MARTE - Profundity • XL - No Reserve

Αυτή είναι μια μοναδική και πρωτότυπη δημιουργία του καλλιτέχνη MARTE, χειρόγραφα υπογεγραμμένη πίσω και με πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβανόμενο. Αυ πίνακας συγκεκριμένα υπερβαίνει τα όρια τοπίου, μοιράζοντας χαρακτηριστικά του σουρεαλισμού και προσεγγίζοντας την αφηρημένη τέχνη. Προτείνει μια νέα ματιά στην σύγχρονη αφηρημένη τέχνη με παιχνιδίσματα στην αφηρημένη έκφραση. Η XXL διάσταση αυτού του πίνακα είναι ιδανική για να θαυμάζονται οι λεπτομέρειες σε όλο το μεγαλείο τους, λειτουργεί πολύ καλά σε γκαλερί και μοντέρνους εσωτερικούς χώρους.

ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ:
Από τη σειρά: Uncertain Horizons
Τίτλος: Profundity
Δημιουργός: MARTE
Ακρυλικό σε καμβά 100x100 cm
Ισπανία 2026

Το έργο του MARTE χαρακτηρίζεται από παλέτα ισορροπημένη και απαλές πινελιές συνοδευόμενες από διακριτικά γυαλιστικά στρώματα. Πρόκειται για συνθέσεις με πνεύμα διαλογιστικό και οι σκηνές του αποσκοπούν στη μετάδοση μιας ιδέας συνδεδεμένης με μια έντονη εμπειρία. Γι΄ αυτό η κατασκευή του εικαστικού σκηνικού είναι θεμελιώδης για την αφύπνιση αυτής της ονείρου όρασης. Τα έργα του μπορεί να περιλαμβάνουν πολλούς θεματικούς άξονες, αλλά ακολουθούν έναν ενσωματωμένο άξονα που διακρίνεται σε όλα τα του τα έργα.

ΑΠΟΣΤΟΛΗ/ΑΠΟΣΤΟΛΕΙΕΣ:
Αποστολή: Γρήγορη μέσα σε 3 ημέρες από την παραγγελία. Ασφαλής αποστολή μέσω DHL, UPS ή Correos ανάλογα με τον προορισμό. Το έργο αποστέλλεται καλά συσκευασμένο και προστατευμένο. Παρακαλώ λάβετε υπόψη ότι το έργο αποστέλλεται κυλιόμενο χωρίς καμβά.

Λάβετε υπόψη ότι τα χρώματα και το φως στις φωτογραφίες μπορεί να διαφέρουν λόγω τεχνολογικών παραγόντων όπως οι κάμερες που χρησιμοποιούνται, οθόνες κ.λπ., που μπορεί να διαφέρουν από συσκευή σε συσκευή χωρίς να έχει υπάρξει επεξεργασία ή ρετουλάρισμα.

Instagram: @maart_artist90

MARTE (M. Arturo) είναι Ισπανός καλλιτέχνης, γεννημένος το 1990, αφιερωμένος στη ζωγραφική και τη γλυπτική με αφηρημένες και τοπιογραφικές τάσεις. Τα έργα του είναι ευρέως γνωστά στον εθνικό κύκλο των ειδικών. Εκπαίδευση στη Σχολή Τέχνης και Υψηλής Σχεδίασης του Αλμπα (Alicante), όπου ανέπτυξε μια στιβαρή τεχνική βάση σε κλασικές διδασκαλίες. Έχει παρουσιάσει το έργο του σε γκαλερί τόσο στην Ισπανία (Galería Alba στη Βαλένθια, Ateneo de Bilbao, Centro de Arte de Salamanca) όσο και στο εξωτερικό (Λισαβόνα, Βρυξέλλες, Μπογκοτά), κερδίζοντας αναγνώριση εντός κύκλων ιδιωτικής συλλογής. Αυτή τη στιγμή ζει και εργάζεται ανάμεσα στην πόλη της γέννησής του και σε μια καλλιτεχνική διαμονή στο βόρειο μέρος της Ισπανίας.

2010 – Ανώτερο Τμήμα Γραφικών Τεχνών και Σχεδίου
Σχολή Τέχνης και Υψηλής Σχεδίασης της Αλιάντε (Alicante)

2012 – Προχωρημένο Μάθημα Σύγχρονης Φωτογραφίας
LENS Σχολή Εικαστικών Τεχνών

Εκθέσεις στην Ισπανία

2014 – Galería Alba, Βαλένθια
Έκθεση: “Φουρνέτα Ντουλάπας”
Έργα: Victory, Destination

2018 – Ateneo, Μπιλμπάο
Έκθεση: “Τέχνη στο Σπίτι”
Έργο: Pléyades

2019 – Centro de Arte, Salamanca
Έκθεση: “Βραβεία San Marcos” (άνοιξη–καλοκαίρι)
Έργο: Senderos del alma

2023 – Museo της Πανεπιστημιούπολης της Αλκάντε
Έκθεση: “Συναντήσεις Σύγχρονης Τέχνης”
Έργο: Luces y sombras

2024 – Casino Mediterráneo, Αλκάντε
Έκθεση: “Ζωγράφοι για την Ειρήνη”
Έργο: Anatomía

2024 – Centre del Carme, Βαλένθια
Έκθεση: “Αναγέννηση της Τέχνης”
Έργα: Nature, Ocean, Deep

2025 – Abierto València, Βαλένθια
Έκθεση: “Ανοιχτά Μάτια”
Έργα: Atrapando espacios, Lugares lejanos

Εκθέσεις στο εξωτερικό

2017 – Atelier Natália Gromicho, Λισαβόνα
Έκθεση: “Art in Lisbon 2017”
Έργα: Contigo, Adiós, Mares

2017 – EKA Palace, Λισαβόνα
Έκθεση: “Nasty Women Art Exhibition”
Έργο: Pléyades

2025 – Ágora Bogotá Convention Center, Μπογκοτά
Έκθεση: “ARTBO – International Art Fair”
Έργο: Anatomía

2025 – Alice Gallery – Rendezvous, Βρυξέλλες
Έκθεση: “Brussels Art Week”
Έργα: Siluetas del viento

Οι αναφορές ως προς τάσεις και ρεύματα στην τέχνη ποικίλλουν από την κλασική και τη μοντέρνα τέχνη μέχρι τη σύγχρονη, λαμβάνοντας επιρροές από την αφηρημένη τέχνη κατά πρώτο λόγο, την εννοιολογική τέχνη, καθώς και τους ιμπρεσιονιστές, τον εξπρεσιονισμό, τον σουρεαλισμό, τον κυβισμό και τον τοπιογραφικό ή κλασικό τοπίο, με ορισμένες δόσεις ρομαντισμού και ρεαλισμού. Από την άλλη πλευρά πολλοί καλλιτέχνες έχουν επηρεάσει τη διαμόρφωση του έργου του, όπως οι Pablo Picasso, Mark Rothko, M. Spiewak, Salvador Dalí, Dam Domido, Joan Miró, Ivanka Matiss, Henri Matisse, μερικοί πιο πρόσφατοι από άλλους αλλά πάντα μαθαίνοντας από την μαεστρία και την ευαισθησία άλλων καλλιτεχνών, ανάμεσα στους οποίους μπορεί να βρίσκονται και: V. Kandinsky, Renoir, N. Correa, Wilfredo Lam, La Nord, Max Ernest, Ester Reut, P. Gauguin, Giogia, Sven Pels, A. Warhol, Juan Gris, Volha, Vladau, Morisch, Barnett Newman, Rhul, Rodríguez, Willem de Kooning, κ.ά. «Κανένας καμβάς δεν ζωγραφίζεται μόνος του· είμαστε ο αντίλαλος των πινάκων άλλων» S. Dalí.

Άλλες Εκθέσεις:
2026 – Gallery Lafayette – Nantes, Γαλλία
Έκθεση: “L'art en harmonie”
Έργα: Landscape No. 120; 118; 117.

2026 – Alice Gallery – Rendezvous, Βρυξέλλες
Έκθεση: “Young Revolutionary Art”
Έργα: Deep Search - New Human