Hannes Postma (1933-2020) - la generation retrouvee II

03
ημέρες
06
ώρες
41
λεπτά
43
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Giulia Couzzi
Ειδικός
Επιλεγμένο από Giulia Couzzi

Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.

Εκτιμήστε  € 200 - € 250
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 143038 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Χάνες Πόστμα, la generation retrouvee II, 1957, μικτή τεχνική (μολύβι, ακουαρέλα, μελάνι), πρωτότυπο φύλλο, 50 x 65 cm, υπογεγραμμένο με μελάνι, σε καλή κατάσταση, Ολλανδία.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Τύπος: μείγμα τεχνικών (μολύβι, ακουαρέλα, μελάνι)
Ημερομηνία: 1957
Υπογραφή: με μελάνι
Κατάσταση: Σε καλή κατάσταση
Τίτλος: "la generation retrouvee II"
χωριστό φύλλο - μέγεθος φύλλου 50 x 65 cm


Hannes Postma (Χάαρλεμ, 1933 - Άμστερνταμ 2020)

"Αν παρακολουθήσεις αρκετά προσεχτικά, δεν είναι τόσο ωραίο το τι περνούν οι άνθρωποι στις ζωγραφιές του Hannes Postma. Τουλάχιστον, τους τραβούν σε κάποιο είδος κρεπαρίσματος, ή τους συμπιέζουν σε πακέτα χεριών και ποδιών. Είναι πάντα σε έντονη αναστάτωση, ανασηκώνονται, αιωρούνται ή πυροβολούνται οριζόντια στο επίπεδο, συγκρούονται, χτυπιούνται σε εκρήξεις και κόβονται από τόνους με αιχμηρές άκρες σε λουριά. Τα χέρια και τα πόδια τους λύνονται, πολλαπλασιάζονται και εκτοξεύονται στο χώρο. Τα κεφάλια τους μετατρέπονται σε μπαλόνια, που λίγο αργότερα ξανατείνουν σε σώματα. Συναντούν διάφορους κοσμικούς έπιπλα (ράφια, κιβώτια, κρεμάστρες ρούχων, καπέλα, κλυδωνιζόμενες φλοιούς της γης) που κάνουν το χώρο επισφαλή... Φυσικά δεν έχει σημασία ότι ο Hannes Postma συνθέτει με μορφές που θυμίζουν τον δικό μας κόσμο και όχι με κύκλους και τετράγωνα. Ο χώρος του είναι πραγματικός χώρος, ακόμα κι αν ο κοντινός και ο μακρινός έχουν γίνει εναλλάξιμοι, μια τεράστια έκταση όπου η γη εμφανίζεται αποσπασματικά... Οι συμβάντα, οι αιχμηρές άκρες μας αγγίζουν μέσω των ζωγραφισμένων μορφών. Σε μια ορατή ροή χρωμάτων πετάνε άφανες λέξεις-μπαλόνια ή σταγόνες αίματος εκτός του οπτικού πεδίου μας. Μέσα στα κιβώτια βρίσκονται εκπλήξεις (και όχι μόνο ευχάριστες, ο Postma τις ονομάζει κουτιά της Πανδώρας), έμβρυα, κομμάτια τοπίου και νερό· ίσως αποτελούν και καταφύγια. Ανυπεράσπιστα μικρά ανθρωπάκια κρέμονται αντίθετα προς την κοσμική εξουσία των τεράστιων παλτών και καπέλων, σε έναν κόσμο όπου τα πάντα, συμπεριλαμβανομένου και του εαυτού τους, έχουν ταυτόχρονα τον εαυτό τους και κάτι άλλο ή τουλάχιστον κινούνται να γίνουν κάτι άλλο"."Ο Hannes Postma είναι δημιουργός εικόνων, κάποιος που όπως ένας μάγος προ calling ανθρώπους και χώρους. Αλλά είναι και ο ίδιος θεατής αυτών των εικόνων, που με μια δόση ειρωνείας παρακολουθεί όλη αυτή τη φασαρία και μπορεί να βγάλει αστεία με ένα μυστήριον. Χωρίς να επιβάλλει την προσωπικότητά του, αγγίζει πολύ προσωπική γλώσσα". Αυτό φαίνεται και από τον τίτλο, Hocus Focus. Ο τίτλος και τα λιθογραφή αποτελούν μια σαφή δήλωση στην οποία μέσω ενός μικρού επεμβάσεως προκύπτει μια νέα αντίληψη. Ο Postma συνδέει μια νέα σημασία λέξης, η γλώσσα είναι υλικό ζωντανό. Ο τίτλος είναι «ένα λογοπαίγιο». Η παραδοσιακή μαγεία επιγράφεται «hocus pocus pilatus pas», όπου το κόλπο είναι ότι κάτι εξαφανίζεται ή εμφανίζεται πρόσκαιρα. Είναι η συγκίνηση του κουρτινόξυλου που ανοίγει, η ιστορία αρχίζει και η ένταση της στιγμής της έκπληξης με μεταμορφωτική δύναμη αισθάνεται. Στην πρώτη λιθογραφία αναφέρει επίσης: "δύο είναι άπειρο ένα στο κέντρο του σε εστίαση". Η εστίαση σημαίνει σημείο εστίασης ή κάτι παρόμοιο με πνευματικό προσανατολισμό. Ωστόσο χρησιμοποιείται ως η λέξη 'εστίαση' που δίνει έμφαση όχι σε ό,τι κάνει ο νους, αλλά στο αντικείμενο στο οποίο στρέφεται η προσοχή, το «κέντρο». Με τη χρήση της λέξης 'focus' δεν δίνεται πλέον έμφαση σε αυτό που κάνει ο νους, αλλά σε αυτό που προσεγγίζεται, το «κέντρο». Στο ρυθμικό Hocus Focus ο Postma μεταβάλλει ελαφρώς τη σημασία (σε μόνο ένα γράμμα) και αποφασιστικά προς το κέντρο, τη μαγεία της στιγμής της θαυμασμού του Hocus και του Focus στη απεραντοσύνη του.

Τύπος: μείγμα τεχνικών (μολύβι, ακουαρέλα, μελάνι)
Ημερομηνία: 1957
Υπογραφή: με μελάνι
Κατάσταση: Σε καλή κατάσταση
Τίτλος: "la generation retrouvee II"
χωριστό φύλλο - μέγεθος φύλλου 50 x 65 cm


Hannes Postma (Χάαρλεμ, 1933 - Άμστερνταμ 2020)

"Αν παρακολουθήσεις αρκετά προσεχτικά, δεν είναι τόσο ωραίο το τι περνούν οι άνθρωποι στις ζωγραφιές του Hannes Postma. Τουλάχιστον, τους τραβούν σε κάποιο είδος κρεπαρίσματος, ή τους συμπιέζουν σε πακέτα χεριών και ποδιών. Είναι πάντα σε έντονη αναστάτωση, ανασηκώνονται, αιωρούνται ή πυροβολούνται οριζόντια στο επίπεδο, συγκρούονται, χτυπιούνται σε εκρήξεις και κόβονται από τόνους με αιχμηρές άκρες σε λουριά. Τα χέρια και τα πόδια τους λύνονται, πολλαπλασιάζονται και εκτοξεύονται στο χώρο. Τα κεφάλια τους μετατρέπονται σε μπαλόνια, που λίγο αργότερα ξανατείνουν σε σώματα. Συναντούν διάφορους κοσμικούς έπιπλα (ράφια, κιβώτια, κρεμάστρες ρούχων, καπέλα, κλυδωνιζόμενες φλοιούς της γης) που κάνουν το χώρο επισφαλή... Φυσικά δεν έχει σημασία ότι ο Hannes Postma συνθέτει με μορφές που θυμίζουν τον δικό μας κόσμο και όχι με κύκλους και τετράγωνα. Ο χώρος του είναι πραγματικός χώρος, ακόμα κι αν ο κοντινός και ο μακρινός έχουν γίνει εναλλάξιμοι, μια τεράστια έκταση όπου η γη εμφανίζεται αποσπασματικά... Οι συμβάντα, οι αιχμηρές άκρες μας αγγίζουν μέσω των ζωγραφισμένων μορφών. Σε μια ορατή ροή χρωμάτων πετάνε άφανες λέξεις-μπαλόνια ή σταγόνες αίματος εκτός του οπτικού πεδίου μας. Μέσα στα κιβώτια βρίσκονται εκπλήξεις (και όχι μόνο ευχάριστες, ο Postma τις ονομάζει κουτιά της Πανδώρας), έμβρυα, κομμάτια τοπίου και νερό· ίσως αποτελούν και καταφύγια. Ανυπεράσπιστα μικρά ανθρωπάκια κρέμονται αντίθετα προς την κοσμική εξουσία των τεράστιων παλτών και καπέλων, σε έναν κόσμο όπου τα πάντα, συμπεριλαμβανομένου και του εαυτού τους, έχουν ταυτόχρονα τον εαυτό τους και κάτι άλλο ή τουλάχιστον κινούνται να γίνουν κάτι άλλο"."Ο Hannes Postma είναι δημιουργός εικόνων, κάποιος που όπως ένας μάγος προ calling ανθρώπους και χώρους. Αλλά είναι και ο ίδιος θεατής αυτών των εικόνων, που με μια δόση ειρωνείας παρακολουθεί όλη αυτή τη φασαρία και μπορεί να βγάλει αστεία με ένα μυστήριον. Χωρίς να επιβάλλει την προσωπικότητά του, αγγίζει πολύ προσωπική γλώσσα". Αυτό φαίνεται και από τον τίτλο, Hocus Focus. Ο τίτλος και τα λιθογραφή αποτελούν μια σαφή δήλωση στην οποία μέσω ενός μικρού επεμβάσεως προκύπτει μια νέα αντίληψη. Ο Postma συνδέει μια νέα σημασία λέξης, η γλώσσα είναι υλικό ζωντανό. Ο τίτλος είναι «ένα λογοπαίγιο». Η παραδοσιακή μαγεία επιγράφεται «hocus pocus pilatus pas», όπου το κόλπο είναι ότι κάτι εξαφανίζεται ή εμφανίζεται πρόσκαιρα. Είναι η συγκίνηση του κουρτινόξυλου που ανοίγει, η ιστορία αρχίζει και η ένταση της στιγμής της έκπληξης με μεταμορφωτική δύναμη αισθάνεται. Στην πρώτη λιθογραφία αναφέρει επίσης: "δύο είναι άπειρο ένα στο κέντρο του σε εστίαση". Η εστίαση σημαίνει σημείο εστίασης ή κάτι παρόμοιο με πνευματικό προσανατολισμό. Ωστόσο χρησιμοποιείται ως η λέξη 'εστίαση' που δίνει έμφαση όχι σε ό,τι κάνει ο νους, αλλά στο αντικείμενο στο οποίο στρέφεται η προσοχή, το «κέντρο». Με τη χρήση της λέξης 'focus' δεν δίνεται πλέον έμφαση σε αυτό που κάνει ο νους, αλλά σε αυτό που προσεγγίζεται, το «κέντρο». Στο ρυθμικό Hocus Focus ο Postma μεταβάλλει ελαφρώς τη σημασία (σε μόνο ένα γράμμα) και αποφασιστικά προς το κέντρο, τη μαγεία της στιγμής της θαυμασμού του Hocus και του Focus στη απεραντοσύνη του.

Λεπτομέρειες

Έκδοση
Αυθεντικό
Πωλείται από
Ιδιοκτήτης ή μεταπωλητής
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Καλλιτέχνης
Hannes Postma (1933-2020)
Τεχνική
Ακουαρέλα, Διάφορα μέσα
Τίτλος έργου τέχνης
la generation retrouvee II
Υπογραφή
Υπογεγραμμένη
Χώρα
Ολλανδία
Έτος
1957
Χρώμα
Πολύχρωμο
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
50 cm
Width
65 cm
Βάρος
200 g
Απεικόνιση/θέμα
Νεκρή ζωή
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
1950-1960
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΟλλανδίαΕπαληθεύτηκε
1263
Πουλημένα αντικείμενα
100%
pro

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​