Paolo Contin - L'ultima danza delle cicale

Paolo Contin
Η τελευταία χορογραμμία τζιτζικιών
"Μία τελευταία χορογραφία πριν φύγει το Καλοκαίρι. Έντονα χρώματα, ελεύθερες υπογραφές και αιφνίδια πλέξιματα, που συνυφαίνονται, αποκαλούν την ελαφρότητα και τη ζωτικότητα των τζιτζικιών, σε μια έκρηξη ενέργειας που φαίνεται να θέλει να κρατήσει τα τελευταία δευτερόλεπτα της όμορφης εποχής."

Ακρυλικό σε καμβά - διαστάσεις 41 x 47 εκ. x 0,1
Πιστοποιητικό γνησιότητας με ημερομηνία και αυθεντική υπογραφή στο πίσω μέρος του καμβά.
Το έργο θα αποσταλεί σε ρόλο μέσα σε ανθεκτικό σωλήνα από χαρτόνι.
Δεν γίνονται αποστολές σε χώρες εκτός της Ευρωπαϊκής Ένωσης λόγω υπέρμετρων εξόδων.

PAOLO CONTIN εδώ και περισσότερες από είκοσι πέντε χρόνια διαμορφώνει μια προσωπική καλλιτεχνική πορεία σε συνεχή εξέλιξη. Εκπαιδευμένος στο design και ενεργός από το 1980 στον κόσμο της μόδας, μεταφέρει στη ζωγραφική μια ιδιαίτερη ευαισθησία για το χρώμα, τη μορφή και την συνθετική ισορροπία.

Από το 1999 εκθέτει τα έργα του και το 2002 πραγματοποιεί την πρώτη ατομική έκθεση στην Πάδοβα. Ακολουθούν πολλές εκθέσεις στην Ιταλία και στο εξωτερικό με παρουσίες σε Κοπεγχάγη, Μόναχο, Παρίσι, Βρυξέλλες, Κωνσταντινούπολη, Μπουένος Άιρες και Σύδνεϋ.

Το καλλιτεχνικό μονοπάτι του Paolo Contin τεκμηριώνεται και από την παρουσία στο Κατάλογο της "Arte Mondadori" με αντίστοιχες τιμές. Με τα χρόνια τα έργα του έχουν επίσης δημοσιευθεί στο περιοδικό Arte Mondadori και σε πολυάριθμους καταλόγους και τόμους που δημιουργήθηκαν για ατομικές εκθέσεις και σημαντικές Εκθέσεις Τέχνης, ορισμένοι εκ των οποίων εκδόθηκαν με τη στήριξη του Ιταλικού Ινστιτούτου Πολιτισμού.

Ήταν επίσης ανάμεσα στα ιδρυτικά μέλη της "Tostart", πολιτιστικής οργάνωσης που γεννήθηκε από τη συνάντηση δέκα Βενετσιάνων καλλιτεχνών και δραστηριοποιήθηκε μέχρι την περίοδο της πανδημίας.

Ο πολυποίκιλος και ανεξάρτητος καλλιτέχνης Contin έχει χτίσει με τα χρόνια μια αναγνωρίσιμη γλώσσα, μακριά από την ένταξη σε μια μόνο σχολή ή τάση. Η αναζήτησή του διαπερνά την γεωμετρική αφηρημένη τέχνη, τη μάζεψη υλικού και gestural painting, εναλλάσσοντας αυστηρότητα και ελευθερία έκφρασης. Γραμμές, περιοχές, γεωμετρικά σχήματα και έντονα χρωματικά αναλογικά γίνονται στοιχεία ενός λεξικού μέσω του οποίου ερευνά την ισορροπία, την κίνηση και το συναίσθημα.

Η πειραματική προσέγγιση επεκτείνεται και στη γλυπτική και το ξύλο, με έργα χτισμένα με την επικάλυψη γεωμετρικών στοιχείων, επιβεβαιώνοντας μια αναζήτηση που ξεπερνά τα όρια μόνο της ζωγραφικής.
Το έργο του συνεχίζει να εξελίσσεται σήμερα χωρίς προκαθορισμένες φόρμουλες: κάθε έργο γεννιέται από τη θέληση διατήρησης της ελευθερίας, της ταυτότητας και της εκφραστικής αυθεντικότητας.