PIERRE RIOLLET - BLUE PIER





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143727 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πιέρ Ριόλέ, BLUE PIER, γκικλέ σε χαρτί Hahnemühle William Turner 310 g, περιορισμένη έκδοση 1 από 30, χειρόγραφα υπογεγραμμένη, 2021, θαλασσινό θέμα, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Digigraphie (giclée print) αριθμός 1 από 30 αντίτυπα.
Έκδοση περιορισμένη σε 30 αντίτυπα στο χαρτί Hahnemühle William Turner 310g, από έναν αρχικό πίνακα λάδι σε καμβά 100 × 100 του 2015.
Υπογραφή στο κάτω δεξιά. Ο αριθμός στο κάτω αριστερά. Υπογεγραμμένο και αριθμημένο στο πίσω μέρος.
Μια πλήρης και υπογεγραμμένη πιστοποιητική ταυτότητα θα παρασχεθεί επίσης στον αγοραστή.
Ένα απροσδόκητο στιγμιότυπο που απεικονίζει τα θεμέλια με στύλους ενός προσγιοκού σκάφους που βρίσκεται στη δυτική ακτή των Ηνωμένων Πολιτειών.
Οι βαθιές αποχρώσεις έντονου μπλε τιρκουάζ και λευκού, αλληλεπιδρώντας με τις σκιές και το φως, προσφέρουν στη σκηνή μία μυστηριώδη αύρα.
Σχέση με τον Πιέρ
Ο Pierre Riollet είναι απόφοιτος της Ακαδημίας Τέχνης Auguste Renoir του Παρισιού το 1983. Αφού πέρασε 20 χρόνια στη διαφήμιση ως Καλλιτεχνικός Διευθυντής, αποφάσισε να αφιερωθεί αποκλειστικά στη ζωγραφική. Μετά από ένα ταξίδι στις Ηνωμένες Πολιτείες το 1987, αρχίζει ένα έργο σχετικά με τις όψεις της Νέας Υόρκης και τις σκιές τους, εμπνευσμένος από τους αχαρακτήριστους αμερικανούς υπερρεαλιστές.
Πάντα μαγεμένος από το φως, το έργο του παίρνει μια νέα κατεύθυνση λίγα χρόνια αργότερα, με θέμα τους διαδρόμους. Το αντίθεση ανάμεσα στη σκιά και το φως που επιφέρει το θέμα αυτό αποτελεί το χαρακτηριστικό αυτής της περιόδου. Το σκοτεινό πλαίσιο μεγιστοποιεί την εξωτερική διαύγεια και κατευθύνει το βλέμμα προς ένα εκθαμβωτικό άνοιγμα, αφήνοντας τη φαντασία να οδεύσει προς το φως. Εκτός από την εικονογραφική όψη, αυτή είναι και η συμβολική έκφραση της δύναμης της μετάβασης που εκφράζεται σε αυτούς τους διαδρόμους.
Αφού έχει μακροχρόνια απορρίψει κάθε τύπο αντίθετης φωτιστικής καταιγίδας σε καφέ, αστικές ατμόσφαιρες, βραδινά τοπία και χιονισμένα, πορτρέτα… η ζωγραφική του στρατολογείται πλέον προς τους καθρέφτες, κυρίως της θάλασσας. Πάντα με την ίδια φροντίδα για την ακρίβεια χρωμάτων, ο Pierre σήμερα εστιάζει στη διάσπαση του φωτός και στην αλληλεπίδρασή του. Μέσω της χρήσης πινελιών που αγγίζουν τον αφαίρεση όταν το βλέμμα ζομς στα λεπτομέρειες, οι καμβές του – συνήθως μεγάλα μεγέθη – αποπνέουν μια ζωηρή δύναμη με μεγάλη ένταση.
Ο Pierre Riollet εκτίθεται τακτικά σε πολλές γκαλερί και φεστιβάλ σύγχρονης τέχνης. Τα έργα του συμπεριλαμβάνονται πλέον σε πολλές ιδιωτικές συλλογές.
Το πορτρέτο του είναι κάπως σαν ένα προοδευτικό ζουμ που, από καμβά σε καμβά, διασχίζοντας όλους αυτούς τους διαδρόμους, προχωρά προς το φως.
Digigraphie (giclée print) αριθμός 1 από 30 αντίτυπα.
Έκδοση περιορισμένη σε 30 αντίτυπα στο χαρτί Hahnemühle William Turner 310g, από έναν αρχικό πίνακα λάδι σε καμβά 100 × 100 του 2015.
Υπογραφή στο κάτω δεξιά. Ο αριθμός στο κάτω αριστερά. Υπογεγραμμένο και αριθμημένο στο πίσω μέρος.
Μια πλήρης και υπογεγραμμένη πιστοποιητική ταυτότητα θα παρασχεθεί επίσης στον αγοραστή.
Ένα απροσδόκητο στιγμιότυπο που απεικονίζει τα θεμέλια με στύλους ενός προσγιοκού σκάφους που βρίσκεται στη δυτική ακτή των Ηνωμένων Πολιτειών.
Οι βαθιές αποχρώσεις έντονου μπλε τιρκουάζ και λευκού, αλληλεπιδρώντας με τις σκιές και το φως, προσφέρουν στη σκηνή μία μυστηριώδη αύρα.
Σχέση με τον Πιέρ
Ο Pierre Riollet είναι απόφοιτος της Ακαδημίας Τέχνης Auguste Renoir του Παρισιού το 1983. Αφού πέρασε 20 χρόνια στη διαφήμιση ως Καλλιτεχνικός Διευθυντής, αποφάσισε να αφιερωθεί αποκλειστικά στη ζωγραφική. Μετά από ένα ταξίδι στις Ηνωμένες Πολιτείες το 1987, αρχίζει ένα έργο σχετικά με τις όψεις της Νέας Υόρκης και τις σκιές τους, εμπνευσμένος από τους αχαρακτήριστους αμερικανούς υπερρεαλιστές.
Πάντα μαγεμένος από το φως, το έργο του παίρνει μια νέα κατεύθυνση λίγα χρόνια αργότερα, με θέμα τους διαδρόμους. Το αντίθεση ανάμεσα στη σκιά και το φως που επιφέρει το θέμα αυτό αποτελεί το χαρακτηριστικό αυτής της περιόδου. Το σκοτεινό πλαίσιο μεγιστοποιεί την εξωτερική διαύγεια και κατευθύνει το βλέμμα προς ένα εκθαμβωτικό άνοιγμα, αφήνοντας τη φαντασία να οδεύσει προς το φως. Εκτός από την εικονογραφική όψη, αυτή είναι και η συμβολική έκφραση της δύναμης της μετάβασης που εκφράζεται σε αυτούς τους διαδρόμους.
Αφού έχει μακροχρόνια απορρίψει κάθε τύπο αντίθετης φωτιστικής καταιγίδας σε καφέ, αστικές ατμόσφαιρες, βραδινά τοπία και χιονισμένα, πορτρέτα… η ζωγραφική του στρατολογείται πλέον προς τους καθρέφτες, κυρίως της θάλασσας. Πάντα με την ίδια φροντίδα για την ακρίβεια χρωμάτων, ο Pierre σήμερα εστιάζει στη διάσπαση του φωτός και στην αλληλεπίδρασή του. Μέσω της χρήσης πινελιών που αγγίζουν τον αφαίρεση όταν το βλέμμα ζομς στα λεπτομέρειες, οι καμβές του – συνήθως μεγάλα μεγέθη – αποπνέουν μια ζωηρή δύναμη με μεγάλη ένταση.
Ο Pierre Riollet εκτίθεται τακτικά σε πολλές γκαλερί και φεστιβάλ σύγχρονης τέχνης. Τα έργα του συμπεριλαμβάνονται πλέον σε πολλές ιδιωτικές συλλογές.
Το πορτρέτο του είναι κάπως σαν ένα προοδευτικό ζουμ που, από καμβά σε καμβά, διασχίζοντας όλους αυτούς τους διαδρόμους, προχωρά προς το φως.

