Santicri (1992) - Handle with Care






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143313 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Santicri, 1992, Handle with Care, γλυπτό από ρητίνη περιορισμένης ed., 100 αντίτυπα (2026), χειρόγραφα υπογεγραμμένο, διαστάσεις 18 cm πλάτος x 20 cm ύψος x 9 cm βάθος, κατασκευασμένο στην Ιταλία, σε καλή κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Η Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνείς εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 παρουσίασε τα έργα της στο περίφημο Palazzo Grillo στη Γένοβα και το 2023 ήταν παρούσα στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή της σε εθνικά αλλά και διεθνή περιβάλλοντα.
Η Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Το ίδιο έτος, συμπεριλήφθηκε επίσης ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης προς το έργο της. Οι διακρίσεις αυτές επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη ορατότητα της Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: Ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Μέτρα: H13 x L15 x P13 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι
Edition: limited edition 100ex
Μια απλή και αναγνωρίσιμη φιγούρα μετατρέπεται σε κάτι διαφορετικό. Το αρκουδάκι, σύμβολο αγάπης και προστασίας, διατηρεί το σχήμα του αλλά χάνει τη λειτουργία του: δεν είναι πλέον κάτι που αγγίζουμε ή ζούμε με ελαφρότητα.
Η επιφάνεια αλλάζει εντελώς την αντίληψη του έργου. Αυτό που από μακριά φαίνεται οικείο, από κοντά γίνεται πιο απόμακρο, σχεδόν απρόσιτο. Δημιουργείται έτσι ένας άμεσος αντίθεση ανάμεσα σε ό,τι γνωρίζουμε και σε ό,τι βλέπουμε.
Το έργο παίζει ακριβώς σε αυτή την ένταση: από τη μια τραβάει, από την άλλη κρατάει σε απόσταση. Με αυτόν τον τρόπο, μια εικόνα που συνδέεται με την παιδικότητα επανα读取ζεται σε διανοητικό-συντιθέμενο τρόπο, γινόμενη κάτι πιο πολύπλοκο και λιγότερο καθησυχαστικό.
Αποστολή με ασφάλεια!
Ο αριθμός σειράς ενδέχεται να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.
Γεννημένη το 1992 στη Ματσεράτα στις Μαρκές, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό της και να απελευθερώσει τη δική της δημιουργικότητα.
Τα έργα της πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενη με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη. Εμπνευσμένη από μεγάλα μεγαθήρια όπως Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Mirò, Dalì, Picasso και Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkaсde, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau, Pierre Soulages.
Μερικές φορές έχει χρησιμοποιήσει στις καλλιτεχνικές του εκφράσεις εμπορικά σήματα όπως Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, lamborghini, maserati, rolls royce.
Το έργο της ευχαριστιέται ευρέως και δεν πρέπει να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικών και γλυπτικών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης, καθώς και από τους φανατικούς συλλέκτες κόμικς Disney, ντόπιων χαρακτήρων όπως Ντόки, γκέτες, μίκυ, ντόμ, ζio, TinTin, κόμικ, Cartier, pokémon, μοντέλα, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, χρυσός και διαμάντια.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον δικό μου τρόπο να βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά στους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακό και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Η Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνείς εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 παρουσίασε τα έργα της στο περίφημο Palazzo Grillo στη Γένοβα και το 2023 ήταν παρούσα στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή της σε εθνικά αλλά και διεθνή περιβάλλοντα.
Η Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Το ίδιο έτος, συμπεριλήφθηκε επίσης ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης προς το έργο της. Οι διακρίσεις αυτές επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη ορατότητα της Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: Ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Μέτρα: H13 x L15 x P13 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι
Edition: limited edition 100ex
Μια απλή και αναγνωρίσιμη φιγούρα μετατρέπεται σε κάτι διαφορετικό. Το αρκουδάκι, σύμβολο αγάπης και προστασίας, διατηρεί το σχήμα του αλλά χάνει τη λειτουργία του: δεν είναι πλέον κάτι που αγγίζουμε ή ζούμε με ελαφρότητα.
Η επιφάνεια αλλάζει εντελώς την αντίληψη του έργου. Αυτό που από μακριά φαίνεται οικείο, από κοντά γίνεται πιο απόμακρο, σχεδόν απρόσιτο. Δημιουργείται έτσι ένας άμεσος αντίθεση ανάμεσα σε ό,τι γνωρίζουμε και σε ό,τι βλέπουμε.
Το έργο παίζει ακριβώς σε αυτή την ένταση: από τη μια τραβάει, από την άλλη κρατάει σε απόσταση. Με αυτόν τον τρόπο, μια εικόνα που συνδέεται με την παιδικότητα επανα读取ζεται σε διανοητικό-συντιθέμενο τρόπο, γινόμενη κάτι πιο πολύπλοκο και λιγότερο καθησυχαστικό.
Αποστολή με ασφάλεια!
Ο αριθμός σειράς ενδέχεται να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.
Γεννημένη το 1992 στη Ματσεράτα στις Μαρκές, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό της και να απελευθερώσει τη δική της δημιουργικότητα.
Τα έργα της πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενη με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη. Εμπνευσμένη από μεγάλα μεγαθήρια όπως Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Mirò, Dalì, Picasso και Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkaсde, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau, Pierre Soulages.
Μερικές φορές έχει χρησιμοποιήσει στις καλλιτεχνικές του εκφράσεις εμπορικά σήματα όπως Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, lamborghini, maserati, rolls royce.
Το έργο της ευχαριστιέται ευρέως και δεν πρέπει να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικών και γλυπτικών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης, καθώς και από τους φανατικούς συλλέκτες κόμικς Disney, ντόπιων χαρακτήρων όπως Ντόки, γκέτες, μίκυ, ντόμ, ζio, TinTin, κόμικ, Cartier, pokémon, μοντέλα, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, χρυσός και διαμάντια.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον δικό μου τρόπο να βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά στους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακό και αξέχαστο."
