KromaTik - Los campos en veranogemini XL






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143216 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
KromaTik, πρωτότυπος πίνακας σε μικτή τεχνική με τίτλο Los campos en veranogemini XL (2026), καμβάς 103 × 89 cm, ακρυλικό, σπρέι και κερί· χειρόγραφα υπογεγραμμένο πίσω, σε εξαιρετική κατάσταση, 500 g, Ισπανία, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Είμαι οπτικός καλλιτέχνης που βασίζεται στην Ισπανία και το KromaTiK είναι ο ψυχικός μου ηθοποιός. Το όνομα KromaTik, ή Kroma, όπως με αποκαλούν οι φίλοι μου, παραπέμπει στη χρήση του χρώματος ως καλλιτεχνική πράξη. Ως Kroma προτιμώ να βρίσκομαι στην ανωνυμία.
Είμαι εγκατεστημένος στη Βαρκελώνη, όπου από το στούντιό μου και εργαστήριο δημιουργικής παραγωγής αναπτύσσω το πιο προσωπικό μου έργο, έργα και συνεργασίες με μάρκες για πάνω από 20 χρόνια. Έχω δουλέψει για μάρκες όπως Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín και Therapyside μεταξύ άλλων.
Είμαι απόφοιτος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, έχω μεταπτυχιακό στη επικοινωνία και το μάρκετινγκ με έμφαση στη τέχνη και το Ανώτατο Πτυχίο Καλών Τεχνών και Σχεδιασμού στην τέχνη υφάσματος.
Έχω αποκτήσει πιστοποιητικό παιδαγωγικής ικανότητας όπου συνδυάζω το πάθος μου για τη ζωγραφική που εργάζομαι κατά 90%, με τη διδασκαλία κατά 10%, κυρίως σε τομείς κοινωνικού έργου, διότι θεωρώ τη σημασία της τέχνης σε προνομιούχες περιοχές: «η τέχνη μπορεί να μεταμορφώσει τη νοοτροπία των ανθρώπων και αυτοί οι άνθρωποι μπορούν να βελτιώσουν τον κόσμο».
Μου αρέσει η διδασκαλία της τέχνης, και επίσης επειδή με υποχρεώνει να έχω έξω από το στούντιο και να αλληλεπιδρώ με τους ανθρώπους, να δημιουργώ πραγματικές συνδέσεις και να τις ανιχνεύω στο ζωγραφικό μου έργο.
Έχω εκθέσει σε γκαλερί όπως: στη Γκαλερί Ola στη Βαρκελώνη και στη La Panartería, εξειδικευμένη σε τέχνη του δρόμου και σύγχρονη τέχνη στη Μαδρίτη. Επίσης στη γκαλερί Creatitis, στη Μαδρίτη και Casa Panot στη Βαρκελώνη. Έχω εκθέσει επίσης στο Βερολίνο στη BCM A contemporary art laboratory. Το έργο μου έχει επίσης συμμετάσχει στην έκθεση στο Εθνικό Μουσείο Κεραμικής και Καλών Τεχνών «González Martí» της Βαλένθια.
Πειραματίζομαι με την τέχνη του δρόμου, τη εγκατάσταση και τη τοιχογραφία. Έχω δημιουργήσει αρκετούς τοίχους μεγάλης κλίμακας στη Μαδρίτη και στη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει μέρος σε πολυάριθμα Φεστιβάλ τέχνης του δρόμου όπως Pintamalasaña και CALLE στη Μαδρίτη, κερδίζοντας το βραβείο σχεδίου του πόστερ το 2024. Επίσης συμμετείχα σε CI Urban Fest στη Μαδρίτη και FemFabrik στη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει διάφορες τιμητικές διακρίσεις και οι συλλέκτες μου βρίσκονται σε όλο τον κόσμο: Γαλλία, Βέλγιο, Ισπανία, Ηνωμένες Πολιτείες, Πορτογαλία και Γερμανία.
Πριν σπουδάσω καλές τέχνες, κατάγονταν από τον κόσμο των μαθηματικών και της φυσικής, γι’ αυτό με ενδιαφέρουν πολύ θέματα όπως ο σύμπαν και ο κόσμος, η επιστήμη και οι ανθρώπινες και παγκόσμιες συνδέσεις.
Αν και έρχομαι από μια κλασική και φαινομενικά ακαδημαϊκή εκπαίδευση του Πανεπιστημίου Καλών Τεχνών, μου αρέσει να εργάζομαι την αφηρημένη τέχνη γιατί με υποχρεώνει να ζωγραφίζω χωρίς να δίνω πολλή προσοχή σε ό,τι εμφανίζεται στον καμβά, αποδεχόμενος και εκμεταλλευόμενος το ατύχημα. Είναι μια κίνηση ζωγραφικής και ενστικτώδης που συνδέεται με τον πιο πρωτόγονο και αυθεντικό εαυτό μου. Συνήθως εργάζομαι σε σειρές, μου βοηθά να οργανώνω τα συναισθήματα.
Με εμπνέουν ταινίες όπως το "Contact" ή το "Interstellar" και επηρεάζουν άμεσα τον πίνακά μου με την αισθητική τους και τη ματιά τους σε δυστοπικά μέλλοντα που ονειρεύω, ενώ με έχουν επηρεάσει και γι’ αυτούς στην γλώσσα της πλαστικής μου έκφρασης καλλιτέχνες όπως ο Joan Miró, η Hilma af Klint, η Sonia Delaunay ή ο Kandinsky.
Μου αρέσει να δημιουργώ συνδέσεις με τους πελάτες μου, πιστεύω ότι είναι ο τρόπος να κλείσει ο κύκλος μεταξύ καλλιτέχνη και συλλέκτη, όπου η ενέργεια του συλλογικού μετασχηματίζεται και δίνει νόημα στη πράξη της δημιουργίας.
Αυτό το έργο διερευνά τις ανθρώπινες και πανανθρώπινες συνδέσεις μέσα από το χορό πινελιών, υφών και χρωμάτων, δημιουργώντας μια ζωτική ροή. Ο Διάλογος της Ανθρωπότητας με τη Φύση εκδηλώνεται σε μια βαθιά σύνδεση, την αρμονία και το κοσμικό χάος ανάμεσα στο ανθρώπινο ον και σε οτιδήποτε μας περιβάλλει.
Τεχνική: Μικτή: ακρυλικό, σπρέι, κεριά. Δεν υπάρχουν εκτυπώσεις.
Οι διαστάσεις που αναφέρονται είναι του καμβά. Τοποθετημένο σε τελάρο θα έχουν μικρότερες διαστάσεις για την εγκατάσταση.
Το έργο παραδίδεται χωρίς τελάρο (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα).
Έργο δουλεμένο από την ελεύθερη αυτοσχεδιαστική, υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος. Περιλαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας.
Ιστορία πωλητή
Είμαι οπτικός καλλιτέχνης που βασίζεται στην Ισπανία και το KromaTiK είναι ο ψυχικός μου ηθοποιός. Το όνομα KromaTik, ή Kroma, όπως με αποκαλούν οι φίλοι μου, παραπέμπει στη χρήση του χρώματος ως καλλιτεχνική πράξη. Ως Kroma προτιμώ να βρίσκομαι στην ανωνυμία.
Είμαι εγκατεστημένος στη Βαρκελώνη, όπου από το στούντιό μου και εργαστήριο δημιουργικής παραγωγής αναπτύσσω το πιο προσωπικό μου έργο, έργα και συνεργασίες με μάρκες για πάνω από 20 χρόνια. Έχω δουλέψει για μάρκες όπως Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín και Therapyside μεταξύ άλλων.
Είμαι απόφοιτος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, έχω μεταπτυχιακό στη επικοινωνία και το μάρκετινγκ με έμφαση στη τέχνη και το Ανώτατο Πτυχίο Καλών Τεχνών και Σχεδιασμού στην τέχνη υφάσματος.
Έχω αποκτήσει πιστοποιητικό παιδαγωγικής ικανότητας όπου συνδυάζω το πάθος μου για τη ζωγραφική που εργάζομαι κατά 90%, με τη διδασκαλία κατά 10%, κυρίως σε τομείς κοινωνικού έργου, διότι θεωρώ τη σημασία της τέχνης σε προνομιούχες περιοχές: «η τέχνη μπορεί να μεταμορφώσει τη νοοτροπία των ανθρώπων και αυτοί οι άνθρωποι μπορούν να βελτιώσουν τον κόσμο».
Μου αρέσει η διδασκαλία της τέχνης, και επίσης επειδή με υποχρεώνει να έχω έξω από το στούντιο και να αλληλεπιδρώ με τους ανθρώπους, να δημιουργώ πραγματικές συνδέσεις και να τις ανιχνεύω στο ζωγραφικό μου έργο.
Έχω εκθέσει σε γκαλερί όπως: στη Γκαλερί Ola στη Βαρκελώνη και στη La Panartería, εξειδικευμένη σε τέχνη του δρόμου και σύγχρονη τέχνη στη Μαδρίτη. Επίσης στη γκαλερί Creatitis, στη Μαδρίτη και Casa Panot στη Βαρκελώνη. Έχω εκθέσει επίσης στο Βερολίνο στη BCM A contemporary art laboratory. Το έργο μου έχει επίσης συμμετάσχει στην έκθεση στο Εθνικό Μουσείο Κεραμικής και Καλών Τεχνών «González Martí» της Βαλένθια.
Πειραματίζομαι με την τέχνη του δρόμου, τη εγκατάσταση και τη τοιχογραφία. Έχω δημιουργήσει αρκετούς τοίχους μεγάλης κλίμακας στη Μαδρίτη και στη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει μέρος σε πολυάριθμα Φεστιβάλ τέχνης του δρόμου όπως Pintamalasaña και CALLE στη Μαδρίτη, κερδίζοντας το βραβείο σχεδίου του πόστερ το 2024. Επίσης συμμετείχα σε CI Urban Fest στη Μαδρίτη και FemFabrik στη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει διάφορες τιμητικές διακρίσεις και οι συλλέκτες μου βρίσκονται σε όλο τον κόσμο: Γαλλία, Βέλγιο, Ισπανία, Ηνωμένες Πολιτείες, Πορτογαλία και Γερμανία.
Πριν σπουδάσω καλές τέχνες, κατάγονταν από τον κόσμο των μαθηματικών και της φυσικής, γι’ αυτό με ενδιαφέρουν πολύ θέματα όπως ο σύμπαν και ο κόσμος, η επιστήμη και οι ανθρώπινες και παγκόσμιες συνδέσεις.
Αν και έρχομαι από μια κλασική και φαινομενικά ακαδημαϊκή εκπαίδευση του Πανεπιστημίου Καλών Τεχνών, μου αρέσει να εργάζομαι την αφηρημένη τέχνη γιατί με υποχρεώνει να ζωγραφίζω χωρίς να δίνω πολλή προσοχή σε ό,τι εμφανίζεται στον καμβά, αποδεχόμενος και εκμεταλλευόμενος το ατύχημα. Είναι μια κίνηση ζωγραφικής και ενστικτώδης που συνδέεται με τον πιο πρωτόγονο και αυθεντικό εαυτό μου. Συνήθως εργάζομαι σε σειρές, μου βοηθά να οργανώνω τα συναισθήματα.
Με εμπνέουν ταινίες όπως το "Contact" ή το "Interstellar" και επηρεάζουν άμεσα τον πίνακά μου με την αισθητική τους και τη ματιά τους σε δυστοπικά μέλλοντα που ονειρεύω, ενώ με έχουν επηρεάσει και γι’ αυτούς στην γλώσσα της πλαστικής μου έκφρασης καλλιτέχνες όπως ο Joan Miró, η Hilma af Klint, η Sonia Delaunay ή ο Kandinsky.
Μου αρέσει να δημιουργώ συνδέσεις με τους πελάτες μου, πιστεύω ότι είναι ο τρόπος να κλείσει ο κύκλος μεταξύ καλλιτέχνη και συλλέκτη, όπου η ενέργεια του συλλογικού μετασχηματίζεται και δίνει νόημα στη πράξη της δημιουργίας.
Αυτό το έργο διερευνά τις ανθρώπινες και πανανθρώπινες συνδέσεις μέσα από το χορό πινελιών, υφών και χρωμάτων, δημιουργώντας μια ζωτική ροή. Ο Διάλογος της Ανθρωπότητας με τη Φύση εκδηλώνεται σε μια βαθιά σύνδεση, την αρμονία και το κοσμικό χάος ανάμεσα στο ανθρώπινο ον και σε οτιδήποτε μας περιβάλλει.
Τεχνική: Μικτή: ακρυλικό, σπρέι, κεριά. Δεν υπάρχουν εκτυπώσεις.
Οι διαστάσεις που αναφέρονται είναι του καμβά. Τοποθετημένο σε τελάρο θα έχουν μικρότερες διαστάσεις για την εγκατάσταση.
Το έργο παραδίδεται χωρίς τελάρο (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα).
Έργο δουλεμένο από την ελεύθερη αυτοσχεδιαστική, υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος. Περιλαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας.
