Lucía Laurent - XL - "Compañía Nocturna"

Η Lucía Lauren (LILI) είναι Κουβανή καλλιτέχνης με ουσιαστικά αυτοδίδακτη καλλιτεχνική μόρφωση, απόφοιτος Κοινωνικής Επικοινωνίας από το Πανεπιστήμιο της Αβάνας.

Η σχέση της με την εικόνα ξεκίνησε πολύ πριν ασχοληθεί επαγγελματικά με τη ζωγραφική. Η φωτογραφία αποτέλεσε τον πρώτο δημιουργικό της χώρο: μέσω αυτής ανέπτυξε μια ειδική ευαισθησία προς τη σύνθεση, την οπτική ισορροπία, την κίνηση και την αναπαράσταση του ανθρώπινου σώματος. Ακολούθως περιπλανήθηκε για πολλά χρόνια στον κόσμο του τατουάζ, μια φάση καθοριστική για να αντιληφθεί τη σημασία που αποδίδουν στη σημερινή της ζωγραφική η γραμμή, το σχήμα, η απλούστευση των μορφών και η γραφική διαύγεια.

Τελικά βρήκε στις πλαστικές τέχνες έναν ευρύτερο χώρο έκφρασης. Η ζωγραφική της επέτρεψε να συγκεντρώσει εκείνες τις προηγούμενες εμπειρίες και να τις μετατρέψει σε ένα οικείο και αναγνωρίσιμο σύμπαν, που χτίζεται κυρίως με ακρυλικό σε καμβά.

Το έργο της Lucía Lauren περιστρέφεται κυρίως γύρω από τη γυναίκα, τη φύση, τα λουλούδια και τα ζώα, με την παρουσιακή επανάληψη της γάτας ως σιωπηλού συντρόφου των κεντρικών της προσώπων. Είναι σκηνές που σπάνια επιδιώκουν να διηγηθούν σημαντικά γεγονότα. Αντίθετα, η καλλιτέχνις φαίνεται να ενδιαφέρεται για τα μικρά νοήματα της γαλήνης: μια γυναίκα που κρατά τη γάτα της, ένα πρόσωπο περιτριγυρισμένο από λουλούδια, ένα ποτήρι κρασί, έναν φανταστικό κήπο ή απλώς μια στιγμή περισυλλογής.

Η ζωγραφική της ξεκινά από μια έντονη οπτική συνθετότητα. Η Lucía εξάγει μεγάλο μέρος της δευτερεύουσας πληροφορίας για να διατηρήσει μόνο ό,τι θεωρεί ουσιώδες. Γαλήνικα πρόσωπα, μεγάλα πεδία χρώματος, οριοθετημένες γραμμές και επίπεδες μορφές συνθέτουν εικόνες ευανάγνωστες αμέσως, αλλά γεμάτες ευαισθησία.

Στην γλώσσα της αντικατοπτρίζονται ήχοι από τη σύγχρονη εικονογράφηση και τη naïve ζωγραφική, μαζί με διακοσμητικές αναφορές κοντά στη γλυπτική Art Déco και Art Nouveau. Ωστόσο, αυτά τα στοιχεία παρουσιάζονται επαναπροσεγγισμένα από δική της ευαισθησία, πιο θερμή, καθημερινή και γυναικεία.

Ένα από τα πλέον ενδιαφέροντα στοιχεία του έργου της είναι η χρήση του χρώματος. Ροζ αποχρώσεις, γήινες τόνοι, ώχρες, μουσταρδίνες και κρέμες συνυπάρχουν με βαθιά μαύρα, γαλάζια πράσινά, έντονα κόκκινα και καθαρά λευκά. Σε ορισμένες συνθέσεις η παλέτα είναι διακριτική και σχεδόν οικιακή· σε άλλες, η χρωματική αντίθεση αποκτά μια γραφική ένταση.

Η γυναίκα καταλαμβάνει το κέντρο σχεδόν σε όλο της το οπτικό σύμπαν. Δεν παρουσιάζεται ως ήρωας ή απομακρυσμένο πρόσωπο, αλλά από μια ήρεμη, κομψή και ενδοσκοπική θηλυκότητα. Πρόκειται για φιγούρες με ήρεμα βλέμματα, αργές στάσεις και περιορισμένα στοιχεία κίνησης. Υπάρχει γκλάμουρ, αλλά είναι ένα οικείο και σιωπηλό γκλάμουρ.

Οι γάτες διαδραματίζουν έναν ιδιαίτερα ενδιαφέρον ρόλο. Περισσότερο από απλά διακοσμητικά στοιχεία, λειτουργούν ως σύμβολα συντροφικότητας, ανεξαρτησίας, τρυφερότητας και συναισθηματικής ανακούφισης. Σε έργα όπου η γυναίκα και το ζώο αγκαλιάζονται, τα curve του ανθρωπίνου σώματος και οι μορφές της γάτας practically συνενούν, μετατρέποντας τη σύνθεση σε αναπαράσταση της φροντίδας.

Τα λουλούδια και η βλάστηση εκτελούν παρόμοια λειτουργία. Περιβάλλουν τις πρωταγωνίστριες, εμφανίζονται στα φορέματά τους ή ενσωματώνονται στα φόντα έως ότου χαράσσει, σε ορισμένες περιπτώσεις, το όριο ανάμεσα στη φιγούρα και τη φύση. Με αυτόν τον τρόπο η γυναίκα, η φύση και ο κόσμος των ζώων τελικά σχηματίζουν μια ενιαία ευαισθησία.

Σε έργα όπως η φιγούρα αγκαλιάζοντας τη γάτα σε κόκκινο φόντο, η Lucía μειώνει ριζικά την παλέτα για να χτίσει την εικόνα μέσω της αντίθεσης ανάμεσα στο μαύρο, το λευκό και το κόκκινο. Οι ρίγες του φορέματος σταματούν να είναι απλώς ένα σχέδιο και μετατρέπονται στον κύριο συνθετικό πόρο: περιβάλλουν και τους δύο χαρακτήρες και συγκεντρώνουν ολόκληρη τη σκηνή στην κίνηση της αγκαλιάς. Το αποτέλεσμα μεταφέρει προστασία, οικειότητα και σιωπή.

Σε άλλες χρωματικές συνθέσεις, όπως η γυναίκα που κάθεται δίπλα στη γάτα και στο ποτήρι κρασί, η καλλιτέχνης αναπτύσσει μια σύνθεση πιο κοντά στον σύγχρονο σχεδιασμό. Το terracotta του φορέματος συνδιαλέγεται με απαλές ροζ αποχρώσεις, μπεζ και γαλάζιο πράσινο, δημιουργώντας μια εικόνα φινέτσας χωρίς να φαίνεται παγωμένη. Η κεντρική φιγούρα δεν εκτελεί καμία συγκεκριμένη ενέργεια· απλώς υπάρχει μέσα στον δικό της χώρο. Ακριβώς αυτή η απουσία δραματικότητας αποτελεί μεγάλο μέρος της γοητείας του έργου.

Έτσι η Lucía Lauren αναπτύσσει μια ζωγραφική φαινομενικά απλή, αλλά προσεκτικά δομημένη. Η γλώσσα της δεν εξαρτάται από τεχνική βιρτουοζιτική επίδειξη, αλλά από την ικανότητα μείωσης μιας σκηνής μέχρι να βρει το ουσιαστικό της συναίσθημα.

Το σύμπαν της είναι γυναικείο, βοτανικό, οικιακό και συναισθηματικό. Εκεί εμφανίζονται η καθημερινή ομορφιά, η σχέση με τα ζώα, η φροντίδα, η περισυλλογή και η φύση ως καταφύγιο. Οι ζωγραφιές της φέρουν μια ιδιαίτερα ελκυστική ποιότητα: μπορεί αρχικά να φαίνονται διακοσμητικές, αλλά πίσω από αυτή την ομορφιά κρύβεται μια συνεχής αναζήτηση αρμονίας, ευαισθησίας και γαλήνης.

Σε ένα σύγχρονο τοπίο όπου πολλές εικόνες προσπαθούν να τραβήξουν την προσοχή με την υπερβολή, η Lucía Lauren ακολουθεί τον αντίθετο δρόμο: απλοποιεί. Και ακριβώς σ’ αυτή την απλότητα εδρεύει μεγάλο μέρος της προσωπικότητας του έργου της.

Έργο τέχνης της καλλιτέχνις Lucía Laurent εκτελούμενο με ακρυλικό σε καμβά επαγγελματικής υψηλής ποιότητας.
Διάσταση 90 x 120 cm ζωγραφικής.
Αρχική τόμη.
Η αποστολή θα πραγματοποιείται μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS), για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της εταιρείας Fedex για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα ταξιδέψει σε ρολό και θα προστατευθεί με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, φυσαλίδες πολυαιθυλενίου και θα τοποθετηθεί σε ανθεκτικό σωλήνα.
Αφού εξοφληθεί το έργο, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παραχώρησης στην εταιρεία αποστολής.
Το κομμάτι θα φτάσει εντός δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
«Αυτός ο κωδικός περιέχει οπτικοποιήσεις που έχουν δημιουργηθεί με τεχνητή νοημοσύνη. Ανατρέξτε στα αρχικά φωτογραφικά για να ελέγξετε την πραγματική κατάσταση του έργου.»


Αυτό το έργο τέχνης, φτιαγμένο με ακρυλικό σε καμβά, παρουσιάζει μια σ stylized figurative σύνθεση με ισχυρή επιρροή Art Déco και μοντέρνου γραφισμού. Το κομμάτι απεικονίζει μια γυναίκα με ήρεμη και σκεπτική έκφραση, καθισμένη σε μια βελούδινη κόκκινη πολυθρόνα. Φορά μια κίτρινη χιτώνα με ένα πολύπλοκο αφηρημένο λευκό μοτίβο, ενώ μια μαύρη γάτα με διαπεραστικά μάτια ξεκουράζεται στην αγκαλιά της. Η γυναίκα, που φορεί χρυσά δαχτυλίδια, στηρίζει το πρόσωπό της με το αριστερό χέρι σε μια ενδοσκοπική πόζα. Το σκοτεινό φόντο, σε ιώδες μπλε και μαύρη βλάστηση, παρουσιάζει σφαιρικές μορφές σε κοραλλί κόκκινο και ένα μεγάλο χρυσό δίσκο που υποδηλώνει μια πανσέληνο, δημιουργώντας ένα ονειρικό και κομψό περιβάλλον. Η παλέτα χρωμάτων είναι τολμηρή και κορεσμένη, με μαγικό χειρισμό των αντιθέσεων, ενώ η τεχνική χρησιμοποιεί σαφή μαύρα περιγράμματα για τον ορισμό των μορφών, δίνοντας στο έργο μια γραφική ποιότητα και μια απτή υφή χαρακτηριστική του ακρυλικού. Στο προσκήνιο, ένα στρογγυλό τραπέζι με ένα ποτήρι κόκκινο κρασί ολοκληρώνει τη σκηνή, μεταδίδοντας μια ατμόσφαιρα ήρεμης κομψότητας και μυστηρίου.