Tijs Dragtsma (1992) - Rings Around the Last Letter

Ένα τροχό χτίζεται από κύκλους, και εδώ μόνο οι κύκλοι επιβιώνουν. Η άκρη της ζάντας επιστρέφει ως σπασμένος δακτύλιος φωτός, ο ώμος ενός ελαστικού πιάνει πάνω σε μια καμπύλη ραφή, και στο κέντρο δύο γράμματα κάθεται μέσα σε έναν μικρότερο δακτύλιο δικής του, ο τελευταίος σταθμός πριν εξαφανιστεί ο κόμβος στο μαύρο. Rings Around the Last Letter μειώνει έναν τροχό Rolls-Royce σε ακριβώς αυτό: δαχτυλίδια εντός δαχτυλιδιών, πλησιάζοντας σε αυτόν που φέρει ένα όνομα.

Γύρω από το κέντρο, οι ακτίνες δεν επιβιώνουν ως ακτίνες. Επιστρέφουν ως θραύσματα, ένα σκορπισμένο ξέφωτο φωτεινών σημαδιών και μικρών διαμαντιών φωτός που υποδηλώνουν περιστροφή περισσότερο απ’ ό,τι την περιγράφουν, σαν να είχε πιαστεί το τροχό στη μέση της στροφής και μόνο τα πιο φωτεινά στιγμιότυπα της κίνησής του να είχαν μείνει πίσω. Μεταξύ τους, το μαύρο κάνει το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς, κρατώντας τα θραύσματα χωριστά ώστε το μάτι να πρέπει να ολοκληρώσει τον γύρο που το μήνυμα κινείται μόνο προς το σημείο.

Χωρίς χρώμα. Χωρίς εκτύπωση. Χωρίς μελάνι. Ολόκληρη η εικόνα γρατζουνιέται στην επιφάνεια του διχρωμικού γυαλιού ακρυλ, ένα πεδίο μεμονωμένων σημαδιών που κάθονται φως σε βαθύ μαύρο. Η εικόνα είναι πάντα παρούσα, δεν περιμένει να βρει ένα φως. Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα, την ακονίζει, υπό άμεσο φως οι γρατζουνιές πιάνουν και αντανακλούν, η αντίθεση βαθύνει, και οι δαχτυλίδια και η επιγραφή υψώνονται περισσότερο από το κενό γύρω τους. Διαβάζεται διαφορετικά από διαφορετικές γωνίες, χωρίς ποτέ να χάνει την εικόνα.

Στο κέντρο, δύο διαπλεγμένα γράμματα, R και R, για τον Charles Rolls και τον Henry Royce, μια υπογραφή πιεσμένη πάνω στον τροχό πολύ μετά που είχε ήδη γίνει μια υπογραφή για κάτι μεγαλύτερο από τους δύο άνδρες που την έγραψαν αρχικά. Λέγεται ότι το σήμα άλλαξε από κόκκινο σε μαύρο το 1933, ο χρονιά που πέθανε ο Henry Royce, μια μικρή πράξη πένθους που φοράται από τότε σε κάθε αυτοκίνητο που φέρει το σήμα. Αυτό είναι ένα ανεξάρτητο έργο τέχνης του Tijs Dragtsma, όχι φτιαγμένο, α licensed ή εγκριμένο από τη Rolls-Royce.

Rings Around the Last Letter ανήκει στα Objects of Desire, μια σειρά εντός του Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma, όπου η εικόνα κατασκευάζεται μέσω ελεγχόμενης επιφανειακής φθοράς αντί για χρωστική ή εκτύπωση, και στην οποία αυτή η ίδια φθορά γίνεται ένα μέσο συμβολής για το γιατί ένα σημάδι που προοριζόταν να πει ποιος κατασκεύασε το πράγμα γίνεται, αιώνα αργότερα, ένα σημάδι του ποιος το κατέχει.

Ένα τροχό γυρίζει και σπανίως κοιτάζεται προσεκτικά, όμως το σπίτι έθεσε ακόμα το πλήρες του όνομα εκεί, διπλά διαπλεγμένο, σαν να ακόμη και το κομμάτι που συναντά τον δρόμο έπρεπε να αναγγείλει σε ποιον ανήκε. Ποιο σήμα θα θέλατε ακόμα, αν ο μόνος τόπος που απέμεινε για να το τοποθετήσετε ήταν κάπου που κανείς ποτέ δεν θα φανταζόταν να ψάξει.

«Μια οπτική γλώσσα όπου η φθορά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή.»

Σχετικά με το Art with Scratch

Το Art with Scratch είναι ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά αποδίδεται. Χαραγμένο γραμμή-γραμμή σε μια βαθιά μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο αναδύεται μέσα από αμέτρητες ακριβείς γρατζουνιές που πιάνουν το φως και φέρνουν τη μορφή από το σκοτάδι.

Από απόσταση, η εικόνα φαίνεται σχεδόν φωτογραφική. Ισχυρή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Ωστόσο κοντά, το έργο διαλύεται σε ένα πυκνό πεδίο ατομικών σημαδιών. Διαφανές, εύθραυστο και σχεδόν ελαφρύ. Αυτό που φαινόταν στέρεο αποκαλύπτεται ως ένα λεπτό ιστό γραμμών, καθεμία μια σκόπιμη κίνηση, καθεμία ουσιώδης για το σύνολο.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την ακονίζει. Το μαύρο επιφανεια absorbs, ενώ οι γρατζουνιές αντανακλούν. Καθώς το φως μετατοπίζεται στην επιφάνεια, η εικόνα ανασαίνει. Από γωνία η μορφή παραμένει σαφής και ορισμένη. Από άλλη, μαλακώνει και επιστρέφει προς το σκοτάδι από το οποίο ήρθε, χωρίς ποτέ να εξαφανιστεί. Κάτω από μια συμπυκνωμένη προβολέα, η αντίθεση βαθύνει και η εικόνα παίρνει μια γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα.

Τ what makes this medium so compelling is its quiet tension. The act of scratching is direct and irreversible. Every line is a decision that cannot be undone. Yet the result is not harsh. It is intimate, atmospheric and alive with movement. Hardness becomes softness. Destruction becomes creation. Absence becomes presence.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, το σχήμα δεν μένει ποτέ τελείως σταθερό. Μέσω της αλληλεπίδρασης της γραμμής, του φωτός και της σκιάς, η εικόνα αλλάζει με την προοπτική και τη ατμόσφαιρα. Σε ορισμένες στιγμές, το θέμα φαίνεται να βγαίνει από το μαύρο. Άλλες φορές, επιστρέφει στην ηρεμία. Είναι μέσα σε αυτή τη κίνηση, ανάμεσα σε κοφτότητα και γαλήνη, που το έργο ζωντανεύει.

Όπως όλα τα υλικά που αγγίζει ο χρόνος, η επιφάνεια φέρνει τη δική της ήσυχη ζωή. Κάθε γρατσουνιά κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, μια χειρονομία. Μαζί σχηματίζουν όχι μόνο μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, μια παρουσία που συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή στο φως.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Το όνομά μου είναι Τijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με οδηγεί μια διαρκής επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως ένα σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου το υλικό, η δομή, το φως και το συναίσθημα συναντιούνται.

Η δουλειά μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς η σκληρότητα μπορεί να γίνει οικειότητα. Πώς η ακρίβεια δημιουργεί συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσων δημιουργώ.

ΜWithin the TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσγγίζεται ως ο δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα προκύπτουν μέσω απουσίας, σκιάς, αντανάκλασης ή έντασης. Αυτό που τα συνδέει είναι μια κοινή δέσμευση για πρωτοτυπία, σαφήνεια και συναισθηματική παρουσία.

Μαστίζομαι από αντίθεση. Από δύναμη και αβεβαιότητα. Από έλεγχο και αίσθηση. Από το ορατό και το ανοιχτό για ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί την αντανάκλαση και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με το πέρασμα του χρόνου.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος στον οποίο αυτές οι εξερευνήσεις ενώνεται. Δεν πρόκειται μόνο για ένα στούντιο, αλλά για ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν που διαμορφώνεται από τη περιέργεια, την ακρίβεια και τον φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, σκόπιμα και ζωντανά.