Santicri (1992) - Running out (No Reserve)






Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143216 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Santicri, γεννηθείς το 1992, παρουσιάζει το Running out (No Reserve), ένα χειρόγραφα υπογεγραμμένο έργο από ρητίνη σε ανοιχτή έκδοση του 2021, διαστάσεων 26 × 26 × 6 εκ., κατασκευασμένο στην Ιταλία, σε εξαιρετική κατάσταση και με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαίνουσες, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την ορατότητά του σε εθνικά αλλά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Τον ίδιο χρόνο, συμπεριλήφθηκε επίσης στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμη ένα σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο εικαστικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη
Μέγεθος: H26 x L6 x Π16 cm
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι
Έκδοση: Open edition
Limited edition SOLD OUT
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης καλεί το κοινό να αναλογιστεί το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Η βρύση, κοινή στα σπίτια μας, αιωρούμενη και αχρησιμοποίητη, συμβολίζει την αποσύνδεση και την μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντίθεση με τη στατικότητα της βρύσης και καλεί τη φύση και την εξέλιξη. Αυτο το έργο προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο για πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο προδιαγράφεται για τον τοίχο με ειδικό γάντζο τοίχου.
Επαγγελματική αποστολή, ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά από εμβλήματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μία από τις πλέον ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρα, στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρη και αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικών και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο μου να βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και το ξαναεπεξεργάζομαι με ένα design που ταιριάζει στους σύγχρονους καιρούς: με αντίκτυπο και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαίνουσες, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την ορατότητά του σε εθνικά αλλά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Τον ίδιο χρόνο, συμπεριλήφθηκε επίσης στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμη ένα σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο εικαστικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη
Μέγεθος: H26 x L6 x Π16 cm
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι
Έκδοση: Open edition
Limited edition SOLD OUT
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης καλεί το κοινό να αναλογιστεί το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Η βρύση, κοινή στα σπίτια μας, αιωρούμενη και αχρησιμοποίητη, συμβολίζει την αποσύνδεση και την μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντίθεση με τη στατικότητα της βρύσης και καλεί τη φύση και την εξέλιξη. Αυτο το έργο προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο για πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο προδιαγράφεται για τον τοίχο με ειδικό γάντζο τοίχου.
Επαγγελματική αποστολή, ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά από εμβλήματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μία από τις πλέον ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρα, στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρη και αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικών και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο μου να βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και το ξαναεπεξεργάζομαι με ένα design που ταιριάζει στους σύγχρονους καιρούς: με αντίκτυπο και αξέχαστο."
