Nicole Lubbers - Born to be wild XL

04
ημέρες
21
ώρες
09
λεπτά
48
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Maurizio Buquicchio
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio

Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.

Εκτίμηση γκαλερί  € 2,500 - € 3,000
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 143216 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Η Nicole Lubbers υπογράφει ένα πρωτότυπο ψηφιακό έργο τέχνης με τίτλο Born to be wild XL, έργο street art σε στυλ ποπ κουλτούρας του 2025, τυπωμένο σε καμβά 90 x 90 cm με πολύχρωμους τόνους και μαύρο, ροζ, κίτρινο, μπλε, κόκκινο, πορτοκαλί και λευκό, παραδίδεται κυλιόμενο χωρίς πλαίσιο και συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Η Nicole Lubbers είναι Ολλανδή εικαστικός από την ανατολική πλευρά της χώρας. Είναι γνωστή για την καινοτόμο και ανεξάρτητη προσέγγισή της στην τέχνη και εργάζεται με διάφορα στυλ, τεχνικές και μορφές εικόνας. Στη δουλειά της το χρώμα, η κίνηση, η έκφραση και το συναίσθημα παίζουν σημαντικό ρόλο. Θέματα όπως η ανθεκτικότητα, η δύναμη, η μεταμόρφωση και η ξεπέραση προκλήσεων συχνά αποτελούν έμπνευση για τις δημιουργίες της. ΕΠΙΣΚΕΦΘΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ www.ghoulgallery.online για μια ξεκάθαρη επισκόπηση των καλλιτεχνών στην γκαλερί

Η διεθνής καριέρα της τα τελευταία χρόνια έχει σημειώσει ισχυρή ανάπτυξη. Η Lubbers ανέβηκε στην κορυφή ως Καλλιτέχνης της Χρονιάς 2024 κατά τη Διεθνή Μπιεννάλε του Βελιγραδίου, έλαβε το Institutional Award του Δήμου Montecosaro και κατέλαβε τη δεύτερη θέση στα World Art Awards ως Most Innovative Artist 2024. Επιπλέον, συμπεριελήφθη στους 100 καλύτερους γυναικείους καλλιτέχνες παγκοσμίως και αναγνωρίστηκε ως Master in Art.

Διεθνώς το έργο της έχει παρουσιαστεί και προγραμματιστεί για εκθέσεις σε μεταξύ άλλων τη Νέα Υόρκη, τη Βενετία, τη Φλωρεντία, το Βελιγράδι, το Βέλγιο, την Κίνα και το Montecosaro, καθώς και σε εκθέσεις σε ολλανδικές γκαλερί.

Ένα ιδιαίτερο υψηλό σημείο είναι το Beyond the Surface, μια ατομική έκθεση στη Times Square της Νέας Υόρκης. Επιπλέον, η Nicole παρουσιάζει μαζί με τον καλλιτέχνη Michael Lam την έκθεση Harmony in Motion: Two Artists, One Vision. Δύο διαφορετικοί καλλιτεχνικοί κόσμοι συνυπάρχουν σε αυτή και διαμορφώνουν έναν ενωτικό διάλογο γύρω από την κίνηση, το χρώμα, τη δημιουργικότητα και τη μεταμόρφωση.

Το έργο της Nicole Lubbers είναι περισσότερο από ένα οπτικό εικόνο. Οι συνθέσεις της προσκαλούν να σταθεί κανείς στο κουράγιο, την ανάπτυξη και την υπέρβαση προκλήσεων. Οι ισχυρές χρωματικές παλέτες και ο δυναμικός οπτικός λόγος κάνουν το έργο της ένα εντυπωσιακό statement σε σύγχρονα όσο και σε κλασικά εσωτερικά περιβάλλοντα.

Γραμμικό ψηφιακό έργο σε καμβά

Αυτό το έργο είναι ένα ψηφιακό έργο τέχνης, σχεδιασμένο από τη Nicole Lubbers και υψηλής ποιότητας εκτυπωμένο σε καμβά. Ακολούθως επεξεργασμένο με το χέρι.

Η δύναμη του έργου βρίσκεται στην εικόνα συνθέσεως, στη χρήση χρώματος και στην χαρακτηριστική εμφάνιση του σχεδιασμού. Μέσω της εκτύπωσης σε καμβά, το ψηφιακό έργο τέχνης αποκτά μια υψηλής ποιότητας παρουσίαση κατάλληλη για διάφορα στυλ εσωτερικών χώρων.

Παραλαβή και παρουσίαση

Το έργο τέχνης παραδίδεται χωρίς κάδρο και χωρίς πλαίσιο. Θα λάβετε τον καμβά τυλιγμένο με προσοχή, ώστε να μπορείτε εσείς να αποφασίσετε πώς θέλετε να το παρουσιάσετε.

Μπορείτε να τοποθετήσετε τον καμβά, για παράδειγμα, σε κορνίζα ή να τον τυλίξετε σε ένα επαγγελματικό τελάρο από σιδηρούχο πλαίσιο (spieraam).

Σημαντικό κατά το τέντωμα: λάβετε υπόψη ότι για το τέντωμα του καμβά χρειάζεται τουλάχιστον επιπλέον 5 cm καμβά σε κάθε πλευρά. Αυτό το περιθώριο είναι αναγκαίο για να μπορέσει το ύφασμα να διπλωθεί και να στερεωθεί σωστά στο σιδερένιο τελάρο. Λάβετε συνεπώς υπόψη, όταν ορίζετε το τελικό μέγεθος, ότι απαιτείται τουλάχιστον 5 cm επιπλέον περιθώριο πάνω, κάτω, αριστερά και δεξιά.

Εκτός από το να είναι εικαστικός, η Nicole Lubbers είναι επίσης γνωστή ως κατασκευάστρια μαριονέτων.

Το έργο παραδίδεται μαζί με πιστοποιητικό γνησιότητας.

Η Nicole Lubbers είναι Ολλανδή εικαστικός από την ανατολική πλευρά της χώρας. Είναι γνωστή για την καινοτόμο και ανεξάρτητη προσέγγισή της στην τέχνη και εργάζεται με διάφορα στυλ, τεχνικές και μορφές εικόνας. Στη δουλειά της το χρώμα, η κίνηση, η έκφραση και το συναίσθημα παίζουν σημαντικό ρόλο. Θέματα όπως η ανθεκτικότητα, η δύναμη, η μεταμόρφωση και η ξεπέραση προκλήσεων συχνά αποτελούν έμπνευση για τις δημιουργίες της. ΕΠΙΣΚΕΦΘΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ www.ghoulgallery.online για μια ξεκάθαρη επισκόπηση των καλλιτεχνών στην γκαλερί

Η διεθνής καριέρα της τα τελευταία χρόνια έχει σημειώσει ισχυρή ανάπτυξη. Η Lubbers ανέβηκε στην κορυφή ως Καλλιτέχνης της Χρονιάς 2024 κατά τη Διεθνή Μπιεννάλε του Βελιγραδίου, έλαβε το Institutional Award του Δήμου Montecosaro και κατέλαβε τη δεύτερη θέση στα World Art Awards ως Most Innovative Artist 2024. Επιπλέον, συμπεριελήφθη στους 100 καλύτερους γυναικείους καλλιτέχνες παγκοσμίως και αναγνωρίστηκε ως Master in Art.

Διεθνώς το έργο της έχει παρουσιαστεί και προγραμματιστεί για εκθέσεις σε μεταξύ άλλων τη Νέα Υόρκη, τη Βενετία, τη Φλωρεντία, το Βελιγράδι, το Βέλγιο, την Κίνα και το Montecosaro, καθώς και σε εκθέσεις σε ολλανδικές γκαλερί.

Ένα ιδιαίτερο υψηλό σημείο είναι το Beyond the Surface, μια ατομική έκθεση στη Times Square της Νέας Υόρκης. Επιπλέον, η Nicole παρουσιάζει μαζί με τον καλλιτέχνη Michael Lam την έκθεση Harmony in Motion: Two Artists, One Vision. Δύο διαφορετικοί καλλιτεχνικοί κόσμοι συνυπάρχουν σε αυτή και διαμορφώνουν έναν ενωτικό διάλογο γύρω από την κίνηση, το χρώμα, τη δημιουργικότητα και τη μεταμόρφωση.

Το έργο της Nicole Lubbers είναι περισσότερο από ένα οπτικό εικόνο. Οι συνθέσεις της προσκαλούν να σταθεί κανείς στο κουράγιο, την ανάπτυξη και την υπέρβαση προκλήσεων. Οι ισχυρές χρωματικές παλέτες και ο δυναμικός οπτικός λόγος κάνουν το έργο της ένα εντυπωσιακό statement σε σύγχρονα όσο και σε κλασικά εσωτερικά περιβάλλοντα.

Γραμμικό ψηφιακό έργο σε καμβά

Αυτό το έργο είναι ένα ψηφιακό έργο τέχνης, σχεδιασμένο από τη Nicole Lubbers και υψηλής ποιότητας εκτυπωμένο σε καμβά. Ακολούθως επεξεργασμένο με το χέρι.

Η δύναμη του έργου βρίσκεται στην εικόνα συνθέσεως, στη χρήση χρώματος και στην χαρακτηριστική εμφάνιση του σχεδιασμού. Μέσω της εκτύπωσης σε καμβά, το ψηφιακό έργο τέχνης αποκτά μια υψηλής ποιότητας παρουσίαση κατάλληλη για διάφορα στυλ εσωτερικών χώρων.

Παραλαβή και παρουσίαση

Το έργο τέχνης παραδίδεται χωρίς κάδρο και χωρίς πλαίσιο. Θα λάβετε τον καμβά τυλιγμένο με προσοχή, ώστε να μπορείτε εσείς να αποφασίσετε πώς θέλετε να το παρουσιάσετε.

Μπορείτε να τοποθετήσετε τον καμβά, για παράδειγμα, σε κορνίζα ή να τον τυλίξετε σε ένα επαγγελματικό τελάρο από σιδηρούχο πλαίσιο (spieraam).

Σημαντικό κατά το τέντωμα: λάβετε υπόψη ότι για το τέντωμα του καμβά χρειάζεται τουλάχιστον επιπλέον 5 cm καμβά σε κάθε πλευρά. Αυτό το περιθώριο είναι αναγκαίο για να μπορέσει το ύφασμα να διπλωθεί και να στερεωθεί σωστά στο σιδερένιο τελάρο. Λάβετε συνεπώς υπόψη, όταν ορίζετε το τελικό μέγεθος, ότι απαιτείται τουλάχιστον 5 cm επιπλέον περιθώριο πάνω, κάτω, αριστερά και δεξιά.

Εκτός από το να είναι εικαστικός, η Nicole Lubbers είναι επίσης γνωστή ως κατασκευάστρια μαριονέτων.

Το έργο παραδίδεται μαζί με πιστοποιητικό γνησιότητας.

Λεπτομέρειες

Έκδοση
Αυθεντικό
Πωλείται από
Γκαλερί
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Καλλιτέχνης
Nicole Lubbers
Τεχνική
Ψηφιακή ζωγραφική
Τίτλος έργου τέχνης
Born to be wild XL
Υπογραφή
Υπογεγραμμένη
Χώρα
Ολλανδία
Έτος
2025
Χρώμα
Κίτρινο, Κόκκινο, Λευκό, Μαύρο, Μπλε, Πολύχρωμο, Πορτοκαλί, Ροζ
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
90 cm
Width
90 cm
Βάρος
140 g
Απεικόνιση/θέμα
Ποπ κουλτούρα
Style
Τέχνη του δρόμου
Περίοδος
2010-2020
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΟλλανδίαΕπαληθεύτηκε
3576
Πουλημένα αντικείμενα
95.86%
pro

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​