Alonso Cuesta - La curva del verano - XL





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143216 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Άνλόνσο Κουέστα, La curva del verano - XL, πρωτότυπο ακρυλικό πίνακα σε καμβά, 89 x 116 cm, θαλάσσιο τοπίο, χειρόγραφο υπογραφή, δημιουργήθηκε το 2026, σε καλή κατάσταση, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη και παραδίδεται χωρίς κάδρο (τμηματικά κυλιόμενο σε σωλήνα).
Περιγραφή από τον πωλητή
Rodrigo Alonso Cuesta (Burgos, 1982). Διαμένει στην Ισπανία.
Αυτός ο απόφοιτος Καλών Τεχνών από το πανεπιστήμιο saSalamanca και Επικοινωνίας Οπτικοακουστικής από το Πανεπιστήμιο της Burgos έχει μια διακεκριμένη ακαδημαϊκή κατάρτιση, συμπληρωμένη από εμπειρίες στο εξωτερικό χάρη σε υποτροφίες Erasmus που πραγματοποίησε στην Πορτογαλία και το Βέλγιο.
Η καλλιτεχνική του δραστηριότητα εστιάζεται κυρίως στη λάδι ζωγραφική, ακρυλικό, ακουαρέλα, ψηφιακή τέχνη και χαρτί, όπου δημιουργεί πίνακες, σχέδια και κολάζ. Το στυλ του χαρακτηρίζεται από μια πλούσια, ζωντανή και εκφραστική χρωματική παλέτα, καθώς και από ένα πλαστικό συνθέτικό στυλ με δυναμικές και ασυνήθιστες προοπτικές, που επηρεάζονται από το πάθος του για ασπρόμαυρη (αναλογική) φωτογραφία.
Τα θέματα που πραγματεύεται στα έργα του είναι «τοπία, νεκρά φύλλα και πορτρέτα…όλα αυτά», ακολουθώντας τη διάσημη φράση του David Hockney. Αν και το έργο του ξεκινά από μια ρεαλιστική αναπαράσταση, σήμερα έχει αρχίσει να πειραματίζεται με τη γεωμετρική αφηρημένη τέχνη, πάντα σε μεγάλες και ανοιχτές επιφάνειες.
Ο καλλιτέχνης έχει λάβει μέρος σε πολυάριθμες εκθέσεις σε εθνικό επίπεδο, ιδίως στο βορρά της Ισπανίας. Για πάνω από 20 χρόνια έχει παρουσιάσει το έργο του σε διάφορες πόλεις, όπως η Μπούργκος, Τερουέλ, Βιτόρια και Σαλαμάνκα, όπου το έργο του είναι ιδιαίτερα αναγνωρισμένο. Επιπλέον, έχει κερδίσει βραβεία ζωγραφικής τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο, αποδεικνύοντας το ταλέντο και την αναγνώρισή του στον καλλιτεχνικό χώρο.
Πρόσφατα κέρδισε το βραβείο του III Διαγωνισμού Τέχνης Motril. 2024.
Εκτός από την παρουσία του σε εκθέσεις, τα έργα του αποτελούν μέρος πολλαπλών ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο. Αυτό αποδεικνύει ότι το έργο του δεν εκτιμάται μόνο από το ευρύ κοινό, αλλά και από συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης που αξιολογούν το μοναδικό του στυλ και τη τεχνική του ικανότητα.
Συνοπτικά, αυτός ο απόφοιτος Καλών Τεχνών και Επικοινωνίας Οπτικοακουστικής έχει αναπτύξει μια διακεκριμένη καλλιτεχνική καριέρα, εστιάζοντας στη λάδι ζωγραφική, ακρυλικό, ψηφιακή τέχνη, το χαρτί και την ακουαρέλα. Το έργο του χαρακτηρίζεται από την πλούσια χρωματική του παλέτα, το πλαστικό συνθετικό του ύφος και τις ασυνήθιστες προοπτικές του. Με πολυάριθμες εκθέσεις και βραβεία σε εθνικό και διεθνές επίπεδο, το έργο του αποτελεί μέρος ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο.
Μπορείτε να επισκεφθείτε το Instagram του: @alonsocuesta_arteng
Το έργο παραδίδεται χωρίς τελάρο (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα).
Τα αναγραφόμενα μεγέθη είναι αυτά του πίνακα όταν τεντωθεί και τοποθετηθεί σε τελάρο (Τα πραγματικά διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες ώστε να μπορεί να τοποθετηθεί σε τελάρο πλάτους 2 cm ή μικρότερου).
Rodrigo Alonso Cuesta (Burgos, 1982). Διαμένει στην Ισπανία.
Αυτός ο απόφοιτος Καλών Τεχνών από το πανεπιστήμιο saSalamanca και Επικοινωνίας Οπτικοακουστικής από το Πανεπιστήμιο της Burgos έχει μια διακεκριμένη ακαδημαϊκή κατάρτιση, συμπληρωμένη από εμπειρίες στο εξωτερικό χάρη σε υποτροφίες Erasmus που πραγματοποίησε στην Πορτογαλία και το Βέλγιο.
Η καλλιτεχνική του δραστηριότητα εστιάζεται κυρίως στη λάδι ζωγραφική, ακρυλικό, ακουαρέλα, ψηφιακή τέχνη και χαρτί, όπου δημιουργεί πίνακες, σχέδια και κολάζ. Το στυλ του χαρακτηρίζεται από μια πλούσια, ζωντανή και εκφραστική χρωματική παλέτα, καθώς και από ένα πλαστικό συνθέτικό στυλ με δυναμικές και ασυνήθιστες προοπτικές, που επηρεάζονται από το πάθος του για ασπρόμαυρη (αναλογική) φωτογραφία.
Τα θέματα που πραγματεύεται στα έργα του είναι «τοπία, νεκρά φύλλα και πορτρέτα…όλα αυτά», ακολουθώντας τη διάσημη φράση του David Hockney. Αν και το έργο του ξεκινά από μια ρεαλιστική αναπαράσταση, σήμερα έχει αρχίσει να πειραματίζεται με τη γεωμετρική αφηρημένη τέχνη, πάντα σε μεγάλες και ανοιχτές επιφάνειες.
Ο καλλιτέχνης έχει λάβει μέρος σε πολυάριθμες εκθέσεις σε εθνικό επίπεδο, ιδίως στο βορρά της Ισπανίας. Για πάνω από 20 χρόνια έχει παρουσιάσει το έργο του σε διάφορες πόλεις, όπως η Μπούργκος, Τερουέλ, Βιτόρια και Σαλαμάνκα, όπου το έργο του είναι ιδιαίτερα αναγνωρισμένο. Επιπλέον, έχει κερδίσει βραβεία ζωγραφικής τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο, αποδεικνύοντας το ταλέντο και την αναγνώρισή του στον καλλιτεχνικό χώρο.
Πρόσφατα κέρδισε το βραβείο του III Διαγωνισμού Τέχνης Motril. 2024.
Εκτός από την παρουσία του σε εκθέσεις, τα έργα του αποτελούν μέρος πολλαπλών ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο. Αυτό αποδεικνύει ότι το έργο του δεν εκτιμάται μόνο από το ευρύ κοινό, αλλά και από συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης που αξιολογούν το μοναδικό του στυλ και τη τεχνική του ικανότητα.
Συνοπτικά, αυτός ο απόφοιτος Καλών Τεχνών και Επικοινωνίας Οπτικοακουστικής έχει αναπτύξει μια διακεκριμένη καλλιτεχνική καριέρα, εστιάζοντας στη λάδι ζωγραφική, ακρυλικό, ψηφιακή τέχνη, το χαρτί και την ακουαρέλα. Το έργο του χαρακτηρίζεται από την πλούσια χρωματική του παλέτα, το πλαστικό συνθετικό του ύφος και τις ασυνήθιστες προοπτικές του. Με πολυάριθμες εκθέσεις και βραβεία σε εθνικό και διεθνές επίπεδο, το έργο του αποτελεί μέρος ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο.
Μπορείτε να επισκεφθείτε το Instagram του: @alonsocuesta_arteng
Το έργο παραδίδεται χωρίς τελάρο (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα).
Τα αναγραφόμενα μεγέθη είναι αυτά του πίνακα όταν τεντωθεί και τοποθετηθεί σε τελάρο (Τα πραγματικά διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες ώστε να μπορεί να τοποθετηθεί σε τελάρο πλάτους 2 cm ή μικρότερου).

