Kinga Makowka - Unnamed Province






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
41 € | ||
|---|---|---|
36 € | ||
31 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143038 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Kinga Makowka, πρωτότυπο έργο του 2026 σε σύγχρονη κονδυλωτή τεχνική ακρυλικάς με τίτλο Unnamed Province, χειρόγραφο και έτοιμο για ανάρτηση από τον καλλιτέχνη, διαστάσεις 46 × 51 cm σε αποχρώσεις μπεζ, καφέ, χαλκό, κρέμ και πορτοκαλί καμβά, με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτό το έργο αποτελεί μέρος της συλλογής μου για το 2026, με τίτλο Unfiltered Studies· μια σειρά μικρών, οικείων πρωτότυπων ζωγραφιών που δημιουργήθηκαν μεταξύ μεγαλύτερων σωμάτων δουλειάς.
Ζωγραφισμένο με ένστικτο και αμεσότητα, αυτά τα κομμάτια αποχωρίζονται από τον αργό, δομημένο στρώσιμο των βασικών μου συλλογών. Κρατούν την ενέργεια μιας πρώτης σκέψης: ατμοσφαιρική, αμείλικτη και κοντά στον παλμό του στούντιο.
Η σειρά διερευνά τον συναισθηματικό αντίκτυπο του φωτός στο μυαλό· πώς η απαλότητα, ο σκιασμός και οι λεπτές μεταβολές στον χρωματισμό μπορούν να αλλάξουν το πώς αισθανόμαστε μέσα σε έναν χώρο.
Ένα πρωτότυπο έργο σε μικρή μορφή, προσφέροντας στους συλλέκτες μια οικεία είσοδο στην ευρύτερη πρακτική μου.
***
Φτάνουν έτοιμα για κρέμασμα.
Επιχειρωμένο με το χέρι από την καλλιτέχνιδα και συνοδεύεται από Πιστοποιητικό Γνησιότητας.
Αποστέλλονται τεντωμένα – σε κουτί
***
Η Kinga Makowka είναι καλλιτέχνης, αρχικά από την Πολωνία και πλέον κάτοικος της Υόρκ/shire, ο έργος της εξερευνά το συναισθηματικό τοπίο ανάμεσα στη μνήμη και την παρουσία, την ησυχία και την αίσθηση.
Δουλεύοντας κυρίως σε ακατέργαστο λινέλαιο καμβά και βαμβακερό καμβά, χτίζει τους πίνακές της σε λεπτές στρώσεις· απαλές χρωστικές ουσίες, υφές και μεταλλικές λεπτομέρειες που φαίνονται να αιχμαλωτίζουν όχι μόνο το φως, αλλά και τον χρόνο نفسه. Τα κομμάτια της δεν αποσκοπούν στην αποτύπωση ενός συγκεκριμένου τόπου, αλλά σε μια στιγμή… σε ένα συναίσθημα.
Μεγάλο μέρος της δουλειάς της βασίζεται στην προσωπική αποτύπωση, στην αναζήτηση νοήματος. Η Kinga καλεί τον θεατή σε έναν βαθύ ανθρώπινο χώρο: ένα χώρο συναισθήματος, νοσταλγίας και σύνδεσης.
Η πρακτική της συχνά αντλεί από τη ζωή της - οικογενειακές τελετές, βόλτες στη φύση, το χάος του ADHD και την ειρήνη που αναζητά μέσα από όλα αυτά. Είναι μια χαρτογράφηση του εσωτερικού κόσμου, χαρτογραφώντας το συναίσθημα μέσα από τη μορφή.
Αυτό το έργο αποτελεί μέρος της συλλογής μου για το 2026, με τίτλο Unfiltered Studies· μια σειρά μικρών, οικείων πρωτότυπων ζωγραφιών που δημιουργήθηκαν μεταξύ μεγαλύτερων σωμάτων δουλειάς.
Ζωγραφισμένο με ένστικτο και αμεσότητα, αυτά τα κομμάτια αποχωρίζονται από τον αργό, δομημένο στρώσιμο των βασικών μου συλλογών. Κρατούν την ενέργεια μιας πρώτης σκέψης: ατμοσφαιρική, αμείλικτη και κοντά στον παλμό του στούντιο.
Η σειρά διερευνά τον συναισθηματικό αντίκτυπο του φωτός στο μυαλό· πώς η απαλότητα, ο σκιασμός και οι λεπτές μεταβολές στον χρωματισμό μπορούν να αλλάξουν το πώς αισθανόμαστε μέσα σε έναν χώρο.
Ένα πρωτότυπο έργο σε μικρή μορφή, προσφέροντας στους συλλέκτες μια οικεία είσοδο στην ευρύτερη πρακτική μου.
***
Φτάνουν έτοιμα για κρέμασμα.
Επιχειρωμένο με το χέρι από την καλλιτέχνιδα και συνοδεύεται από Πιστοποιητικό Γνησιότητας.
Αποστέλλονται τεντωμένα – σε κουτί
***
Η Kinga Makowka είναι καλλιτέχνης, αρχικά από την Πολωνία και πλέον κάτοικος της Υόρκ/shire, ο έργος της εξερευνά το συναισθηματικό τοπίο ανάμεσα στη μνήμη και την παρουσία, την ησυχία και την αίσθηση.
Δουλεύοντας κυρίως σε ακατέργαστο λινέλαιο καμβά και βαμβακερό καμβά, χτίζει τους πίνακές της σε λεπτές στρώσεις· απαλές χρωστικές ουσίες, υφές και μεταλλικές λεπτομέρειες που φαίνονται να αιχμαλωτίζουν όχι μόνο το φως, αλλά και τον χρόνο نفسه. Τα κομμάτια της δεν αποσκοπούν στην αποτύπωση ενός συγκεκριμένου τόπου, αλλά σε μια στιγμή… σε ένα συναίσθημα.
Μεγάλο μέρος της δουλειάς της βασίζεται στην προσωπική αποτύπωση, στην αναζήτηση νοήματος. Η Kinga καλεί τον θεατή σε έναν βαθύ ανθρώπινο χώρο: ένα χώρο συναισθήματος, νοσταλγίας και σύνδεσης.
Η πρακτική της συχνά αντλεί από τη ζωή της - οικογενειακές τελετές, βόλτες στη φύση, το χάος του ADHD και την ειρήνη που αναζητά μέσα από όλα αυτά. Είναι μια χαρτογράφηση του εσωτερικού κόσμου, χαρτογραφώντας το συναίσθημα μέσα από τη μορφή.
