Sandra Chinelate - UNVEILED

08
ημέρες
08
ώρες
18
λεπτά
54
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 2
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Côme De Drouas
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 400 - € 500
IT
2 €
NL
1 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 143313 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Η Sandra Chinelate παρουσιάζει UNVEILED, πρωτότυπος πίνακας λαδιού σε καμβά 40 x 40 cm, χωρίς κάδρο, σε υπερρεαλιστικό ύφος, νεκρή φύση, χειρόγραφο υπογραφή, έτος 2026, πιστοποιητικό γνησιότητας, άμεσα από τον καλλιτέχνη.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Τίτλος: UNVEILED
Λεπτομέρεια σε λάδια σε καμβά
Χωρίς κορνίζα
Διαστάσεις: 40 x 40 εκ
Έτος: 2026
Με πιστοποιητικό γνησιότητας
Υπογεγραμμένο στο κάτω αριστερά
Τα πλευρικά προφίλ, ευρείς και πλήρως ζωγραφισμένα, μαζί με το βρόχο που έχει ήδη τοποθετηθεί, καθιστούν το έργο άμεσα έτοιμο για κρέμασμα, χωρίς την ανάγκη κορνίζας.
Instagram: @sandrachinelate

Στο UNVEILED, ο διάλογος μεταξύ φύσης και τεχνητού μεταφράζεται σε προβληματισμό σχετικά με τη διάλεκτο ανάμεσα στην παρουσία και την απουσία. Η αποσπασμένη καρύδα και ο αρχαίος σφυριχτής καρύδας, αιωρούνται σε μια διάσταση σιωπηλής περισυλλογής, μετατρέποντας τη χειρονομία του άνοιγματος σε πράξη αποκάλυψης, όπου το κενό αποκτά εκφραστική αξία και το μυστήριο παραμένει πέρα από αυτό που προσφέρεται στο βλέμμα.

Η Sandra Chinelate είναι ιστολινοβραζινή καλλιτέχνης, πτυχιούχος Φιλολογίας, η οποία βρίσκει στη φωτορεαλιστική ζωγραφική τη προνομιακή γλώσσα της έρευνάς της. Αυτοδίδακτη από παιδική ηλικία, αναπτύσσει μια ζωγραφική ευαισθησία θεμελιωμένη στην λεπτομερή παρατήρηση της πραγματικότητας, εξερευνώντας το φως, την ύλη, τη διαφάνεια και το βάθος μέσω τεχνικής ικανής να επαναφέρει στους θέματα μια εξαιρετική οπτική παρουσία.

Η έρευνά της επικεντρώνεται στην ακρίβεια της λεπτομέρειας και στην οπτική περιπλοκότητα των πραγμάτων, μετατρέποντας αντικείμενα και συνθέσεις σε οπτικές εμπειρίες έντονης αισθητικής έμπνευσης. Μέσα από εκλεκτές ισορροπίες φωτός, χρώματος και προοπτικής, η Chinelate εμβαθύνει σε όσα το καθημερινό βλέμμα συχνά παραλείπει, αποκαλύπτοντας την κρυφή ομορφιά που κρύβεται στην υφή των επιφανειών και στη σχέση μεταξύ σχημάτων, όγκων και αντανακλάσεων.

Μετακόμισε στην Ιταλία και συνεχίζει ένα προσωπικό καλλιτεχνικό μονοπάτι, όπου ο τεχνικός αυστηρότητα του υπερρεαλισμού διαπλέκεται με μια βαθιά αισθητική ευαισθησία. Εργάζεται κυρίως με ελαιόχρωμα και μεικτές τεχνικές σε καμβά και ξύλο.
Από το 2005 εκθέτει σε πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις.
Τα έργα της είναι ορατά στο Instagram: @sandrachinelate

Ιστορία πωλητή

Η Σάντρα Σινενάτε είναι μια ιταλοβραζιλιάνικη καλλιτέχνις με πτυχίο στις Ανθρωπιστικές Επιστήμες που ζει και εργάζεται στην Ιταλία. Από το 2005 έχει ξεκινήσει έναν έντονο και σταθερό διάλογο με την τέχνη, αναπτύσσοντας μια ζωγραφική έρευνα βαθιά ριζωμένη στην φυσική και υπαρξιακή διερεύνηση του ανθρώπινου όντος μέσω των εργαλείων της εικονικής ζωγραφικής. Αυτοδίδακτη καλλιτέχνης από την παιδική ηλικία, η Σάντρα Σινενάτε φέρνει στην καλλιτεχνική της πρακτική ευαισθησία που ωριμάζει και χάρη στη μορφωτική ανθρωπιστική της κατάρτιση και στην κοινωνικολογογλωσσική της ματιά. Μετακομίζοντας στην Ιταλία, έχει κατευθύνει την έρευνά της προς την απεικόνιση της ανθρωπότητας στις πολλαπλές της εκφράσεις, προάγοντας ένα ιδανικό πάντρεμα ανάμεσα σε άτομα και διαφορετικές πραγματικότητες. Στις εμπνεύσεις της συνυπάρχουν ηλικία, χρώματα δέρματος, πάθη, ευθραυστότητα και ερωτήματα της ύπαρξης, παρατηρημένα με σεβασμό και αποκατεστημένα χωρίς καμία προκατάληψη. Η ζωγραφική της γεννιέται από την επιθυμία να εξάρει τις απέραντες πτυχές του ανθρώπινου όντος, αποδίδοντας αξιοπρέπεια και βάθος σε every υποκείμενο που απεικονίζεται. Με ίση αφοσίωση εστιάζει στη μελέτη της λεπτομέρειας, του φωτός και της προοπτικής, στοιχεία που χαρακτηρίζουν την προσωπική της ερμηνεία του υπερρεαλισμού, γλώσσα εκφραστικής στην οποία έχει εξειδικευτεί από τα πρώτα καλλιτεχνικά της πειράματα. Από το 2005 συμμετέχει σε πολυάριθμες ατομικές και ομαδικές εκθέσεις, εργαζόμενη κυρίως με λάδια και μικτές τεχνικές σε καμβά και σανίδα. Για το κατάλογο μίας από τις σημαντικότερες ατομικές εκθέσεις της, η ρωμαϊκή κριτικός τέχνης Λέα Ματταρέλα αφιέρωσε στην καλλιτέχνη μια σημαντική κριτική, ολοκληρώνοντάς την με τα εξής λόγια: «Και αν υπάρχει πόνος, και αν υπάρχει κόπος, η Σινενάτε υιοθετεί τα λόγια του Ρουμί, του μέσου αιώνα σουφιστή ποιητή, πεπεισμένος ότι “η πληγή είναι το σημείο από το οποίο μπορεί το φως να διεισδύσει μέσα σου”». Αυτή η άποψη φαίνεται να διαπερνά ολόκληρη τη ποιητικότητα της Σάντρας Σινενάτε: το φως που αναδύεται από την τρωτότητα γίνεται η αρχή μέσω της οποίας η καλλιτέχνης ερμηνεύει την ανθρώπινη ψυχή και τον κόσμο των αντικειμένων. Στις δημιουργίες της άνθρωποι και πράγματα μοιράζονται την ίδια ισορροπία σημασίας και τάξης, συμμετέχοντας σε μια οπτική αφήγηση που γιορτάζει την πολυπλοκότητα της ύπαρξης και την προοπτική μετατροπής κάθε εμπειρίας σε συνείδηση και ομορφιά.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Τίτλος: UNVEILED
Λεπτομέρεια σε λάδια σε καμβά
Χωρίς κορνίζα
Διαστάσεις: 40 x 40 εκ
Έτος: 2026
Με πιστοποιητικό γνησιότητας
Υπογεγραμμένο στο κάτω αριστερά
Τα πλευρικά προφίλ, ευρείς και πλήρως ζωγραφισμένα, μαζί με το βρόχο που έχει ήδη τοποθετηθεί, καθιστούν το έργο άμεσα έτοιμο για κρέμασμα, χωρίς την ανάγκη κορνίζας.
Instagram: @sandrachinelate

Στο UNVEILED, ο διάλογος μεταξύ φύσης και τεχνητού μεταφράζεται σε προβληματισμό σχετικά με τη διάλεκτο ανάμεσα στην παρουσία και την απουσία. Η αποσπασμένη καρύδα και ο αρχαίος σφυριχτής καρύδας, αιωρούνται σε μια διάσταση σιωπηλής περισυλλογής, μετατρέποντας τη χειρονομία του άνοιγματος σε πράξη αποκάλυψης, όπου το κενό αποκτά εκφραστική αξία και το μυστήριο παραμένει πέρα από αυτό που προσφέρεται στο βλέμμα.

Η Sandra Chinelate είναι ιστολινοβραζινή καλλιτέχνης, πτυχιούχος Φιλολογίας, η οποία βρίσκει στη φωτορεαλιστική ζωγραφική τη προνομιακή γλώσσα της έρευνάς της. Αυτοδίδακτη από παιδική ηλικία, αναπτύσσει μια ζωγραφική ευαισθησία θεμελιωμένη στην λεπτομερή παρατήρηση της πραγματικότητας, εξερευνώντας το φως, την ύλη, τη διαφάνεια και το βάθος μέσω τεχνικής ικανής να επαναφέρει στους θέματα μια εξαιρετική οπτική παρουσία.

Η έρευνά της επικεντρώνεται στην ακρίβεια της λεπτομέρειας και στην οπτική περιπλοκότητα των πραγμάτων, μετατρέποντας αντικείμενα και συνθέσεις σε οπτικές εμπειρίες έντονης αισθητικής έμπνευσης. Μέσα από εκλεκτές ισορροπίες φωτός, χρώματος και προοπτικής, η Chinelate εμβαθύνει σε όσα το καθημερινό βλέμμα συχνά παραλείπει, αποκαλύπτοντας την κρυφή ομορφιά που κρύβεται στην υφή των επιφανειών και στη σχέση μεταξύ σχημάτων, όγκων και αντανακλάσεων.

Μετακόμισε στην Ιταλία και συνεχίζει ένα προσωπικό καλλιτεχνικό μονοπάτι, όπου ο τεχνικός αυστηρότητα του υπερρεαλισμού διαπλέκεται με μια βαθιά αισθητική ευαισθησία. Εργάζεται κυρίως με ελαιόχρωμα και μεικτές τεχνικές σε καμβά και ξύλο.
Από το 2005 εκθέτει σε πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις.
Τα έργα της είναι ορατά στο Instagram: @sandrachinelate

Ιστορία πωλητή

Η Σάντρα Σινενάτε είναι μια ιταλοβραζιλιάνικη καλλιτέχνις με πτυχίο στις Ανθρωπιστικές Επιστήμες που ζει και εργάζεται στην Ιταλία. Από το 2005 έχει ξεκινήσει έναν έντονο και σταθερό διάλογο με την τέχνη, αναπτύσσοντας μια ζωγραφική έρευνα βαθιά ριζωμένη στην φυσική και υπαρξιακή διερεύνηση του ανθρώπινου όντος μέσω των εργαλείων της εικονικής ζωγραφικής. Αυτοδίδακτη καλλιτέχνης από την παιδική ηλικία, η Σάντρα Σινενάτε φέρνει στην καλλιτεχνική της πρακτική ευαισθησία που ωριμάζει και χάρη στη μορφωτική ανθρωπιστική της κατάρτιση και στην κοινωνικολογογλωσσική της ματιά. Μετακομίζοντας στην Ιταλία, έχει κατευθύνει την έρευνά της προς την απεικόνιση της ανθρωπότητας στις πολλαπλές της εκφράσεις, προάγοντας ένα ιδανικό πάντρεμα ανάμεσα σε άτομα και διαφορετικές πραγματικότητες. Στις εμπνεύσεις της συνυπάρχουν ηλικία, χρώματα δέρματος, πάθη, ευθραυστότητα και ερωτήματα της ύπαρξης, παρατηρημένα με σεβασμό και αποκατεστημένα χωρίς καμία προκατάληψη. Η ζωγραφική της γεννιέται από την επιθυμία να εξάρει τις απέραντες πτυχές του ανθρώπινου όντος, αποδίδοντας αξιοπρέπεια και βάθος σε every υποκείμενο που απεικονίζεται. Με ίση αφοσίωση εστιάζει στη μελέτη της λεπτομέρειας, του φωτός και της προοπτικής, στοιχεία που χαρακτηρίζουν την προσωπική της ερμηνεία του υπερρεαλισμού, γλώσσα εκφραστικής στην οποία έχει εξειδικευτεί από τα πρώτα καλλιτεχνικά της πειράματα. Από το 2005 συμμετέχει σε πολυάριθμες ατομικές και ομαδικές εκθέσεις, εργαζόμενη κυρίως με λάδια και μικτές τεχνικές σε καμβά και σανίδα. Για το κατάλογο μίας από τις σημαντικότερες ατομικές εκθέσεις της, η ρωμαϊκή κριτικός τέχνης Λέα Ματταρέλα αφιέρωσε στην καλλιτέχνη μια σημαντική κριτική, ολοκληρώνοντάς την με τα εξής λόγια: «Και αν υπάρχει πόνος, και αν υπάρχει κόπος, η Σινενάτε υιοθετεί τα λόγια του Ρουμί, του μέσου αιώνα σουφιστή ποιητή, πεπεισμένος ότι “η πληγή είναι το σημείο από το οποίο μπορεί το φως να διεισδύσει μέσα σου”». Αυτή η άποψη φαίνεται να διαπερνά ολόκληρη τη ποιητικότητα της Σάντρας Σινενάτε: το φως που αναδύεται από την τρωτότητα γίνεται η αρχή μέσω της οποίας η καλλιτέχνης ερμηνεύει την ανθρώπινη ψυχή και τον κόσμο των αντικειμένων. Στις δημιουργίες της άνθρωποι και πράγματα μοιράζονται την ίδια ισορροπία σημασίας και τάξης, συμμετέχοντας σε μια οπτική αφήγηση που γιορτάζει την πολυπλοκότητα της ύπαρξης και την προοπτική μετατροπής κάθε εμπειρίας σε συνείδηση και ομορφιά.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Καλλιτέχνης
Sandra Chinelate
Τίτλος έργου τέχνης
UNVEILED
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
40 cm
Width
40 cm
Απεικόνιση/θέμα
Νεκρή ζωή
Style
Υπερρεαλισμός
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
52
Πουλημένα αντικείμενα
100%
pro

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​