Tijs Dragtsma (1992) - Earth Held in Blue

Η Γη Κρατείται στο Γαλάζιο αρχίζει με ένα σχήμα που ήδη γνωρίζει κάθε θεατής: το θόλο ενός διαστημικού αστροναύτή, καμπύλος και τεράστιος απέναντι σε ένα πεδίο βαθύ μπλε. Μέσα στο κράνος, κρατημένο σαν ακούνητη ανάσα, η ολόκληρη γη στρέφεται, ήπειροι και σύννεφα αιχμαλωτισμένα στη μέση της περιστροφής. Το κράνος δεν είναι πορτρέτο ενός προσώπου. Είναι ένα κάδρο για απόσταση, το ακριβές σημείο όπου ένα ανθρώπινο ον σταματά να αγγίζει το έδαφος και αρχίζει να το παρακολουθεί αντί γι’ αυτό.

Η εικόνα διαμορφώνεται όπως κάθε έργο σε αυτή τη σειρά διαμορφώνεται, μέσω αφαίρεσης αντί προσθήκης. Ένα πεδίο ελεγχόμενων γρατζουνιών δουλεύεται στην επιφάνεια του καθρέφτη γυαλιού μέχρι το καμπύλημα του κράνους, το ραφί του θύλακα και οι ρήγματα ήπειροι της γης να αναδειχθούν από τον μπλε ως συμπαγές λευκό, κομμένα ενάντια σε ό,τι η επιφάνεια διατηρεί ανέπαφο. Τίποτα δεν βάφεται και τίποτα δεν τυπώνεται. Ό,τι βλέπεις είναι ό,τι αφαιρέθηκε.

Το ίδιο το γυαλί είναι ένα βαθύ μπλε, και το χρώμα φέρει τη δική του βαρύτητα εδώ. Μπλε είναι το χρώμα της γης όταν τη βλέπεις από έξω της, το χρώμα που κάθε αστροναύτης περιγράφει πρώτα, το χρώμα της ατμόσφαιρας, του ωκεανού και της λεπτής, εύθραυστης ακτής που κρατά δίκαια έναν κόσμο αχνά αναπνεύσιμο. Τοποθετημένο σε μπλε καθρέφτη γυαλί, το κράνος και ο πλανήτης που αντικατοπτρίζει δεν απεικονίζονται απλώς, επιστρέφονται στην απόχρωση που τους έκανε να αναγνωριστούν από το διάστημα από την αρχή.

Κοντά στέκεσαι, το μάτι βρίσκει μόνο ένα πεδίο λεπτών γρατζουνιών, χαοτικό και συγκεκριμένο, χωρίς κανένα σημάδι να μεταφέρει από μόνο του την εικόνα. Βήμα πίσω και το κράνος αποκαλύπτεται ολόκληρο, μεγαλοπρεπές απέναντι στο μπλε, η γη αιχμαλωτισμένη μέσα του σαν κάτι που κρατήθηκε αντί να αποκτηθεί. Μεταξύ αυτών των δύο αποστάσεων είναι εκεί όπου το έργο πραγματικά λαμβάνει χώρα και όπου ο θεατής καλείται να εργαστεί για την εικόνα αντί να τη δεχτεί παθητικά.

Επειδή η επιφάνεια είναι καθρέφτης, ο ίδιος ο χώρος μπαίνει μέσα στο έργο. Η δική σου αντανάκλαση κινείται γύρω από το μπλε γύρω από το κράνος και εντός των πιο σκοτεινών κενών μεταξύ των γρατζουνιών, έτσι ώστε κοιτώντας τη γη από μέσα στο θύλακα, να βρίσκεις και εσύ τον εαυτό σου να στέκεσαι κι εσύ εκεί, βραχυπρόθεσμα έχοντας την ίδια θέση που είχε αυτός που φόρεσε πρώτα αυτό το κράνος. Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την ακονίζει. Κάτω από φωτεινότερο φως η αντίθεση βαθαίνει και τα ίχνη πιάνονται και κρατούν, ενώ σε πιο ήσυχο δωμάτιο η εικόνα παραμένει, αμετάβλητη, και μόνο η αντανάκλαση γύρω της μετακινείται με τον χώρο που κρέμεται.

Η Γη Κρατείται στο Γαλάζιο συνεχίζει τη σειρά Art on Mirror από τον Tijs Dragtsma, στην οποία χαραγμένες εικόνες τοποθετούνται σε έγχρωμο καθρέφτη γυαλί και ο θεατής γίνεται μέρος του έργου. Ανήκει σε μια οπτική γλώσσα όπου η ζημιά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή, και όπου ο καθρέφτης μετατρέπει το βλέμμα σε συμμετοχή. Αυτό το έργο είναι μοναδικό.

"Κάποιες αποστάσεις φαίνονται μόνο εσωτερικά."

Σχετικά με το Art on Mirror – Blue

Το Art on Mirror είναι μια ομάδα έργων στην οποία η εικόνα γκρατσάρεται σε χρωματιστό καθρέφτη γυαλί, και ο κόσμος μπροστά από το έργο γίνεται μέρος του. Κάθε γραμμή κόβεται σε μια βαθιά μπλε επιφάνεια καθρέφτη από ακρυλικό γυαλί. Οι γρατζουνιές υπάρχουν πάντα, φωτεινές απέναντι στο χρώμα, ενώ η επιφάνεια γύρω τους συνεχίζει να αντικατοπτρίζει το δωμάτιο, το φως της ημέρας και το άτομο που βλέπει.

Από απόσταση η εικόνα διαβάζεται καθαρή και πλήρης, ένα αχνό μορφή που κρατιέται σε ένα πεδίο μπλε. Πρόσβαλλε πιο κοντά και το έργο ανοίγει σε ένα ευαίσθητο δίχτυ από μεμονωμένα σημεία, λεπτά και μελετημένα, το καθένα ουσιαστικό για το ολόκληρο. Πίσω και μεταξύ τους το καθρέφτης κάνει ό,τι κάνει ένας καθρέφτης. Μεταφέρει το δωμάτιο και τον θεατή στη συνθεση, ώστε οι περιβαλλοντικοί χώροι στο έργο να αλλάζουν με τον τόπο που κρέμεται, ενώ η ίδια η εικόνα παραμένει σταθερή στη θέση της.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την ακονίζει. Το μπλε υπόστρωμα απορροφά και αντικατοπτρίζει, οι γρατζουνισμένες γραμμές πιάνουν και κρατούν, και υπό εστιασμένο προβολέα το αντίθεση βαθυνεύει μέχρι η μορφή να λάβει γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα. Σε πιο μαλακό φως το χρώμα προχωρά και το έργο καταλήγει σε ένα πιο ήσυχο ύφος, χωρίς ποτέ να χάσει το θέμα του.

Το Μπλε είναι το χρώμα της νύχτας, του βαθιού νερού και της ήσυχης απόστασης. Εκεί βρίσκεται ο συναισθηματικός βάρος με τον οποίο κάθε έργο σε αυτή τη σειρά τοποθετείται, και οι θεματα επιλέγονται ώστε να ανήκουν σε αυτό.

Το Art on Mirror συνεχίζει τις χαραγμένες εικόνες του Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma σε ένα νέο υπόστρωμα. Εκεί που τα μαύρα έργα αντλούν δύναμη από την απουσία, αυτά αντλούν από την αντανάκλαση. Ο θεατής δεν βλέπει πλέον μόνο το έργο. Ο θεατής βρίσκεται μέσα σε αυτό.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Μου ονομάζομαι Tijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, κινούμαι από μια διαρκή επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως μια σταθερή μορφή, αλλά ως ένα εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναισθήμα αναμειγνύονται.

Η δουλειά μου συχνά ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν καινούριο τρόπο. Πώς η σκληρότητα μπορεί να μετατραπεί σε οικειότητα. Πώς η ακρίβεια μπορεί να δημιουργήσει συναισθήματα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσων δημιουργώ.

Μέσα στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργων αντιμετωπίζεται ως δικός του κόσμος, με δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα εμφανίζονται μέσω της απουσίας, της σκιάς, της αντανάκλασης ή της έντασης. Το κοινό τους συνδέει μια κοινή δέσμευση για πρωτοτυπία, σαφήνεια και συναισθηματική παρουσία.

Μαγεύομαι από την αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και ευθραυστότητας. Μεταξύ ελέγχου και συναισθήματος. Μεταξύ αυτού που είναι ορατό και αυτού που μένει ανοιχτό σε ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί προβληματισμό και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον καιρό.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι αναζητήσεις ενώνονται. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν διαμορφωμένο από περιέργεια, ακρίβεια και φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, σκόπιμα και ζωντανά.