Cyril Keller - Geborgen In Blau





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143727 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Cyril Keller Geborgen In Blau είναι πρωτότυπο υπογεγραμμένο ακρυλικό έργο σε μη τεντωμένο καμβά, 165 × 135 cm, του 2026, καταγωγή Γερμανία, πρωτότυπη έκδοση, περίοδος 2020 και εξής, πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται και αποστέλλεται κυλιόμενο σε σωλήνα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Το όνομά μου είναι Κύριλ Κέλερ. Γεννήθηκα στις 12 Σεπτεμβρίου 1978 στο Σάαρλαντ.
Η λαχτάρα μου για την τέχνη ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 1990 με το graffiti. Ήδη τότε με μάγευαν τα χρώματα, οι μορφές και η δυνατότητα να δώσω στις ιδέες μου μια δική μου έκφραση. Αυτή η πάθος αποτελεί μέχρι σήμερα τη βάση της δουλειάς μου.
Ιδιαίτερα με επηρέασε ο δάσκαλος και μέντοράς μου, ο καλλιτέχνης Parscha Mirghawameddin. Εκεί έμαθα να ζωγραφίζω. Η αίσθησή του για τα χρώματα, το βλέμμα του στη σύνθεση και η καλλιτεχνική του εμπειρία ήταν καθοριστικής σημασίας για την ανάπτυξή μου. Ως μαθητής του, κατάφερα να επωφεληθώ από γνώση και πάθος που με συντροφεύουν μέχρι σήμερα.
Είμαι ιδιαίτερα ευγνώμων προς τον Parscha που μοιράστηκε τις εμπειρίες του μαζί μου και με στήριξε στον καλλιτεχνικό μου δρόμο. Το να μαθαίνω από αυτόν ήταν για μένα μια ξεχωριστή ευκαιρία. Με βάση αυτό ανέπτυξα τη δική μου γλώσσα εικόνας και βρήκα τη δική μου προσωπική προσέγγιση στη ζωγραφική.
Από το 2015 αφιερώνω με μεγάλο ενθουσιασμό την αφηρημένη τέχνη. Ιδιαίτερα με μαγεύει η τεχνική ρακέλ: η αλληλεπίδραση στρώσεων χρωμάτων, οι διαμορφούμενες δομές και οι απροσδόκητες μορφές που κάθε έργο δίνουν στον καθένα τον δικό του χαρακτήρα. Σε αυτή τη διαδικασία συνενώνονται το μάθημα της τεχνικής με τη διαισθητικότητα και τη χαρά του πειραματισμού.
Οι εικόνες μου αποσκοπούν στο να ζωντανεύουν χώρους, να ξυπνούν συναισθήματα και να χαρίζουν μακροχρόνια χαρά στους θεατές τους. Κάθε έργο αφήνει περιθώριο για δικές του σκέψεις και ανακαλύψεις. Ακριβώς αυτή η ανοιχτότητα κάνει την αφηρημένη ζωγραφική για μένα τόσο ξεχωριστή: Ένα έργο μπορεί για τον κάθε άνθρωπο να σημαίνει διαφορετικά πράγματα και με τον καιρό να αποκαλύπτει συνεχώς νέες όψεις.
Με κάθε καμβά εξελίσσω τη δουλειά μου—υπό την κηδεμονία των καλλιτεχνικών μου ριζών, των πολύτιμων εμποδισμών/παροτρύνσεων του δασκάλου μου και της επιθυμίας να δημιουργήσω κάτι δικό μου.
Ο καμβάς δεν είναι τεντωμένος και αποστέλλεται προσεκτικά, τυλιγμένος σε σωληνάριο αποστολής. Ένα πιστοποιητικό γνησιότητας περιλαμβάνεται στην αποστολή.
Το όνομά μου είναι Κύριλ Κέλερ. Γεννήθηκα στις 12 Σεπτεμβρίου 1978 στο Σάαρλαντ.
Η λαχτάρα μου για την τέχνη ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 1990 με το graffiti. Ήδη τότε με μάγευαν τα χρώματα, οι μορφές και η δυνατότητα να δώσω στις ιδέες μου μια δική μου έκφραση. Αυτή η πάθος αποτελεί μέχρι σήμερα τη βάση της δουλειάς μου.
Ιδιαίτερα με επηρέασε ο δάσκαλος και μέντοράς μου, ο καλλιτέχνης Parscha Mirghawameddin. Εκεί έμαθα να ζωγραφίζω. Η αίσθησή του για τα χρώματα, το βλέμμα του στη σύνθεση και η καλλιτεχνική του εμπειρία ήταν καθοριστικής σημασίας για την ανάπτυξή μου. Ως μαθητής του, κατάφερα να επωφεληθώ από γνώση και πάθος που με συντροφεύουν μέχρι σήμερα.
Είμαι ιδιαίτερα ευγνώμων προς τον Parscha που μοιράστηκε τις εμπειρίες του μαζί μου και με στήριξε στον καλλιτεχνικό μου δρόμο. Το να μαθαίνω από αυτόν ήταν για μένα μια ξεχωριστή ευκαιρία. Με βάση αυτό ανέπτυξα τη δική μου γλώσσα εικόνας και βρήκα τη δική μου προσωπική προσέγγιση στη ζωγραφική.
Από το 2015 αφιερώνω με μεγάλο ενθουσιασμό την αφηρημένη τέχνη. Ιδιαίτερα με μαγεύει η τεχνική ρακέλ: η αλληλεπίδραση στρώσεων χρωμάτων, οι διαμορφούμενες δομές και οι απροσδόκητες μορφές που κάθε έργο δίνουν στον καθένα τον δικό του χαρακτήρα. Σε αυτή τη διαδικασία συνενώνονται το μάθημα της τεχνικής με τη διαισθητικότητα και τη χαρά του πειραματισμού.
Οι εικόνες μου αποσκοπούν στο να ζωντανεύουν χώρους, να ξυπνούν συναισθήματα και να χαρίζουν μακροχρόνια χαρά στους θεατές τους. Κάθε έργο αφήνει περιθώριο για δικές του σκέψεις και ανακαλύψεις. Ακριβώς αυτή η ανοιχτότητα κάνει την αφηρημένη ζωγραφική για μένα τόσο ξεχωριστή: Ένα έργο μπορεί για τον κάθε άνθρωπο να σημαίνει διαφορετικά πράγματα και με τον καιρό να αποκαλύπτει συνεχώς νέες όψεις.
Με κάθε καμβά εξελίσσω τη δουλειά μου—υπό την κηδεμονία των καλλιτεχνικών μου ριζών, των πολύτιμων εμποδισμών/παροτρύνσεων του δασκάλου μου και της επιθυμίας να δημιουργήσω κάτι δικό μου.
Ο καμβάς δεν είναι τεντωμένος και αποστέλλεται προσεκτικά, τυλιγμένος σε σωληνάριο αποστολής. Ένα πιστοποιητικό γνησιότητας περιλαμβάνεται στην αποστολή.

