Tijs Dragtsma (1992) - A Tangle Lit by Thousands

Κοιτώντας από πάνω, η διασταύρωση έχει την ήρεμη, ανεπιτήδευτη τάξη κάποιου σχεδιασμού που δεν ζει, αλλά έχει δημιουργηθεί. Οι ράμπες της στριφογυρίζουν πάνω στους εαυτούς τους, διασταυρώνονται, χωρίζονται και επανενώνονται, ένα κόμβος κίνησης που παραμένει απόλυτα ακίνητος. Το τι θα μπορούσε να είναι το κανονικό, τα αυτοκίνητα που κινούνται προς τη δουλειά, προς το σπίτι, προς τίποτα συγκεκριμένο, γίνεται από ύψος αυτό το μοτίβο με τη βαρύτητα ενός αστέρα.

Κάθε φως είναι και μια προσωπικότητα, κάποιος εν μέσω του ταξιδιού, που σκέφτεται μια συνάντηση, ένα τηλεφώνημα, μια φιλονικία που δεν έχει τελειώσει ακόμη. Από αυτή τη απόσταση τίποτα από αυτά δεν είναι ορατό. Αυτό που μένει είναι το σχήμα που σχηματίζουν μαζί τους, ένα πεδίο από ατομικές ενδείξεις που σφιχταπλέκονται σε βρόχους και γραμμές, αδιάκριτες η μία από την άλλη, μεταφέροντας το ίδιο βάρος με τον δρόμο από κάτω τους.

Κανένα χρώμα. Ούτε εκτύπωση. Ούτε μελάνι. Η εικόνα χαράσσεται πάνω στην επιφάνεια του ακρυλικού γυαλιού, οι λωρίδες και τα φώτα τους χτισμένα από ένα πεδίο λεπτών χαράξεων που δουλεύονται κοντά η μία στην άλλη όπου η κίνηση συσσωρεύεται, και αφήνονται πιο αραιές όπου ο δρόμος “κατεβαίνει” ήρεμα. Από απόσταση διαβάζεται ως ένα συνεχές δίκτυο φωτός που αιωρείται σε μαύρο. Κοντά, αυτό το δίκτυο διασπάται στις ενδείξεις που το αποτελούσαν.

Η εικόνα δεν περιμένει ένα φανάρι για να βρεθεί. Είναι παρούσα σε τυπικό φως ημέρας όσο και μετά τη δύση, χαραγμένη μέσα στην ίδια την επιφάνεια από ακρυλικό γυαλί, όχι εφαρμοσμένη επάνω στην επιφάνειά της. Το απευθείας φως δεν την καλεί. Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την ακονίζει, βαθαίνοντας τη λάμψη των βρόχων και του μαύρου που τους κρατά. Το έργο διαβάζεται διαφορετικά καθώς αλλάζει η γωνία του δωματίου, χωρίς ποτέ να χάσει την εικόνα που αρχικά αντίληφθηκε.

Ένα Απόσπασμα Επινοημένο από Χιλιάδες Ανηκει στην Κατηγορία «Μια Διαχρονική Κλίμακα», μια σειρά εντός του «Τέχνη με Χρήση Χαράγματος» από τον Τις Ντράγκτσμα στην οποία η εικόνα οικοδομείται μέσα από τον ελεγχόμενο τραυματισμό της επιφάνειας παρά από χρωστική ή εκτύπωση, και στην οποία ο ίδιος τραυματισμός γίνεται ένας τρόπος να θέσουμε ένα πρωινό απέναντι στο μέγεθος του πλήθους που το φέρνει, ήρεμα, χωρίς κανένας από αυτούς να παρατηρεί πόσο μικροί έχουν γίνει.

Οι περισσότεροι άνθρωποι που στέκονται μπροστά σε αυτό το έργο έχουν, κάπου στα τελευταία λίγα 24ωρα, κάνει κάτι μικρό να φαίνεται τεράστιο: μια καθυστέρηση στην απάντηση, ένα σχόλιο παρεξηγημένο, ένα ραντεβού που καθυστερεί. Το διασταύρωμα δεν διαφωνεί με αυτό το αίσθημα, απλώς προσφέρει κλίμακα. Κάπου σε αυτό το μπούκωμα, ένα σετ φαναριών μεταφέρει κάποιον μέσα από τέτοιου είδους βράδυ, και το έργο δεν σε ρωτά να το εντοπίσεις. Σε ρωτά μόνο να προσέξεις πόσο μικρή διαφορά κάνει, από αυτήν την απόσταση, ποιο από τα δύο ήταν.

“Από αρκετά μεγάλη απόσταση, ακόμα και η ώρα αιχμής μοιάζει με ανάπαυση.”

Σχετικά με την Τέχνη με Χαράγμα

Η Τέχνη με Χαράγμα είναι ένα σώμα έργων όπου η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά απελευθερώνεται. Αφής γραμμή με γραμμή σε μια βαθιά μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο εμφανίζεται μέσα από αμέτρητες ακριβείς χαράξεις που αγκαλιάζουν το φως και φέρνουν τη μορφή από το σκοτάδι.

Από απόσταση, η εικόνα φαίνεται σχεδόν φωτογραφική. Ισχυρή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Ωστόσο, κοντά, το έργο διαλύεται σε ένα πυκνό πεδίο από ατομικές ενδείξεις. Λεπτές, ευαίσθητες και σχεδόν αβαρείς. Αυτό που φαινόταν συμπαγές αποκαλύπτεται ως ένα λεπτό δίχτυ από γραμμές, καθεμία μια συνειδητή κίνηση, καθεμία ουσιαστική για το σύνολο.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Το ακονίζει. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά, ενώ οι χαραγμένες γραμμές αντανακλούν. Καθώς το φως μετακινείται σε όλη την επιφάνεια, η εικόνα αναπνέει. Από μια γωνία η φιγούρα στέκει καθαρή και ορισμένη. Από άλλη μαλακώνει και επιστρέφει προς το σκοτάδι από το οποίο ήρθε, χωρίς ποτέ να εξαφανιστεί. Κάτω από ένα εστιακό φως, η αντίθεση βαθαίνει και η εικόνα λαμβάνει μια γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα.

Αυτό που κάνει το μέσο τόσο ελκυστικό είναι η ήσυχη έντασή του. Η πράξη του χαράγματος είναι άμεση και αμετάκλητη. Κάθε γραμμή είναι μια απόφαση που δεν μπορεί να αναιρεθεί. Ωστόσο το αποτέλεσμα δεν είναι σκληρό. Είναι οικείο, ατμοσφαιρικό και ζωντανό με κίνηση. Η σκληρότητα μετατρέπεται σε απαλότητα. Η καταστροφή μετατρέπεται σε δημιουργία. Η απουσία μετατρέπεται σε παρουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, η μορφή ποτέ δεν έχει οριστικοποιηθεί πλήρως. Μέσα από την αλληλεπίδραση γραμμής, φωτός και σκιάς, η εικόνα μετακινείται με την προοπτική και τη ατμόσφαιρα. Κά moments, το θέμα φαίνεται να βγαίνει από το μαύρο. Άλλες στιγμές, επιστρέφει στην ακινησία. Είναι μέσα σε αυτή τη κίνηση, ανάμεσα στην οξότητα και τη γαλήνη, όπου το έργο ζωντανεύει.

Όπως όλα τα υλικά που αγγίζει ο χρόνος, και η επιφάνεια φέρει τη δική της ήσυχη ζωή. Κάθε χαράξη κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, μια κίνηση. Μαζί σχηματίζουν όχι μόνο μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, η οποία συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή φωτός.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Το όνομά μου είναι Τις Ντράγκτσμα, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με κατευθύνει ένα σταθερό επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως ένα σταθερό στυλ, αλλά ως ένα εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου το υλικό, η δομή, το φως και το συναίσθημα συναντώνται.

Το έργο μου συνήθως αρχίζει με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα. Πώς η ακρίβεια να δημιουργήσει συναισθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσων δημιουργώ.

Μέσα στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργων προσεγγίζεται σαν ο δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσα από ρυθμό, επανάληψη και δομή. Άλλα αναδύονται μέσα από την απουσία, τη σκιά, την αντανάκλαση ή την ένταση. Αυτό που τα ενώνει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, τη σαφήνεια και την συναισθηματική παρουσία.

Με μα captivates με αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και φθοράς. Μεταξύ ελέγχου και συναισθήματος. Μεταξύ αυτού που είναι ορατό και αυτού που παραμένει ανοιχτό στην ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να δημιουργήσω μια εικόνα, αλλά να φτιάξω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί τη σκέψη και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον χρόνο.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι αναζητήσεις συνενώνονται. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν που διαμορφώνεται από την περιέργεια, την ακρίβεια και την φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διαφορετικά, συνειδητά και ζωντανά.