Veronika Obushikhina - Break mini olive 1

06
ημέρες
06
ώρες
40
λεπτά
18
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Côme De Drouas
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 250 - € 300
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 143362 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Break mini olive 1, πρωτότυπο έργο σε ακρυλικό του 2025 της Veronika Obushikhina, 27 × 27 εκ. καδραρισμένο (διάσταση κάδρου 27 × 27 × 6 εκ.), σε πράσινο και λευκό, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε άριστη κατάσταση, κατασκευασμένο στην Ισπανία και πωλείται απευθείας από τη δημιουργό.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Σε αυτό το μικρό πίνακα, μια γραμμή αλλάζει κατεύθυνση και πλάτος διασχίζοντας ένα πεδίο χρώματος. Ο χώρος γύρω της αποτελεί ενεργό μέρος της σύνθεσης, διαμορφώνοντας το πώς γίνεται αντίληπτή η γραμμή και το χρώμα. Μαζί, αυτά τα απλά στοιχεία δημιουργούν ισορρία και ρυθμό σε μια συμπαγή μορφή.
Ο πίνακας φτιάχτηκε με ακρυλικό σε деревянική επιφάνεια επικαλυμμένη με καμβά, διαστάσεων 15 × 15 cm και πάχος 3 mm. Ολοκληρώνεται με προστατευτικό σατινέ βερνίκι και παρουσιάζεται σε τελάρο διαστάσεων 27 × 27 × 6 cm. Το πίσω μέρος του τελά91ρου διαθέτει κρεμάστρα τοίχου και πτυσσόμενο σταντ, ώστε το έργο να μπορεί να κρεμαστεί σε τοίχο ή να εκτεθεί όρθιο σε ράφι ή κονσόλα. Το κασκευασμένο έργο θα πακεταριστεί ασφαλώς σε χαρτοκουτί για μεταφορά.

Σχετικά με τη συγγραφέα:
Η Βερονίκα Ομπούσιχινα (γεν. 1976, Ρωσία) είναι σύγχρονη καλλιτέχνης με έδρα τη Βαρκελώνη, Ισπανία.
Διερευνώντας τη σχέση ανάμεσα σε χώρο, αντίληψη και ανθρώπινη παρουσία μέσω μιας οπτικής γλώσσας που χαρακτηρίζεται από γεωμετρική μείωση, χωρική δομή και μορφικές περιορισμούς, η Ομπούσιχινα δουλεύει σε διπλό πεδίο ζωγραφικής και βίντεο. Αντλώντας από μινιμαλιστικές και εννοιολογικές παραδόσεις, το έργο της εξετάζει πώς η αρχιτεκτονική, ο ορίζοντας, η φιγούρα και το κενό λειτουργούν ως σημεία προσανατολισμού μέσα στην σύγχρονη εμπειρία.
Μέσω προσεκτικά κατασκευασμένων συνθέσεων, δημιουργεί contemplative περιβάλλοντα που εξετάζουν την ισορροπία, την απόσταση, τη σιωπή και τις αντιληπτικές συνθήκες μέσα από τις οποίες καταλαβαίνουμε τον τόπο και την παρουσία. Η πρακτική της αντικατοπτρίζει διαρκές ενδιαφέρον για την ικανότητα της οπτικής μορφής να διαμορφώνει ψυχική και χωρική συνείδηση.
Το έργο της έχει παρουσιαστεί διεθνώς στην Ευρώπη και στις Ηνωμένες Πολιτείες, περιλαμβάνοντας παρουσιάσεις στο MEAM – Museu Europeu d’Art Modern, Βαρκελώνη· Art Mozaik Fine Art Gallery, Santa Fe· και εκθέσεις στη Βαρκελώνη, τη Μάλαγα και το Βερολίνο. Το 2026 θα παρουσιάσει την ατομική έκθεση Where Form Remains στη γκαλερί Arttek, Βαρκελώνη.
Τα έργα της φιλοξενούνται σε ιδιωτικές συλλογές σε όλη την Ευρώπη και τις ΗΠΑ και εμφανίζονται σε διεθνείς πλατφόρμες όπως Artsy, Singulart, Artfinder και The Artling.
Η Ομπούσιχινα ολοκλήρωσε τις σπουδές της στο Ινστιτούτο Μεσογειακού Πολιτισμού το 2025. Συνεχίζει να developing μια διεπιστημονική πρακτική που βρίσκεται στο σταυροδρόμι αντίληψης, χωρικής έρευνας και σύγχρονου μινιμαλισμού.

Instagram @obushikhina

Σε αυτό το μικρό πίνακα, μια γραμμή αλλάζει κατεύθυνση και πλάτος διασχίζοντας ένα πεδίο χρώματος. Ο χώρος γύρω της αποτελεί ενεργό μέρος της σύνθεσης, διαμορφώνοντας το πώς γίνεται αντίληπτή η γραμμή και το χρώμα. Μαζί, αυτά τα απλά στοιχεία δημιουργούν ισορρία και ρυθμό σε μια συμπαγή μορφή.
Ο πίνακας φτιάχτηκε με ακρυλικό σε деревянική επιφάνεια επικαλυμμένη με καμβά, διαστάσεων 15 × 15 cm και πάχος 3 mm. Ολοκληρώνεται με προστατευτικό σατινέ βερνίκι και παρουσιάζεται σε τελάρο διαστάσεων 27 × 27 × 6 cm. Το πίσω μέρος του τελά91ρου διαθέτει κρεμάστρα τοίχου και πτυσσόμενο σταντ, ώστε το έργο να μπορεί να κρεμαστεί σε τοίχο ή να εκτεθεί όρθιο σε ράφι ή κονσόλα. Το κασκευασμένο έργο θα πακεταριστεί ασφαλώς σε χαρτοκουτί για μεταφορά.

Σχετικά με τη συγγραφέα:
Η Βερονίκα Ομπούσιχινα (γεν. 1976, Ρωσία) είναι σύγχρονη καλλιτέχνης με έδρα τη Βαρκελώνη, Ισπανία.
Διερευνώντας τη σχέση ανάμεσα σε χώρο, αντίληψη και ανθρώπινη παρουσία μέσω μιας οπτικής γλώσσας που χαρακτηρίζεται από γεωμετρική μείωση, χωρική δομή και μορφικές περιορισμούς, η Ομπούσιχινα δουλεύει σε διπλό πεδίο ζωγραφικής και βίντεο. Αντλώντας από μινιμαλιστικές και εννοιολογικές παραδόσεις, το έργο της εξετάζει πώς η αρχιτεκτονική, ο ορίζοντας, η φιγούρα και το κενό λειτουργούν ως σημεία προσανατολισμού μέσα στην σύγχρονη εμπειρία.
Μέσω προσεκτικά κατασκευασμένων συνθέσεων, δημιουργεί contemplative περιβάλλοντα που εξετάζουν την ισορροπία, την απόσταση, τη σιωπή και τις αντιληπτικές συνθήκες μέσα από τις οποίες καταλαβαίνουμε τον τόπο και την παρουσία. Η πρακτική της αντικατοπτρίζει διαρκές ενδιαφέρον για την ικανότητα της οπτικής μορφής να διαμορφώνει ψυχική και χωρική συνείδηση.
Το έργο της έχει παρουσιαστεί διεθνώς στην Ευρώπη και στις Ηνωμένες Πολιτείες, περιλαμβάνοντας παρουσιάσεις στο MEAM – Museu Europeu d’Art Modern, Βαρκελώνη· Art Mozaik Fine Art Gallery, Santa Fe· και εκθέσεις στη Βαρκελώνη, τη Μάλαγα και το Βερολίνο. Το 2026 θα παρουσιάσει την ατομική έκθεση Where Form Remains στη γκαλερί Arttek, Βαρκελώνη.
Τα έργα της φιλοξενούνται σε ιδιωτικές συλλογές σε όλη την Ευρώπη και τις ΗΠΑ και εμφανίζονται σε διεθνείς πλατφόρμες όπως Artsy, Singulart, Artfinder και The Artling.
Η Ομπούσιχινα ολοκλήρωσε τις σπουδές της στο Ινστιτούτο Μεσογειακού Πολιτισμού το 2025. Συνεχίζει να developing μια διεπιστημονική πρακτική που βρίσκεται στο σταυροδρόμι αντίληψης, χωρικής έρευνας και σύγχρονου μινιμαλισμού.

Instagram @obushikhina

Λεπτομέρειες

Έκδοση
Αυθεντικό
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Καλλιτέχνης
Veronika Obushikhina
Τεχνική
Ακρυλικό
Τίτλος έργου τέχνης
Break mini olive 1
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Έτος
2025
Χρώμα
Λευκό, Πράσινο
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
27 cm
Width
27 cm
Βάρος
1 kg
Απεικόνιση/θέμα
Σκηνή εσωτερικού χώρου
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙσπανίαΕπαληθεύτηκε
128
Πουλημένα αντικείμενα
100%
pro

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​