Paul Werth (1912-1977) - Kubistische stad






Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.
151 € | ||
|---|---|---|
51 € | ||
1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143362 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Paul Werth, Kubistische stad, 1955, λάδι σε καμβά τοποθετημένο σε πάνελ, υπογεγραμμένο δεξιά κάτω, 78 × 48 cm, αρχική έκδοση, πωλείται με κάδρο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Intrigerend schilderij in kubistische stijl uit 1955 van de Duitse kunstenaar Paul Werth. Het is een olieverf op linnen aangebracht op een paneel. De afmetingen zijn 78 x 48 cm. Het schilderij is rechtsonder gesigneerd en gedateerd.
Herkomst
Kunsthandel Harold Reitz, Amsterdam
Paul Werth
Paul Werth (geboren 1 april 1912 in Soest, Westfalen; overleden 6 oktober 1977 in Soest) was een Duitse schilder en graficus van de Informele Kunstbeweging.
Paul Werth ontdekte zijn passie voor tekenen al op jonge leeftijd; hij bleek er een buitengewoon talent voor te hebben. Na een opleiding tot huisschilder en decorateur en daaropvolgende werkzaamheden in dat vakgebied, werd hij in 1940 opgeroepen voor militaire dienst. Aan het einde van de Tweede Wereldoorlog bracht hij twee jaar door als Amerikaanse krijgsgevangene, waar hij Ernst-Wilhelm Haverland uit Soest ontmoette, met wie hij een levenslange vriendschap sloot.
In 1946 keerde hij terug naar Soest en vond onderdak in het huis van zijn vriend Haverland aan het marktplein. Zijn ontmoetingen met andere kunstenaars, die hem de technieken van de olieverfschilderkunst bijbrachten, wakkerden zijn passie voor schilderen aan. Hij bewandelde een uitdagend, autodidactisch pad, ver verwijderd van elke formele academische opleiding.
De familie Haverland steunde hem gedurende zijn hele carrière, waardoor hij als freelance kunstenaar kon werken. Dankzij een beurs kon hij verschillende reizen naar Italië maken, wat een grote invloed had op zijn latere artistieke ontwikkeling.
Begin jaren vijftig begon hij ook informele kunst te verkennen. Rond dezelfde tijd sloot hij zich aan bij de kunstenaarsvereniging "Die Schanze" in Münster, waarmee hij later een aantal van zijn werken presenteerde in een speciale tentoonstelling.
Paul Werth overleed in 1977 op 65-jarige leeftijd en maakte de tentoonstelling van zijn werk in het Wilhelm-Morgner-Haus in Soest die winter dus niet meer mee. Deze tentoonstelling was vóór zijn dood gepland en werd later als herdenkingstentoonstelling gehouden.
Werk
De vroege schilderijen van Paul Werth kunnen worden gecategoriseerd als gematigd realisme, meestal uitgevoerd in donkere tinten en met een ingetogen sfeer. De landschappen die hij maakte ter herinnering aan zijn tijd in Italië tijdens de oorlog worden eveneens gekenmerkt door deze sombere stemming. Zijn latere verblijven in Italië na zijn beurs brachten een beslissend keerpunt teweeg: zijn schilderijen werden helderder en vrolijker, en hun stijl veranderde van figuratief naar abstract. In de jaren vijftig kon hij zich eindelijk volledig overgeven aan pure kleur.
Schilderen was zijn voornaamste medium; Paul Werth besteedde weinig aandacht aan tekenen. Hij gaf veel van zijn tekeningen en schetsboeken weg, waardoor een groot deel ervan nu als verloren wordt beschouwd.
Zijn oeuvre wordt geschat op een totaal van 2500-3000 werken.
Intrigerend schilderij in kubistische stijl uit 1955 van de Duitse kunstenaar Paul Werth. Het is een olieverf op linnen aangebracht op een paneel. De afmetingen zijn 78 x 48 cm. Het schilderij is rechtsonder gesigneerd en gedateerd.
Herkomst
Kunsthandel Harold Reitz, Amsterdam
Paul Werth
Paul Werth (geboren 1 april 1912 in Soest, Westfalen; overleden 6 oktober 1977 in Soest) was een Duitse schilder en graficus van de Informele Kunstbeweging.
Paul Werth ontdekte zijn passie voor tekenen al op jonge leeftijd; hij bleek er een buitengewoon talent voor te hebben. Na een opleiding tot huisschilder en decorateur en daaropvolgende werkzaamheden in dat vakgebied, werd hij in 1940 opgeroepen voor militaire dienst. Aan het einde van de Tweede Wereldoorlog bracht hij twee jaar door als Amerikaanse krijgsgevangene, waar hij Ernst-Wilhelm Haverland uit Soest ontmoette, met wie hij een levenslange vriendschap sloot.
In 1946 keerde hij terug naar Soest en vond onderdak in het huis van zijn vriend Haverland aan het marktplein. Zijn ontmoetingen met andere kunstenaars, die hem de technieken van de olieverfschilderkunst bijbrachten, wakkerden zijn passie voor schilderen aan. Hij bewandelde een uitdagend, autodidactisch pad, ver verwijderd van elke formele academische opleiding.
De familie Haverland steunde hem gedurende zijn hele carrière, waardoor hij als freelance kunstenaar kon werken. Dankzij een beurs kon hij verschillende reizen naar Italië maken, wat een grote invloed had op zijn latere artistieke ontwikkeling.
Begin jaren vijftig begon hij ook informele kunst te verkennen. Rond dezelfde tijd sloot hij zich aan bij de kunstenaarsvereniging "Die Schanze" in Münster, waarmee hij later een aantal van zijn werken presenteerde in een speciale tentoonstelling.
Paul Werth overleed in 1977 op 65-jarige leeftijd en maakte de tentoonstelling van zijn werk in het Wilhelm-Morgner-Haus in Soest die winter dus niet meer mee. Deze tentoonstelling was vóór zijn dood gepland en werd later als herdenkingstentoonstelling gehouden.
Werk
De vroege schilderijen van Paul Werth kunnen worden gecategoriseerd als gematigd realisme, meestal uitgevoerd in donkere tinten en met een ingetogen sfeer. De landschappen die hij maakte ter herinnering aan zijn tijd in Italië tijdens de oorlog worden eveneens gekenmerkt door deze sombere stemming. Zijn latere verblijven in Italië na zijn beurs brachten een beslissend keerpunt teweeg: zijn schilderijen werden helderder en vrolijker, en hun stijl veranderde van figuratief naar abstract. In de jaren vijftig kon hij zich eindelijk volledig overgeven aan pure kleur.
Schilderen was zijn voornaamste medium; Paul Werth besteedde weinig aandacht aan tekenen. Hij gaf veel van zijn tekeningen en schetsboeken weg, waardoor een groot deel ervan nu als verloren wordt beschouwd.
Zijn oeuvre wordt geschat op een totaal van 2500-3000 werken.
