέρον ρόλο. Πέρα από απλά διακοσμητικά στοιχεία, ενεργούν ως σύμβολα συντροφικότητας, αυτονομίας, τρυφερότητας και συναισθηματικής ασφάλειας. Σε έργα όπου η γυναίκα και το ζώο αγκαλιάζονται, οι καμπύλες του ανθρωπίνου σώματος και οι μορφές της γάτας συγκλίνουν σχεδόν εξ ολοκλήρου, μετατρέποντας τη σύνθεση σε απεικόνιση της αφοσίωσης.

Τα λουλούδια και η βλάστηση εξυπηρετούν παρόμοιο ρόλο. Περιβάλλουν τις πρωταγωνίστριες, εμφανίζονται στα φορέματά τους ή ενσωματώνονται στα φόντα μέχρι να σβήνουν δεξιά-αριστερά τα όρια ανάμεσα στη μορφή και τη φύση. Με αυτόν τον τρόπο η γυναίκα, η φύση και ο παγκόσμιος ζωϊκός κόσμος τελικά διαμορφώνουν μια κοινή ευαισθησία.

Σε έργα όπως η φιγούρα που αγκαλιάζει τη γάτα μπροστά σε κόκκινο φόντο, η Lucía μειώνει ριζικά την παλέτα για να χτίσει την εικόνα με αντίθεση ανάμεσα σε μαύρο, άσπρο και κόκκινο. Οι ρίγες του φορέματος παύουν να είναι απλώς ένα τύπωμα και μετατρέπονται στο κύριο εργαλείο συνθετικής οργάνωσης: περιβάλλουν και τους δύο χαρακτήρες και συνεκμενούν ολόκληρη τη σκηνή στο χειροφίλημα της αγκαλιάς. Το αποτέλεσμα μεταδίδει προστασία, οικειότητα και σιωπή.

Σε άλλα κομμάτια, όπως η γυναίκα που κάθεται δίπλα στη γάτα και στο ποτήρι κρασί, η καλλιτέχνης αναπτύσσει μια σύνθεση πιο κοντά στον σύγχρονο σχεδιασμό. Το τερακότα του φορέματος συνδιαλέγεται με απαλές ροζ αποχρώσεις, μπεζ και γαλάζιο-πράσινο, δημιουργώντας μια εικόνα σοφιστικέ χωρίς να γίνεται κρύα. Η πρωταγωνίστρια δεν εκτελεί κάποια συγκεκριμένη ενέργεια· απλώς υπάρχει μέσα στον χώρο της. Ακριβώς αυτή η απουσία δραματισμού αποτελεί μεγάλο μέρος του γοητείας του έργου.

Έτσι, η Lucía Lauren αναπτύσσει μια ζωγραφική φαινομενικά απλή αλλά προσεκτικά δομημένη. Η γλώσσα της δεν εξαρτάται από την επιδειξιμότητα της τεχνικής δεξιοτεχνίας, αλλά από τη δυνατότητα μείωσης μιας σκηνής μέχρι να βρεθεί το ουσιώδες συναίσθημά της.

Το σύμπαν της είναι γυναικείο, βοτανικό, οικιακό και συναισθηματικό. Σε αυτό εμφανίζονται η ομορφιά της καθημερινότητας, η σχέση με τα ζώα, η φροντίδα, η περισυλλογή και η φύση ως καταφύγιο. Οι ζωγραφιές της φέρουν μια ιδιαίτερα ελκυστική ποιότητα: μπορεί αρχικά να φαίνονται διακοσμητικές, αλλά πίσω από αυτήν την ομορφιά κρύβεται μια διαρκής αναζήτηση αρμονίας, ευαισθησίας και γαλήνης.

Σε ένα σύγχρονο τοπίο όπου πολλές εικόνες προσπαθούν να τραβήξουν την προσοχή μέσω της υπερβολής, η Lucía Lauren επιλέγει τον αντίθετο δρόμο: απλοποιεί. Και ακριβώς σε αυτή τη απλότητα βρίσκεται μεγάλη μέρος της προσωπικότητας του έργου της.

Έργο τέχνης της καλλιτέχνιδας Lucía Laurent κατασκευασμένο με τεχνική Ακρυλικό πάνω σε καμβά επαγγελματικής υψηλής ποιότητας.
Διάσταση 90 x 120 εκ. της ζωγραφιάς.
Αρχική έκδοση.
Η αποστολή θα γίνει μέσω της United Parcel Service (UPS) για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της Fedex για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα είναι τυλιγμένο και θα προστατεύεται με διάφορα στρώματα συσκευασίας, νάιλον φούσκα και τοποθετημένο σε ένα ανθεκτικό σωλήνα.
Αφού εξοφληθεί το έργο, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία αποστολής.
Το κομμάτι θα φτάσει εντός δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
Αυτό το κομμάτι περιέχει οπτικοποιήσεις που έγιναν με ΤΝ. Συμβουλευτείτε τις αρχικές φωτογραφίες για να ελέγξετε την πραγματική κατάσταση του έργου.


Αυτό το εντυπωσιακό έργο σε ακρυλικό πάνω σε καμβά συνδυάζει στοιχεία σύγχρονης ανθρωπογραφικής τέχνης και εικονογράφηση με στιλ, χαρακτηριζόμενο από σαφείς περιγράμματα και επίπεδες μπαγιοκοί χρωματικοί χώροι. Η σύνθεση τοποθετεί στο κέντρο μια εξελιγμένη φιγούρα γυναικών με ζωντανά κόκκινα μαλλιά και αινιγματικό βλέμμα, η οποία κρατά ένα τσιγάρο από το οποίο υψώνεται μια σπείρα καπνού με ρεύμα γραμμών. Στη σκηνή κοιμάται μια μαύρη γάτα με λευκές κηλίδες και με διαπεραστικά μάτια, του όγκου της οποίας ενοποιείται αρμονικά στο πρώτο επίπεδο. Η μίνιμαλ παλέτα χρωμάτων —κυρίαρχη με αποχρώσεις ώχρας στο φόντο, γαλαζοπράσινα μπλε και θερμές αποχρώσεις στα ρούχα— δημιουργεί μια κομψή αντίθεση και μια ατμόσφαιρα μποέμικη γεμάτη μυστήριο, οικειότητα και χαρακτήρα.