Sergio Romero - SHINAY "XXL"

Ο Sergio Romero (Ισπανία, 1978) είναι αυτοδίδακτος οπτικός καλλιτέχνης, και η πρακτική του αναπτύσσεται από το 2020 γύρω από την αφηρημένη τέχνη, τη συμβολισμός και την εξερεύνηση της αντίληψης. Η δουλειά του γεννιέται μέσα από μια διαισθητική και πειραματική διαδικασία, όπου η κίνηση, το χρώμα και η γεωμετρία συνδυάζονται για να χτίσουν συνθέσεις με ενεργητικό και contemplative χαρακτήρα.

Ένα από τα επαναλαμβανόμενα στοιχεία της γλώσσας του οπτικού του είναι η χρυσή τομή και η ακολουθία Φιμπονάτσι, χρησιμοποιούνται ως δομές σύνθεσης που επιτρέπουν να οργανώσουν τον χώρο και να καθορίσουν σχέσεις ισορροπίας ανάμεσα στα διάφορα σχήματα και πεδία χρώματος. Αυτές οι γεωμετρίες συνυπάρχουν με διεργασίες που θυμίζουν αυτόματη γραφή, όπου ο καλλιτέχνης επιτρέπει στην ίδια την εξέλιξη του έργου να καθορίσει σταδιακά το αποτέλεσμα.

Το δημιουργικό του σύμπαν επηρεάζεται από τον διαλογισμό, την αντίληψη, τη φιλοσοφία της ερμητικής παράδοσης και τη μελέτη προσωπική για έννοιες όπως η ενέργεια, η δόνηση και η συνείδηση. Αυτές οι αναφορές δεν σκοπεύουν να απεικονίσουν μια συγκεκριμένη πραγματικότητα, αλλά να δημιουργήσουν οπτικούς χώρους ανοιχτούς στην ερμηνεία του θεατή.

Ο Romero εργάζεται κυρίως με ακρυλικό σε καμβά, αν και ενσωματώνει και τεχνικές μικτής τεχνικής και διάφορα υλικά που του επιτρέπουν να διερευνά διαφάνειες, στρώματα, υφές και χρωματικούς αντιθέσεις. Τα έργα του χαρακτηρίζονται από έναν συνδυασμό δομής και αυτοσχεδιασμού: μια γεωμετρική βάση που συνομιλεί με ελεύθερες κινήσεις και διαισθητικές αποφάσεις.

Από τα πρώτα βήματα της πορείας του έχει αναπτύξει συνεχή παραγωγή και έχει συμμετάσχει σε εκθέσεις και καλλιτεχνικά πρότζεκτ τόσο εθνικά όσο και διεθνώς. Το έργο του έχει παρουσιαστεί σε πλατφόρμες και χώρους σχετικούς με την αγορά της σύγχρονης τέχνης, συμπεριλαμβανομένων της Catawiki, καθώς και σε διάφορες γκαλερί, εμπορικές εκθέσεις και εκθέσεις σε πόλεις όπως η Μαδρίτη, η Βαρκελώνη, η Βενετία, το Βερολίνο, η Ζυρίχη, το Παρίσι, η Αθήνα, η Μάλαγα και το Ντουμπάι.

Η καλλιτεχνική του παραγωγή συνδέεται ιδιαίτερα με τη συλλογή σύγχρονης τέχνης και τη δημιουργία μοναδικών κομματιών όπου κάθε σύνθεση αντιπροσωπεύει μια αυτόνομη έρευνα γύρω από το χρώμα, τη μορφή, την ισορροπία και την αντίληψη.

Προς το παρόν συνεχίζει να αναπτύσσει την πρακτική του από την Ισπανία, επεκτείνοντας τις αφηρημένες σειρές του και εξερευνώντας νέες δυνατότητες ανάμεσα σε γεωμετρία, ύλη, κίνηση και συμβολισμό.

Έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας, παραδίδεται καμβάς σε κύλινδρο.

Έργο χειροποίητο, ακρυλικό σε καμβά και χειροποίητα κατασκευασμένο, σε καμία περίπτωση η τεχνητή νοημοσύνη δεν τροποποιεί ή αλλοιώνει την πραγματικότητα του έργου. Το περιβάλλον ακινήτων που περιβάλλει τον πίνακα σε ορισμένες φωτογραφίες είναι μια μακέτα που έχει δημιουργήσει η AI, χωρίς να βλάπτει ή να μεταβάλλει το έργο, παραμένοντας πιστό στην απόλυτη πραγματικότητα.