Patricia Marini - Noon Between Us






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143313 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Patricia Marini Noon Between Us, αυθεντικός πίνακας λαδιού σε καμβά (60 × 50 cm), κυβιστικό πορτρέτο του 2026, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη, με πιστοποιητικό γνησιότητας και αποστέλλεται κυλιζόμενο χωρίς κάδρο.
Περιγραφή από τον πωλητή
ΠΑΡΑΚΑΛΩ να υποβάλετε προσφορά μόνο αν σκοπεύετε να ολοκληρώσετε την αγορά.
Οι μη πληρωμένες προσφορές προκαλούν καθυστερήσεις και εμποδίζουν άλλους από την απόκτηση του έργου. Με την προσφορά σας, ΔΕΙΧΝΕΤΕ ότι δέχεστε να αγοράσετε ένα μοναδικό, αρχικό κομμάτι τέχνης. Σας ευχαριστούμε που σέβεστε τον χρόνο, τα υλικά και τη φροντίδα που εμπλέκονται στη δημιουργία του.
Άμεσα από το ατελιέ του καλλιτέχνη!
Μέγεθος: 60x50εκ.
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο από την πίσω πλευρά. Πιστοποιητικό αυθεντικότητας περιλαμβάνεται.
ΠΑΡΑΚΑΛΩ ΣΗΜΕΙΩΣΕ: Η καμβάς αποστέλλεται κυλιμένος σε σωλήνα, χωρίς κορνίζα και χωρίς το στήριγμα-πλαίσιο.
Υπάρχουν πιθανές διαφορές στο χρώμα μεταξύ των φωτογραφιών και του πρωτότυπου έργου, λόγω φωτισμού, ρυθμίσεων οθόνης και κάμερας.
ΠΑΡΑΚΑΛΩ ΣΗΜΕΙΩΣΕ ότι τυχόν άλλα κόστη ή χρεώσεις όπως δασμοί ή τελωνειακά τέλη, εκτελωνισμός και χειρισμοί μπορεί επίσης να ισχύσουν κατά τη μεταφορά του έργου σας εάν βρίσκεστε εκτός ΕΕ.
Patricia Marini (γεν. 1987, Ρουμανία) είναι αυτοδίδακτη ζωγράφος με θεμέλιο στην ιστορία της τέχνης, την οποία μελέτησε στην Τρανσυλβανία. Αρχικά έλκονταν από τη μαθηματική/ακαδημαϊκή πλευρά των οπτικών τεχνών και πέρασε αρκετά χρόνια δουλεύοντας σε δημιουργικές βιομηχανίες σε Βιέννη και Λονδίνο πριν αφοσιωθεί πλήρως στη ζωγραφική.
Τώρα με βάση το Μπουνταπέστ (Βουδαπέστη), η Marini εργάζεται σε ένα ατελιέ στο ιστορικό κέντρο της πόλης, όπου δημιουργεί ελαιογραφίες που συνενώνουν τη φιγούρα με τον γεωμετρικό εξπρεσιονισμό.
Το έργο της συχνά εστιάζει σε υβριδικές φιγούρες, κάποιες μηχανικές, κάποιες βαθιά ανθρώπινες, αντικατοπτρίζοντας ταυτότητα, σύνδεση και μεταμόρφωση. Οι πρόσφατες ζωγραφιές επεκτείνονται πέρα από φουτουριστικά θέματα, στρέφοντας προς τη συγκίνηση, τη μνήμη και τον ψυχικό κατακερματισμό, διατηρώντας ταυτόχρονα την υπογραφή δομικής προσέγγισης.
Οι ζωγραφιές της συλλέγονται σε όλη την Ευρώπη και διεθνώς, προσελκύοντας τόσο σύγχρονους συλλέκτες τέχνης όσο και όσους ελκύονται από αναδυόμενες, συναισθηματικά συγκινητικές φωνές.
ΠΑΡΑΚΑΛΩ να υποβάλετε προσφορά μόνο αν σκοπεύετε να ολοκληρώσετε την αγορά.
Οι μη πληρωμένες προσφορές προκαλούν καθυστερήσεις και εμποδίζουν άλλους από την απόκτηση του έργου. Με την προσφορά σας, ΔΕΙΧΝΕΤΕ ότι δέχεστε να αγοράσετε ένα μοναδικό, αρχικό κομμάτι τέχνης. Σας ευχαριστούμε που σέβεστε τον χρόνο, τα υλικά και τη φροντίδα που εμπλέκονται στη δημιουργία του.
Άμεσα από το ατελιέ του καλλιτέχνη!
Μέγεθος: 60x50εκ.
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο από την πίσω πλευρά. Πιστοποιητικό αυθεντικότητας περιλαμβάνεται.
ΠΑΡΑΚΑΛΩ ΣΗΜΕΙΩΣΕ: Η καμβάς αποστέλλεται κυλιμένος σε σωλήνα, χωρίς κορνίζα και χωρίς το στήριγμα-πλαίσιο.
Υπάρχουν πιθανές διαφορές στο χρώμα μεταξύ των φωτογραφιών και του πρωτότυπου έργου, λόγω φωτισμού, ρυθμίσεων οθόνης και κάμερας.
ΠΑΡΑΚΑΛΩ ΣΗΜΕΙΩΣΕ ότι τυχόν άλλα κόστη ή χρεώσεις όπως δασμοί ή τελωνειακά τέλη, εκτελωνισμός και χειρισμοί μπορεί επίσης να ισχύσουν κατά τη μεταφορά του έργου σας εάν βρίσκεστε εκτός ΕΕ.
Patricia Marini (γεν. 1987, Ρουμανία) είναι αυτοδίδακτη ζωγράφος με θεμέλιο στην ιστορία της τέχνης, την οποία μελέτησε στην Τρανσυλβανία. Αρχικά έλκονταν από τη μαθηματική/ακαδημαϊκή πλευρά των οπτικών τεχνών και πέρασε αρκετά χρόνια δουλεύοντας σε δημιουργικές βιομηχανίες σε Βιέννη και Λονδίνο πριν αφοσιωθεί πλήρως στη ζωγραφική.
Τώρα με βάση το Μπουνταπέστ (Βουδαπέστη), η Marini εργάζεται σε ένα ατελιέ στο ιστορικό κέντρο της πόλης, όπου δημιουργεί ελαιογραφίες που συνενώνουν τη φιγούρα με τον γεωμετρικό εξπρεσιονισμό.
Το έργο της συχνά εστιάζει σε υβριδικές φιγούρες, κάποιες μηχανικές, κάποιες βαθιά ανθρώπινες, αντικατοπτρίζοντας ταυτότητα, σύνδεση και μεταμόρφωση. Οι πρόσφατες ζωγραφιές επεκτείνονται πέρα από φουτουριστικά θέματα, στρέφοντας προς τη συγκίνηση, τη μνήμη και τον ψυχικό κατακερματισμό, διατηρώντας ταυτόχρονα την υπογραφή δομικής προσέγγισης.
Οι ζωγραφιές της συλλέγονται σε όλη την Ευρώπη και διεθνώς, προσελκύοντας τόσο σύγχρονους συλλέκτες τέχνης όσο και όσους ελκύονται από αναδυόμενες, συναισθηματικά συγκινητικές φωνές.
