Kinga Makowka - I Knew This Place Once





1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143038 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Kinga Makowka, I Knew This Place Once, πρωτότυπο έργο του 2026 σε ακρυλικό με μικτή τεχνική σε καμβά, ύψος 46 cm, πλάτος 66 cm, τοπίο σε μπλε, μαύρο και λευκό, χειρόγραφα υπογεγραμμένο από την καλλιτέχνιδα, πωλείται απευθείας από την καλλιτέχνη, έτοιμο για κρεμάστρα και αποστέλλεται τεντωμένο με πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτό το έργο αποτελεί μέρος της συλλογής μου για το 2026, «Unfiltered Studies»· μια σειρά μικρών, οικείων πρωτότυπων ζωγραφιών που δημιουργήθηκαν ανάμεσα σε μεγαλύτερες ενότητες έργων.
Ζωγραφισμένα με ένστικτο και αμεσότητα, αυτά τα κομμάτια απομακρύνονται από την πιο αργή, δομημένη στρώση των κύριων συλλογών μου. Κρατούν την ενέργεια μιας πρώτης σκέψης: ατμοσφαιρική, αφοπλιστικά ειλικρινής, κοντά στον σφυγμό του εργαστηρίου.
Η σειρά εξερευνά τον συναισθηματικό αντίκτυπο του φωτός στο μυαλό· πώς η απαλότητα, η σκιά και οι λεπτές μεταβολές στον χρωματισμό μπορούν να αλλάξουν το πώς αισθανόμαστε σε έναν χώρο.
Μια πρωτότυπη εργασία σε μικρή μορφή, προσφέροντας στους συλλέκτες έναν οικείο σημείο εισόδου στην ευρύτερη πρακτική μου.
***
Αφίξεις έτοιμα για κρέμαση.
Χειρόγραφο από τον καλλιτέχνη και συνοδευόμενο από Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.
Αποστέλλεται τεντωμένο - σε κουτί
***
Η Kinga Makowka είναι μια καλλιτέχνης που γεννήθηκε στην Πολωνία και ζει στο Ρίτσεστερ του Γιορκσαϊρ, και το έργο της διερευνά το συναισθηματικό τοπίο ανάμεσα στη μνήμη και την παρουσία, τη σιωπή και την αίσθηση.
Δουλεύοντας κυρίως σε ακατέργαστο λινό και καμβά από βαμβάκι, χτίζει τους πίνακές της σε ευπαθή στρώματα· απαλές χρωστικές, υφές και μεταλλικά στοιχεία που φαίνεται να αιχμαλωτίζουν όχι μόνο το φως, αλλά και τον χρόνο ολόκληρο. Τα κομμάτια της δεν αποβλέπουν στην καταγραφή ενός συγκεκριμένου τόπου, αλλά σε μια στιγμή… μια αίσθηση.
Το περισσότερο μέρος του έργου της βασίζεται σε προσωπική προβληματισμό, μια αναζήτηση νοήματος. Η Kinga προσκαλεί τον θεατή σε έναν βαθιά ανθρωπινό χώρο: ένα πεδίο συναισθήματος, νοσταλγίας και σύνδεσης.
Η πρακτική της συχνά αντλεί από τη δική της ζωή - οικογενειακές τελετουργίες, περπατήματα στη φύση, το χάος του ADHD και η γαλήνη που αναζητά σε όλα αυτά. Είναι μια χαρτογράφηση του εσωτερικού κόσμου, αποτυπώνοντας το συναίσθημα μέσα από τη μορφή."
Αυτό το έργο αποτελεί μέρος της συλλογής μου για το 2026, «Unfiltered Studies»· μια σειρά μικρών, οικείων πρωτότυπων ζωγραφιών που δημιουργήθηκαν ανάμεσα σε μεγαλύτερες ενότητες έργων.
Ζωγραφισμένα με ένστικτο και αμεσότητα, αυτά τα κομμάτια απομακρύνονται από την πιο αργή, δομημένη στρώση των κύριων συλλογών μου. Κρατούν την ενέργεια μιας πρώτης σκέψης: ατμοσφαιρική, αφοπλιστικά ειλικρινής, κοντά στον σφυγμό του εργαστηρίου.
Η σειρά εξερευνά τον συναισθηματικό αντίκτυπο του φωτός στο μυαλό· πώς η απαλότητα, η σκιά και οι λεπτές μεταβολές στον χρωματισμό μπορούν να αλλάξουν το πώς αισθανόμαστε σε έναν χώρο.
Μια πρωτότυπη εργασία σε μικρή μορφή, προσφέροντας στους συλλέκτες έναν οικείο σημείο εισόδου στην ευρύτερη πρακτική μου.
***
Αφίξεις έτοιμα για κρέμαση.
Χειρόγραφο από τον καλλιτέχνη και συνοδευόμενο από Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.
Αποστέλλεται τεντωμένο - σε κουτί
***
Η Kinga Makowka είναι μια καλλιτέχνης που γεννήθηκε στην Πολωνία και ζει στο Ρίτσεστερ του Γιορκσαϊρ, και το έργο της διερευνά το συναισθηματικό τοπίο ανάμεσα στη μνήμη και την παρουσία, τη σιωπή και την αίσθηση.
Δουλεύοντας κυρίως σε ακατέργαστο λινό και καμβά από βαμβάκι, χτίζει τους πίνακές της σε ευπαθή στρώματα· απαλές χρωστικές, υφές και μεταλλικά στοιχεία που φαίνεται να αιχμαλωτίζουν όχι μόνο το φως, αλλά και τον χρόνο ολόκληρο. Τα κομμάτια της δεν αποβλέπουν στην καταγραφή ενός συγκεκριμένου τόπου, αλλά σε μια στιγμή… μια αίσθηση.
Το περισσότερο μέρος του έργου της βασίζεται σε προσωπική προβληματισμό, μια αναζήτηση νοήματος. Η Kinga προσκαλεί τον θεατή σε έναν βαθιά ανθρωπινό χώρο: ένα πεδίο συναισθήματος, νοσταλγίας και σύνδεσης.
Η πρακτική της συχνά αντλεί από τη δική της ζωή - οικογενειακές τελετουργίες, περπατήματα στη φύση, το χάος του ADHD και η γαλήνη που αναζητά σε όλα αυτά. Είναι μια χαρτογράφηση του εσωτερικού κόσμου, αποτυπώνοντας το συναίσθημα μέσα από τη μορφή."

