Tijs Dragtsma (1992) - Folded Into You

Folded Into You είναι ένα σύγχρονο έργο τέχνης για την εγγύτητα, τη παράδοση, και τη σιωπηλή δύναμη δύο σωμάτων να γίνονται μια μορφή.

Δύο φιγούρες αγκαλιάζονται τόσο κοντά ώστε τα όρια ανάμεσά τους να διαλυθούν. Οι μορφές τους ρέουν μαζί σε σιλουέτα ενός ενιαίου περιγράμματος, φωτισμένες από μια ήπια πηγή φωτός. Σκιά καλύπτει τα υπόλοιπα. Τίποτα δεν προστίθεται για να εξηγήσει τη στιγμή. Η εικόνα διαμορφώνεται από ελεγχόμενες γρατζουνιές στην επιφάνεια του ακρυλικού γυαλιού. Είναι πάντα παρούσα, και το φως της δίνει βάθος.

Ούτε μπογιά. Ούτε εκτύπωση. Ούτε μελάνι. Τι βλέπεις είναι ό,τι έχασε το υλικό.

Απο απόσταση, η σύνθεση διαβάζεται ως μια ενιαία γλυπτική μάζα, σκοτεινή και ήρεμη. Πλησίασε πιο κοντά και η επιφάνεια αποκαλύπτεται ως πεδίο ελεγχόμενης βλάβης της επιφάνειας, κάθε σημάδι πιάνει το φως στη δική του γωνία. Η εικόνα αναπνέει. Μετακινείται ανάμεσα σε διαύγεια και ηρεμία ανάλογα με το πού στέκεσαι και πώς πέφτει το φως.

Η αγκαλιά που απεικονίζεται εδώ είναι μία από τις ήσυρές μορφές ανθρώπινης σύνδεσης. Ούτε απόδοση, ούτε χειρονομία. Απλώς δύο άνθρωποι σε ένα σώμα, σαν να μην μπορούσαν να υπάρξουν ξεχωριστά σε εκείνη τη στιγμή. Τα σημάδια που δομούν αυτή την εικόνα φέρνουν την ίδια ποιότητα. Είναι ίχνη πίεσης, επαφής, κάτι που αλλάζει μόνιμα μια επιφάνεια.

Folded Into You συνεχίζει την σειρά Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma, στην οποία οι εικόνες κατασκευάζονται μέσα από ελεγχόμενες επιφανειακές βλάβες αντί για χρωστική ή εκτύπωση. Μια οπτική γλώσσα όπου η βλάβη δεν αποτελεί καταστροφή, αλλά δομή.

"Κάποια στιγμή χρειάζονται λίγα λόγια. Απλώς χρειάζεται να κρατηθούν."

About Art with Scratch

Art with Scratch είναι ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά απελευθερώνεται. Ανοξείδωτο χαραγμένο γραμμή-με-γραμμή σε μια βαθύ μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο εμφανίζεται μέσω αμέτρητων ακριβών γρατζουνιών που πιάνουν το φως και φέρνουν τη μορφή έξω από το σκότος.

Απο απόσταση, η εικόνα φαίνεται σχεδόν φωτογραφική. Ισχυρή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Ωστόσο κοντά, το έργο διαλύεται σε ένα πυκνό πεδίο από μεμονωμένα ίχνη. Λεπτές, εύθραυτες και σχεδόν ελαφριές. Εκείνο που φαινόταν σταθερό αποκαλύπτεται ως ένα ευαίσθητο δίχτυ γραμμών, κάθε μία μια συνειδητή κίνηση, κάθε μία ουσιώδης για το σύνολο.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την οξύνονει. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά, ενώ οι γρατζουνιές ανακλούν. Καθώς το φως μετακινείται κατά μήκος της επιφάνειας, η εικόνα αναπνέει. Από γωνία μια φιγούρα είναι σαφής και ορισμένη. Από άλλη, μαλακώνει και επιστρέφει προς το σκοτάδι από όπου ήρθε, χωρίς ποτέ να εξαφανιστεί. Υπό φως εστιασμένου προβολέα, η αντίθεση βαθαίνει και η εικόνα παίρνει γλυπτό, σχεδόν φωτεινό χαρακτήρα.

Αυτό που κάνει αυτό το μέσο τόσο καθηλωτικό είναι η σιωπηρή του ένταση. Η πράξη της γρατζουνιάς είναι άμεση και αμετάκλητη. Κάθε γραμμή είναι απόφαση που δεν μπορεί να αναιρεθεί. Ωστόσο το αποτέλεσμα δεν είναι βίαιο. Είναι οικείο, ατμοσφαιρικό και ζωντανό με κίνηση. Η σκληρότητα μετατρέπεται σε απαλότητα. Η καταστροφή μετατρέπεται σε δημιουργία. Η απουσία μετατρέπεται σε παρουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, το σχήμα ποτέ δεν είναι πλήρως καθορισμένο. Μέσω της αλληλεπίδρασης της γραμμής, του φωτός και της σκιάς, η εικόνα μεταβάλλεται με την προοπτική και την ατμόσφαιρα. Σε ορισμένες στιγμές, το θέμα φαίνεται να βγαίνει από το μαύρο. Άλλες φορές, επιστρέφει στη σιωπή. Εκείνο το κίνημα, ανάμεσα στην ακρίβεια και τη γαλήνη, ζωντανεύει το έργο.

Όπως όλα τα υλικά που αγγίζει ο χρόνος, η επιφάνεια φέρει τη δική της ήσυχη ζωή. Κάθε γρατσουνιά κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, μια κίνηση. Μαζί διαμορφώνουν όχι μόνο μια εικόνα, αλλά μια παρουσία που συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή φωτός.

About the Artist

Το όνομά μου είναι Tijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, κινούμαι από μια συνεχή επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως ένα σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα έρχονται μαζί.

Η δουλειά μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα. Πώς η ακρίβεια να δημιουργήσει συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στον πυρήνα όλων όσων δημιουργώ.

Στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσεγγίζεται ως ο δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσα από ρυθμό, επανάληψη και δομή. Άλλα αναδύονται μέσω απουσίας, σκιάς, αντανάκλασης ή έντασης. Αυτό που τα συνδέει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, τη διαύγεια και την συναισθηματική παρουσία.

Με συναρπάζει αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και εύθραυστης φύσης. Μεταξύ ελέγχου και συναισθήματος. Μεταξύ όσα φαίνονται και όσα μένουν ανοιχτά στην ερμηνεία. Στόχος μου δεν είναι απλώς να δημιουργήσω μια εικόνα, αλλά ένα έργο που διατηρεί την προσοχή, προσκαλεί προβληματισμό και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον καιρό.

To TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι εξερευνήσεις ενοποιούνται. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν διαμορφωμένο από περιέργεια, ακρίβεια και φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται χαρακτηριστικά, σκόπιμα και ζωντανά.