Santicri - Snapshot #49

03
ημέρες
08
ώρες
11
λεπτά
03
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 25
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Maurizio Buquicchio
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio

Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
CH
25 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 143216 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Santicri μοναδικό έργο σε τεχνική μεικτή με ηλεκτρονικό περιτύλιγμα και κονCEPT-στυλ Snapshot #49 (2025), από την Ιταλία, διαστάσεις 70 x 50 x 20 cm, χειρόγραφη υπογραφή, σε άριστη κατάσταση, πρωτότυπη έκδοση, πωλείται άμεσα από τον καλλιτέχνη.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλά διεθνώς διακριμένα εκθέματα τέχνης. Από τα πλέον σημαντικά, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο περιβόητο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 συμμετείχε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.

Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μία από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά συμπεριλήφθηκε επίσης μεταξύ των τριών πιο αναζητήσιμων ονομάτων στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή του Santicri στον σύγχρονο καλλιτεχνικό ορίζοντα.

Quest’opera fonde pittura e oggetto, trasformando il gesto pittorico in un’installazione concettuale. Il pennello fisicamente Incorporato nella tela blocca il tempo in un eterno “qui e ora”, sospendendo l’atto creativo nel suo stesso divenire. La pennellata ampia e fluida diventa il protagonista di un’azione congelata, trasformata da gesto effimero in presenza scultorea.

Ο καλλιτέχνης παίζει με την αμφιταξία ανάμεσα σε ολοκληρωμένο και ατελές, υπενθυμίζοντας τη μνήμη της κίνησης και ερωτώντας τον ρόλο του αντικειμένου στη διαδικασία τέχνης. Η προσθήκη του πινέλου διαπερνά τη διδιαστατικότητα του καμβά, υπονοώντας μια αναστοχαστική σκέψη για τα όρια ανάμεσα στην τέχνη, την πράξη και την ύλη.

SPEDIZIONE ASSICURATA!.
Αποστολή με ασφάλεια!
Το πακέτο συσκευάζεται προσεκτικά, ο καμβάς αποστέλλεται ήδη τοποθετημένος σε ξύλινο σκελετό, πλαίσιο δεν περιλαμβάνεται.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο ζητούμενα ονόματα στο Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά θρύλους όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αυστηρά επιλεγμένο περιβάλλον που περιλαμβάνει άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως η Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις του έτους.

Γεννημένος το 1992 στην Μακεράτα στις Μαρκές, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε όλο και ισχυρότερη η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.

Η τέχνη του ευρύτατα εκτιμάται και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art, τέχνη σύγχρονη.

"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και το αναθεωρώ με έναν σχεδιασμό που ενώνει καλά τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακός και αξέχαστος."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλά διεθνώς διακριμένα εκθέματα τέχνης. Από τα πλέον σημαντικά, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο περιβόητο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 συμμετείχε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.

Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μία από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά συμπεριλήφθηκε επίσης μεταξύ των τριών πιο αναζητήσιμων ονομάτων στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή του Santicri στον σύγχρονο καλλιτεχνικό ορίζοντα.

Quest’opera fonde pittura e oggetto, trasformando il gesto pittorico in un’installazione concettuale. Il pennello fisicamente Incorporato nella tela blocca il tempo in un eterno “qui e ora”, sospendendo l’atto creativo nel suo stesso divenire. La pennellata ampia e fluida diventa il protagonista di un’azione congelata, trasformata da gesto effimero in presenza scultorea.

Ο καλλιτέχνης παίζει με την αμφιταξία ανάμεσα σε ολοκληρωμένο και ατελές, υπενθυμίζοντας τη μνήμη της κίνησης και ερωτώντας τον ρόλο του αντικειμένου στη διαδικασία τέχνης. Η προσθήκη του πινέλου διαπερνά τη διδιαστατικότητα του καμβά, υπονοώντας μια αναστοχαστική σκέψη για τα όρια ανάμεσα στην τέχνη, την πράξη και την ύλη.

SPEDIZIONE ASSICURATA!.
Αποστολή με ασφάλεια!
Το πακέτο συσκευάζεται προσεκτικά, ο καμβάς αποστέλλεται ήδη τοποθετημένος σε ξύλινο σκελετό, πλαίσιο δεν περιλαμβάνεται.

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο ζητούμενα ονόματα στο Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά θρύλους όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αυστηρά επιλεγμένο περιβάλλον που περιλαμβάνει άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως η Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις του έτους.

Γεννημένος το 1992 στην Μακεράτα στις Μαρκές, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε όλο και ισχυρότερη η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.

Η τέχνη του ευρύτατα εκτιμάται και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art, τέχνη σύγχρονη.

"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και το αναθεωρώ με έναν σχεδιασμό που ενώνει καλά τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακός και αξέχαστος."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Snapshot #49
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2025
Χρώμα
Πολύχρωμο
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
70 cm
Width
50 cm
Style
Εννοιολογική τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3351
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​