(MONTIEL) - "CIRCO"

Ο José Leonardo Montiel García (Montiel) είναι Κουβανός εικαστικός καλλιτέχνης που γεννήθηκε στην Σάντα Κλάρα, Βίλλα Κλάρα, και έχει πορευθεί στον χώρο της δημιουργίας, της διδασκαλίας και της προώθησης της κουλτούρας. Αυτή τη στιγμή κατοικεί στην Ισπανία και αναπτύσσει την καλλιτεχνική του πρακτική εκεί.
Η δουλειά του δομείται από μια ανοιχτή και πειραματική αντίληψη των οπτικών τεχνών. Σχέδιο, ζωγραφική, γλυπτική, αγγειοπλαστική, χαρακτική, φωτογραφία, εγκατάσταση και γραφιστικός σχεδιασμός αποτελούν τμήμα μιας διεπιστημονικής πρακτικής στην οποία τα υλικά, τα αντικείμενα και οι δυνατότητές τους για μεταμόρφωση αποκτούν ιδιαίτερη βαρύτητα.
Στη διάρκεια της πορείας του, ο Montiel έχει κατανοήσει τη δημιουργία όχι μόνο ως ατομική παραγωγή αλλά ως έναν τρόπο σχέσης με το περιβάλλον και δημιουργίας κοινών εμπειριών. Αυτή η αντίληψη έχει φέρει μια στενή σύνδεση μεταξύ της καλλιτεχνικής του δουλειάς, της εκπαίδευσης και της κοινοτικής εργασίας.
Η διδακτική του εμπειρία και η δραστηριότητά του ως προωθητής πολιτισμού έχουν δώσει χώρο σε εργαστήρια, εκθέσεις, ακτιβιστικές δράσεις, εκπαιδευτικά πρότζεκτ και παρεμβάσεις σε δημόσιους χώρους. Από αυτούς τους τομείς εργάστηκε στην εκπαίδευση ανθρώπων στην τέχνη και στη δημιουργία χώρων που φέρνουν τις οπτικές τέχνες κοντά σε διάφορες κοινότητες, κατανοώντας τον πολιτισμό ως έναν τόπο συμμετοχής, γνώσης και μεταμόρφωσης.
Αυτή η διάσταση της πορείας του απέκτησε ιδιαίτερη βαρύτητα τόσο στην Κούβα όσο και στην Βενεζουέλα, όπου ανέπτυξε πρότζεκτ με καλλιτεχνικό και κοινοτικό χαρακτήρα, παρεμβάσεις σε αστικό περιβάλλον, τοιχογραφίες και προτάσεις γλυπτικής, καθώς και συμμετείχε σε πρωτοβουλίες που αποσκοπούν στην ανάδυση και προώθηση νέων χώρων για τις οπτικές τέχνες.
Μεταξύ αυτών των εμπειριών βρίσκεται η δημιουργία και προώθηση, το 2013, της Γκαλερί Τέχνης Armando Reverón, στο πολιτεία Vargas, Βενεζουέλα, καθώς και η πραγματοποίηση κοινοτικών προγραμμάτων, αστικών τοιχογραφιών και παρεμβάσεων σε διάφορους δημόσιους χώρους.
Παράλληλα, το έργο του έχει αποτελέσει κομμάτι ατομικών και ομαδικών εκθέσεων στην Κούβα, τη Βενεζουέλα και την Ισπανία. Η διαδρομή του έχει αναγνωριστεί με διάφορα βραβεία και διακρίσεις, μεταξύ των οποίων τρεις συνεχόμενες φορές το «Μεγάλο Εθνικό Βραβείο Σκαραμουjo» (Gran Premio Escaramujo Nacional en Artes Plásticas) το 2011, 2015 και 2017, το Μεγάλο Βραβείο Υποτροφίας «Reino de este Mundo» καλούμενο από την Ένωση Αδελφών Sais AHS το 2017, το Α’ Βραβείο της Έκθεσης Μικρού Μορφώματος το 2018 και το Βραβείο της Α’ Έκθεσης Αγροτικού, Αστικού και Θαλασσινού Τοπίου Edelson Machado το 2019.
Τα τελευταία χρόνια, η καλλιτεχνική του πρακτική συνεχίζει να εξελίσσεται στην Ισπανία. Το 2023 πραγματοποίησε τηlucht πρώτη ατομική έκθεση, NEGRO, στη γκαλερί/οινόπωλειο «VINAURO», στην πόλη της Γκρανάντα. Το 2024 παρουσίασε το προσωπικό πρότζεκτ NEGRO στο Πολιτιστικό Κέντρο «EL TUMBAO» Αλικάντε, και το 2025 συμμετείχε σε ομαδικές εκθέσεις AJIACO και MANIGUEROS στη γκαλερί «VALBUENA», El Campello, Αλικάντε. Ομαδική έκθεση «CONVERGENTES», Galería VEARTE, Αλικάντε, Ισπανία, 2026.

https://www.instagram.com/tarequera/?utm_source=ig_web_button_share_sheet
https://www.vanguardia.cu/cultura/16073-leonardo-montiel-guerrero
https://www.instagram.com/p/DdeD4iAjvBW/

CIRCO
60 × 80 εκ
2026.
CIRCO κατασκευάζει ένα αδύνατο πλάσμα: δύο κεφάλια αντικριστά που μοιράζονται ένα ίδιο σώμα και φαίνονται παγιδευμένα σε διαρκή αντιπαράθεση. Η εικόνα ξεκινά από το ψάρι ως αναγνωρίσιμο στοιχείο, αλλά το μετατρέπει σε ένα υβριδικό, εκφραστικό και σχεδόν σκηνικό ον, όπου το φυσικό αποκτά μια αστεία και ανήσυχη υπόσταση.
Οι ορθάνοικτες στόματα, τα δόντια, τα μεγάλα μάτια και η ένταση ανάμεσα στα δύο κεφάλια μετατρέπουν τη συνάντηση σε μεταφορά της αντίφασης, της αντιπαλότητας και της αδηφαγίας. Κανένα από τα δύο δεν μπορεί να προχωρήσει χωρίς να σύρει το άλλο· κανένα δεν μπορεί να επιβληθεί χωρίς να επηρεάσει το σώμα που και τα δύο μοιράζονται. Αυτή η αντίφαση μετατρέπει το έργο σε απεικόνιση ορισμένων ανθρώπινων και κοινωνικών συμπεριφορών: παλεύουμε, ανταγωνιζόμαστε και αντιμετωπίζουμε ο ένας τον άλλον ακόμα και όταν είμαστε μέρος της ίδιας δομής.
Ο τίτλος CIRCO μεταφέρει την εικόνα στον τομέα της θεατρικότητας. Η αντιπαράθεση παύει να είναι απλώς σύγκρουση και γίνεται και αναπαράσταση: να βλέπεις και να σε βλέπουν, να εκτίθεσαι, να εξωραΐζεις, να καταλαμβάνεις μια θέση μέσα σε μια σκηνή. Με αυτήν τη ματιά, το γοτθικό και το θεατρικό λειτουργούν ως πόροι για να μιλήσουν για μια πραγματικότητα όπου η αντιπαράθεση μπορεί να μετατραπεί σε ψυχαγωγία.
Οι οξειδωμένοι και γήινοι τόνοι αντιπαραβάλλονται με το μπλε φόντο και ενισχύουν την εντύπωση ενός πλάσματος που προέρχεται από το οργανικό και το κατασκευασμένο. Το ψάρι παύει να ανήκει πλήρως στη φύση και μετατρέπεται σε ένα είδος τεχνούργηματος, ένα σώμα αλλοιωμένο από τις εντάσεις του δικού του περιβάλλοντος.