Santicri - Tired face (white and gold)






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143362 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Γλυπτό με τίτλο «Tired face (white and gold)» από ρητίνη και σκόνη μαρμάρου με χειρόγραφη υπογραφή και επενδύσεις φύλλου χρυσού, ύψος 32 cm, πλάτος 17 cm, βάθος 9 cm, Ιταλία, 2020, περιορισμένη έκδοση 100 αντίτυπων, σε καλή κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Η Santicri έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης με διεθνές κύρος. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα της στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι τη δική της προβολή σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri
Τεχνική: RESINA POLVERE DI MARMO, INSERTI IN FOGLIA ORO
Μέτρα: Υψος 32 cm x Πλάτος 17 cm x Βάθος 9 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Έκδοση: περιορισμένη έκδοση
Η γλυπτική είναι βερνικωμένη με βερνίνι δύο συστατικών για να δώσει μεγαλύτερη φωτεινότητα και διάρκεια στο χρόνο, το έργο έχει ενθέσεις φύλλου χρυσού διακοσμημένα με το χέρι. Κάθε αντίτυπο έχει μοναδικές φλέβες σε σχέση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης εξομοιώνει την ιαπωνική τεχνική του Κίντσουγκι, η οποία γεννιέται από την ιδέα ότι από την ατέλεια και από μια πληγή μπορεί να προκύψει μια μορφή ακόμη μεγαλύτερης αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας, επικαλούμενος το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται μπορεί να μην συμφωνεί με αυτόν στη φωτογραφία.
Ασφαλισμένη αποστολή.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα, στις Μαρκές, ο Ιταλός καλλιτέχνης διαμόρφωσε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα και ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να δώσει ελεύθερο πεδίο στην δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά στους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακό και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Η Santicri έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης με διεθνές κύρος. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα της στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι τη δική της προβολή σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri
Τεχνική: RESINA POLVERE DI MARMO, INSERTI IN FOGLIA ORO
Μέτρα: Υψος 32 cm x Πλάτος 17 cm x Βάθος 9 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Έκδοση: περιορισμένη έκδοση
Η γλυπτική είναι βερνικωμένη με βερνίνι δύο συστατικών για να δώσει μεγαλύτερη φωτεινότητα και διάρκεια στο χρόνο, το έργο έχει ενθέσεις φύλλου χρυσού διακοσμημένα με το χέρι. Κάθε αντίτυπο έχει μοναδικές φλέβες σε σχέση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης εξομοιώνει την ιαπωνική τεχνική του Κίντσουγκι, η οποία γεννιέται από την ιδέα ότι από την ατέλεια και από μια πληγή μπορεί να προκύψει μια μορφή ακόμη μεγαλύτερης αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας, επικαλούμενος το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται μπορεί να μην συμφωνεί με αυτόν στη φωτογραφία.
Ασφαλισμένη αποστολή.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα, στις Μαρκές, ο Ιταλός καλλιτέχνης διαμόρφωσε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα και ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να δώσει ελεύθερο πεδίο στην δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά στους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακό και αξέχαστο."
