Lucía Laurent - XL - "Flores de Otoño"

Η Lucía Lauren (LILI) είναι μια Κουβανή καλλιτέχνης με βασική ενασχόληση στην εικαστική εκπαίδευση, αυτοδίδακτη κατά κύριο λόγο, και πτυχιούχος Επικοινωνίας Κοινωνικού το Universidad de La Habana.

Η σχέση της με την εικόνα ξεκίνησε πολύ πριν ασχοληθεί επαγγελματικά με τη ζωγραφική. Η φωτογραφία αποτέλεσε τον πρώτο της δημιουργικό χώρο: μέσω αυτής ανέπτυξε μια ιδιαίτερη ευαισθησία στη σύνθεση, την οπτική ισορροπία, το gesture και την αναπαράσταση της ανθρώπινης φιγούρας. Ακολούθησε για αρκετά χρόνια ένα ταξίδι στον κόσμο του τατουάζ, μια φάση καθοριστική για να κατανοήσει τη σπουδαιότητα που αποκτούν στη σημερινή της ζωγραφική η γραμμή, το σ silhouette, η απλοποίηση των μορφών και η γραφική καθαρότητα.

Τελικά βρήκε στις εικαστικές τέχνες ένα ευρύ χώρο έκφρασης. Η ζωγραφική της επέτρεψε να συγκεντρώσει αυτές τις προηγούμενες εμπειρίες και να μετατρέψει σε ένα οικείο και αναγνωρίσιμο σύμπαν, κυρίως με ακρυλικά σε καμβά.

Το έργο της Lucía Lauren περιστρέφεται κυρίως γύρω από τη γυναίκα, τη φύση, τα λουλούδια και τα ζώα, με την παρουσία του γάτου να επαναλαμβάνεται ως σιωπηλός σύντροφος των πρωταγωνιστριών της. Πρόκειται για σκηνές που σπάνια επιδιώκουν να αφηγηθούν εξαιρετικά γεγονότα. Αντίθετα, η καλλιτέχνις φαίνεται να ενδιαφέρεται για τις μικρές στιγμές ηρεμίας: μια γυναίκα που κρατά έναν γάτο της, μια φιγούρα περιτριγυρισμένη από λουλούδια, ένα ποτήρι κρασί, έναν φανταστικό κήπο ή απλώς μια στιγμή παρατήρησης.

Η ζωγραφική της ξεκινά από μια έντονη οπτική σύνθεση. Η Lucía απομακρύνει μεγάλο μέρος δευτερεύουσας πληροφορίας ώστε να διατηρήσει μόνο ό,τι θεωρεί ουσιώδες. Ήρεμα πρόσωπα, μεγάλες επιφάνειες χρώματος, οριοθετημένες γραμμές και επίπεδες μορφές συνθέτουν εικόνες άμεσα κατανοητές αλλά γεμάτες ευαισθησία.

Στη γλώσσα της βρίσκουμε αποτυπώματα της σύγχρονης εικονογράφησης και της ναΐφ ζωγραφικής, μαζί με διακοσμητικές αναφορές που προσεγγίζουν το art déco και το art nouveau. Ωστόσο, αυτά τα στοιχεία ερμηνεύονται εκ νέου μέσα από μια δική της ευαισθησία, πιο θερμή, καθημερινή και γυναικεία.

Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα στοιχεία της δουλειάς της είναι η χρήση του χρώματος. Ροζ αποξηραμένα, ώριμους τόνους γη, ώχρες, μουσταρδί και κρεμ χρωματισμοί συνυπάρχουν με βαθιά μαύρα, γαλάζια πράσινο, έντονα κόκκινα και πολύ καθαρά λευκά. Σε ορισμένες συνθέσεις η παλέτα είναι ευαίσθητη και σχεδόν οικιακή· σε άλλες, η χρωματική αντίθεση αποκτά μια ένταση που είναι σαφώς γραφική.

Η γυναίκα κατέχει το κέντρο σχεδόν σε όλο το οπτικό της σύμπαν. Δεν παρουσιάζεται ως ήρωας ή απόμακρη φιγούρα, αλλά από μια ήρεμη, κομψή και ενδοσκοπική θηλυκότητα. Είναι φιγούρες με ήρεμα βλέμματα, αργές πόζες και εγκρατείς κινήσεις. Υπάρχει γκλάμουρ, αλλά είναι ένας ιδιαίτερος, σιωπηλός γκλάμουρ.

Οι γάτες διαδραματίζουν ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα роли. Περισσότερο από απλά διακοσμητικά στοιχεία, λειτουργούν ως σύμβολα συντροφιάς, ανεξαρτησίας, τρυφερότητας και συναισθηματικής στέγασης. Σε έργα όπου η γυναίκα και το ζώο αγκαλιάζονται, οι καμπύλες του ανθρώπινου σώματος και οι μορφές της γάτας σχεδόν «συγχωνεύονται», μετατρέποντας τη σύνθεση σε απεικόνιση της αγάπης.

Τα λουλούδια και η βλάστηση διαδραματίζουν ανάλογο ρόλο. Περιβάλλουν τις πρωταγωνίστριες, εμφανίζονται στα φορέματά τους ή ενσωματώνονται στα φόντα μέχρι να χαράξουν ορισμένες φορές τα όρια ανάμεσα σε φιγούρα και φύση. Κάπως έτσι η γυναίκα, η φύση και ο κόσμος των ζώων τελικά σχηματίζουν μια ενιαία ευαισθησία.

Σε έργα όπως η φιγούρα που αγκαλιάζει τη γάτα πάνω σε κόκκινο φόντο, η Lucía περιορίζει ριζικά την παλέτα για να κατασκευάσει την εικόνα μέσω της αντίθεσης μεταξύ μαύρου, λευκού και κόκκινου. Οι ρίγες του φορέματος παύουν να είναι ένα απλό εκτύπωμα και γίνονται το κύριο συνθέτικό εργαλείο: περιβάλλουν και τους δύο χαρακτήρες και επικεντρώνουν όλη τη σκηνή στο στήσιμο της αγκαλιάς. Το αποτέλεσμα μεταδίδει προστασία, οικειότητα και σιωπή.

Σε άλλα κομμάτια, όπως η γυναίκα που κάθεται δίπλα στη γάτα και το ποτήρι κρασί, η καλλιτέχνις αναπτύσσει μια σύνθεση πιο κοντά στη σύγχρονη σχεδίαση. Το ώχρα του φορέματος συνομιλεί με απαλές ροζ, μπεζ και γαλάζιο πράσινο, δημιουργώντας μια εικόνα κομψή χωρίς να φαίνεται ψυχρή. Η κεντρική φιγούρα δεν πραγματοποιεί συγκεκριμένη ενέργεια· υπάρχει απλώς μέσα στον χώρο της. Ακριβώς αυτή η απουσία δραματικότητας αποτελεί μεγάλο μέρος της γοητείας του έργου.

Έτσι η Lucía Lauren αναπτύσσει μια ζωγραφική που φαινομενικά είναι απλή αλλά προσεκτικά δομημένη. Η γλώσσα της δεν εξαρτάται από τεχνική επίδειξη· εξαρτάται από την ικανότητα να απλοποιεί μια σκηνή μέχρι να βρει το ουσιώδες της συναίσθημα.

Το σύμπαν της είναι θηλυκό, βοτανικό, οικιακό και συναισθηματικό. Σε αυτό εμφανίζονται η καθημερινή ομορφιά, η σχέση με τα ζώα, η φροντίδα, η παρατήρηση και η φύση ως καταφύγιο. Οι ζωγραφιές της φέρουν μια ιδιαίτερα ελκυστική ποιότητα: μπορούν αρχικά να φανούν διακοσμητικές, αλλά πίσω από αυτή την ομορφιά υπάρχει μια διαρκής αναζήτηση αρμονίας, ευαισθησίας και γαλήνης.

Σε ένα σύγχρονο τοπίο όπου πολλές εικόνες επιδιώκουν να τραβήξουν την προσοχή μέσω της υπερβολής, η Lucía Lauren επιλέγει τον αντίθετο δρόμο: απλοποιεί. Και ακριβώς σε αυτήν την απλότητα βρίσκεται μεγάλο μέρος της προσωπικότητας του έργου της.

Έργο τέχνης της καλλιτέχνιδας Lucía Laurent κατασκευασμένο με την τεχνική Ακρυλικό πάνω σε καμβά υψηλής ποιότητας.
Διάσταση 90 x 120 εκ. ζωγραφικής.
Αρχική έκδοση.
Η αποστολή θα πραγματοποιηθεί μέσω της United Parcel Service (UPS) για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της FedEx για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα αποσταλεί κυλιόμενο και θα προστατεύεται με πολλαπλά στρώματα συσκευασίας, νάιλον φουσκωτό και τοποθετημένο σε ανθεκτικό σωλήνα.
Αφού εξοφληθεί το έργο, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία αποστολής.
Το κομμάτι θα φτάσει σε δέκα ημέρες, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
Αυτός ο λακός περιέχει οπτικοποιήσεις με τη χρήση τεχνητής νοημοσύνης. Ανατρέξτε στις αρχικές φωτογραφίες για να επαληθεύσετε την πραγματική κατάσταση του έργου.


Αυτό το έργο σε ακρυλικό πάνω σε καμβά είναι ένα γοητευτικό σχεδιαστικό ομοίου στιλ νεομοντέρνο με βαθιές επιρροές της ανατολικής τέχνης και της σύγχρονης εικονογράφησης, χαρακτηριστικό για τη λαϊκή ατμόσφαιρα και την οικεία διάθεση. Ο πίνακας πρωταγωνιστεί από μια γυναίκα με ήπιια ομορφιά που στηρίζει με απαλότητα το πρόσωπό της στο χέρι της σε μια στάση με παρατήρηση, φορώντας ένα πλούσιο κουάκ γιορτινό χτένισμα διακοσμημένο με χρυσά λουλούδια. Στη ρίζα του ώμου της στηρίζεται μια διακριτική λευκή γάτα με πορτοκαλί κηλίδες και κίτρινο φουντωτό ουρά, τα διαπεραστικά της γαλάζια μάτια αντικατοπτρίζουν το βλέμμα του συντρόφου της. Η ενδυμασία της φιγούρας δημιουργεί έναν πλούσιο υφασματικό αντίθεση, συνδυάζοντας μια βαθιά μπλε τουνίκ με μικρούς λουλουδάτους μοτίβους σε ώχρες και μπλε, και ένα κόκκινο πανωφόρι με έντονα φυλλώδη μοτίβα σε πράσινο. Το δυναμικό φόντο σε αποχρώσεις γαλάζιου και αζουρλουδίζει, μαζί με τον ακριβή ορισμό των περιγραμμάτων και τη ζεστασιά των χρυσών λεπτομερειών, δίνουν στο έργο μια ποιητική γοητεία, διαχρονική κομψότητα and μια μεγάλη αισθητική παρουσία.