Santicri - Γλυπτό, Running out - 26 cm - Ρητίνη - 2021

​
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1

Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Annick van Itallie
Ειδικός
Επιλεγμένο από Annick van Itallie

Πτυχιούχος ιστορίας τέχνης με πάνω από 25 χρόνια εμπειρίας σε αρχαιότητα και εφαρμοσμένες τέχνες.

Εκτιμήστε  € 300 - € 400
Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 143038 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο prestigious Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι τη προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Τον ίδιο χρόνο, περιλήφθηκε επίσης στα τρία πρώτα ονόματα με τη μεγαλύτερη αναζήτηση στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμη μια ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Οι αναγνωρίσεις αυτές μαρτυρούν το εξαιρετικό ταλέντο και τη συνεχώς αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο.

Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Διάσταση : Υψητό 26 x Μήκος 6 x Βάθος 16 εκ.
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Έκδοση: Open edition

Limited Edition SOLD OUT

Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης καλεί τον θεατή να σκεφτεί το βαθύ νόημα των αντικειμένων της καθημερινότητας. Ο βρυσίνος, κοινός στις κατοικίες μας, αιωρούμενος και μη συνδεδεμένος, συμβολίζει τον διαχωρισμό και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα του νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, σε αντίθεση με τη στατικότητα του βρυσίνος και θυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτή η δημιουργία προτρέπει το θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμα και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολυάριθμες ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι έτοιμο για στήριξη στο τοίχο μέσω ειδικού γκονιού.
Επαγγελματική αποστολή ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικά ονόματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα αναγνωρισμένο ταλέντο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μία από τις πλέον ανερχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στην Macerata Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που από σπουδές του Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησαν να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί δημιουργήθηκε η ολοένα ενισχυόμενη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δική του δημιουργικότητα.
Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, με συνεργασίες με γκαλερέι στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν μπορεί να λείπει από τη συλλογή των ζωγράφων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: με εντυπωσιασμό και μνημειώδη χαρακτήρα."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο prestigious Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι τη προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Τον ίδιο χρόνο, περιλήφθηκε επίσης στα τρία πρώτα ονόματα με τη μεγαλύτερη αναζήτηση στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμη μια ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Οι αναγνωρίσεις αυτές μαρτυρούν το εξαιρετικό ταλέντο και τη συνεχώς αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο.

Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Διάσταση : Υψητό 26 x Μήκος 6 x Βάθος 16 εκ.
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Έκδοση: Open edition

Limited Edition SOLD OUT

Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης καλεί τον θεατή να σκεφτεί το βαθύ νόημα των αντικειμένων της καθημερινότητας. Ο βρυσίνος, κοινός στις κατοικίες μας, αιωρούμενος και μη συνδεδεμένος, συμβολίζει τον διαχωρισμό και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα του νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, σε αντίθεση με τη στατικότητα του βρυσίνος και θυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτή η δημιουργία προτρέπει το θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμα και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολυάριθμες ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι έτοιμο για στήριξη στο τοίχο μέσω ειδικού γκονιού.
Επαγγελματική αποστολή ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικά ονόματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα αναγνωρισμένο ταλέντο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μία από τις πλέον ανερχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στην Macerata Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που από σπουδές του Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησαν να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί δημιουργήθηκε η ολοένα ενισχυόμενη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δική του δημιουργικότητα.
Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, με συνεργασίες με γκαλερέι στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν μπορεί να λείπει από τη συλλογή των ζωγράφων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: με εντυπωσιασμό και μνημειώδη χαρακτήρα."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Running out
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
Open edition
Έτος
2021
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
26 cm
Width
16 cm
Depth
6 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3339
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Έμπνευση σπιτιού και τάσεις

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​