Santicri - Compressed Icon, 100 Dollars
02
ημέρες
08
ώρες
13
λεπτά
36
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 80
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio
Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Εκτίμηση γκαλερί € 3,000 - € 3,600
 | 80 € | |
|---|---|---|
| 75 € | |
| 51 € | |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143362 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Santicri, Compressed Icon, 100 Dollars, έργο οντολογικό σε Mixed Media σε καμβά 32 x 20 cm, χειρόγραφο υπογραφή, περιορισμένη edizione X/100, Ιταλία, 2026, σε καλή κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Η Santicri συμμετείχε σε πλήθος εκθέσεων τέχνης διεθνούς εμβέλειας. Ανάμεσα στις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα της στο περιζήτητο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 παρευρέθηκε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή της σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Η Santicri αναγνωρίστηκε μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, εντάχθηκε και στους τρεις πλέον αναζητούμενους στη πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο της. Αυτές οι διακρίσεις τονίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή της Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Santicri
Τεχνική σύνθεση
Διαστάσεις: 32×20 εκ.
Το έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Περιορισμένη έκδοση x/100
Μια παγκόσμια εικόνα υφίσταται πραγματική πίεση. Η επιφάνεια της καμβάς δεν είναι πλέον ουδέτερη: τραβιέται, διπλώνεται, κρατιέται. Η εικόνα χάνει τη σταθερότητά της και γίνεται ύλη, σώμα, ορατή τάση.
Οι συνδετήρες δεν είναι μόνο ένα μορφολογικό στοιχείο, μα και μια κίνηση. Κλειδώνουν την εικόνα σε ένα ενδιάμεσο στάδιο, σαν να είχε παγώσει ενώ προσπαθούσε να επεκταθεί ή να διαφύγει.
Το πρόσωπο παραμένει αναγνωρίσιμο, αλλά πιέζεται, εγκλωβίζεται σε μια νέα μορφή που αλλοιώνει την ισορροπία του.
Το έργο εργάζεται στο αντίθετο ανάμεσα στην κλασική τελειότητα και τη σύγχρονη φυσική παρέμβαση. Αυτό που ήταν αδιαπέραστο μεταχειρίζεται, κρατείται, σχεδόν πειθαρχείται.
Από αυτό προκύπτει μια σκέψη για το πόσο σταθερές είναι οι εικόνες που γνωρίζουμε: αρκεί μια μικρή δύναμη για να αλλάξει την αντίληψή τους, αποκαλύπτοντας ότι ακόμα και οι πιο στιβαρές εικόνες μπορούν να λυγίσουν, να παραμορφωθούν και να επαναγραφούν.
Έργο σε καμβά 350 g/m², τοποθετημένο σε σκελετό από ξύλο ελάτης, κάδρο δεν συμπεριλαμβάνεται.
Το έργο θα αποσταλεί με τυχαίο αριθμό.
Ασφαλισμένη αποστολή!
Το δέμα συσκευάζεται με ακρίβεια.
Ο καλλιτέχνης εδραιώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο αναζητούμενα ονόματα στο Catawiki, αμέσως πίσω από εικόνες όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πιο πολλά υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.
Γεννήθηκε το 1992 στη Macerata, nelle Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί δημιουργήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικών έργων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατατάξει κανείς τη δική του τέχνη, προσπαθώ να μεταδίδω όσα βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που συμβαδίζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακό και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΗ Santicri συμμετείχε σε πλήθος εκθέσεων τέχνης διεθνούς εμβέλειας. Ανάμεσα στις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα της στο περιζήτητο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 παρευρέθηκε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή της σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Η Santicri αναγνωρίστηκε μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, εντάχθηκε και στους τρεις πλέον αναζητούμενους στη πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο της. Αυτές οι διακρίσεις τονίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή της Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Santicri
Τεχνική σύνθεση
Διαστάσεις: 32×20 εκ.
Το έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Περιορισμένη έκδοση x/100
Μια παγκόσμια εικόνα υφίσταται πραγματική πίεση. Η επιφάνεια της καμβάς δεν είναι πλέον ουδέτερη: τραβιέται, διπλώνεται, κρατιέται. Η εικόνα χάνει τη σταθερότητά της και γίνεται ύλη, σώμα, ορατή τάση.
Οι συνδετήρες δεν είναι μόνο ένα μορφολογικό στοιχείο, μα και μια κίνηση. Κλειδώνουν την εικόνα σε ένα ενδιάμεσο στάδιο, σαν να είχε παγώσει ενώ προσπαθούσε να επεκταθεί ή να διαφύγει.
Το πρόσωπο παραμένει αναγνωρίσιμο, αλλά πιέζεται, εγκλωβίζεται σε μια νέα μορφή που αλλοιώνει την ισορροπία του.
Το έργο εργάζεται στο αντίθετο ανάμεσα στην κλασική τελειότητα και τη σύγχρονη φυσική παρέμβαση. Αυτό που ήταν αδιαπέραστο μεταχειρίζεται, κρατείται, σχεδόν πειθαρχείται.
Από αυτό προκύπτει μια σκέψη για το πόσο σταθερές είναι οι εικόνες που γνωρίζουμε: αρκεί μια μικρή δύναμη για να αλλάξει την αντίληψή τους, αποκαλύπτοντας ότι ακόμα και οι πιο στιβαρές εικόνες μπορούν να λυγίσουν, να παραμορφωθούν και να επαναγραφούν.
Έργο σε καμβά 350 g/m², τοποθετημένο σε σκελετό από ξύλο ελάτης, κάδρο δεν συμπεριλαμβάνεται.
Το έργο θα αποσταλεί με τυχαίο αριθμό.
Ασφαλισμένη αποστολή!
Το δέμα συσκευάζεται με ακρίβεια.
Ο καλλιτέχνης εδραιώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο αναζητούμενα ονόματα στο Catawiki, αμέσως πίσω από εικόνες όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πιο πολλά υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.
Γεννήθηκε το 1992 στη Macerata, nelle Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί δημιουργήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικών έργων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατατάξει κανείς τη δική του τέχνη, προσπαθώ να μεταδίδω όσα βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που συμβαδίζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακό και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Γκαλερί
Έκδοση
Περιορισμένη έκδοση
Edition number
X/100
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Compressed Icon, 100 Dollars
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Χρώμα
Πολύχρωμο
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
32 cm
Width
20 cm
Style
Εννοιολογική τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
