Cyril Keller - Rhythmus Der Küste





1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143856 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Cyril Keller, Rhythmus Der Küste, πρωτότυπο ακρυλικό έργο του 2026 σε αφηρημένο ύφος, καμβάς μη τεντωμένος, διαστάσεις 165 × 135 εκ., υπογεγραμμένο, προέλευση Γερμανία, certificate αυθεντικότητας συμπεριλαμβάνεται, αποστέλλεται κυλιμμένο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Το όνομά μου είναι Cyril Keller. Γεννήθηκα στις 12 Σεπτεμβρίου 1978 στο Saarland.
Ο ενθουσιασμός μου για την τέχνη ξεκίνησε αρχές της δεκαετίας του 1990 με το graffiti. Από τότε με μάγεψαν τα χρώματα, οι μορφές και η δυνατότητα να δώσω στις ιδέες μου μια δική μου έκφραση. Αυτή η πάθηση αποτελεί μέχρι σήμερα τη βάση της δουλειάς μου.
Ιδιαίτερα με διαμόρφωσε ο δάσκαλος και μέντοράς μου, ο καλλιτέχνης Parscha Mirghawameddin. Εκείνος με δίδαξε το ζωγραφισμένο. Το αισθητήριο του για τα χρώματα, το βλέμμα του στη σύνθεση και η καλλιτεχνική του εμπειρία ήταν καθοριστικά για την ανάπτυξή μου. Ως μαθητής του, είχα τη δυνατότητα να επωφεληθώ από μια γνώση και ένα πάθος που με συνοδεύουν μέχρι σήμερα.
Είμαι πολύ ευγνώμων στον Parscha που μοιράστηκε τις εμπειρίες του μαζί μου και με στήριξε στον καλλιτεχνικό μου δρόμο. Το να μαθαίνω από εκείνον ήταν μια ιδιαίτερη ευκαιρία για μένα. Με βάση αυτό έχω αναπτύξει τη δική μου γλώσσα εικόνας και έχω βρει τους προσωπικούς μου τρόπους πρόσβασης στη ζωγραφική.
Από το 2015 αφιερώνω με μεγάλη αγάπη στην αφηρημένη τέχνη. Ιδιαίτερα με γοητεύει η τεχνική με ρακέλ: ο συνδυασμός στρωμάτων χρώματος, οι δομές που προκύπτουν και οι απροσδόκητες φόρμες που δίνουν σε κάθε έργο το δικό του χαρακτήρα. Σε αυτήν τη διαδικασία συνδέεται το τεχνικό μάθημα με τη διαίσθηση και τη χαρά του πειραματισμού.
Τα έργα μου θέλουν να ζωντανεύουν χώρους, να προκαλούν συναισθήματα και να χαρίζουν μακροχρόνια ευχαρίστηση στους θεατές τους. Κάθε έργο αφήνει χώρο για τη δική μας σκέψη και ανακαλύψεις. Ακριβώς αυτή η ανοιχτότητα το κάνει τόσο ιδιαίτερο για μένα στην αφηρημένη ζωγραφική: Ένα έργο μπορεί για κάθε άνθρωπο να σημαίνει κάτι διαφορετικό και με το πέρασμα του χρόνου να ξεδιπλώνει συνεχώς νέες όψεις.
Με κάθε καμβά προχωράω τη δουλειά μου – βαραμένος από τις καλλιτεχνικές μου ρίζες, από τα πολύτιμα ερεθίσματα του δασκάλου μου και από την επιθυμία να δημιουργήσω κάτι δικό μου.
Ο καμβάς δεν είναι γυμνός και αποστέλλεται προσεκτικά τυλιγμένος σε σωλήνα αποστολής. Ένα πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται στο πακέτο παράδοσης.
Το όνομά μου είναι Cyril Keller. Γεννήθηκα στις 12 Σεπτεμβρίου 1978 στο Saarland.
Ο ενθουσιασμός μου για την τέχνη ξεκίνησε αρχές της δεκαετίας του 1990 με το graffiti. Από τότε με μάγεψαν τα χρώματα, οι μορφές και η δυνατότητα να δώσω στις ιδέες μου μια δική μου έκφραση. Αυτή η πάθηση αποτελεί μέχρι σήμερα τη βάση της δουλειάς μου.
Ιδιαίτερα με διαμόρφωσε ο δάσκαλος και μέντοράς μου, ο καλλιτέχνης Parscha Mirghawameddin. Εκείνος με δίδαξε το ζωγραφισμένο. Το αισθητήριο του για τα χρώματα, το βλέμμα του στη σύνθεση και η καλλιτεχνική του εμπειρία ήταν καθοριστικά για την ανάπτυξή μου. Ως μαθητής του, είχα τη δυνατότητα να επωφεληθώ από μια γνώση και ένα πάθος που με συνοδεύουν μέχρι σήμερα.
Είμαι πολύ ευγνώμων στον Parscha που μοιράστηκε τις εμπειρίες του μαζί μου και με στήριξε στον καλλιτεχνικό μου δρόμο. Το να μαθαίνω από εκείνον ήταν μια ιδιαίτερη ευκαιρία για μένα. Με βάση αυτό έχω αναπτύξει τη δική μου γλώσσα εικόνας και έχω βρει τους προσωπικούς μου τρόπους πρόσβασης στη ζωγραφική.
Από το 2015 αφιερώνω με μεγάλη αγάπη στην αφηρημένη τέχνη. Ιδιαίτερα με γοητεύει η τεχνική με ρακέλ: ο συνδυασμός στρωμάτων χρώματος, οι δομές που προκύπτουν και οι απροσδόκητες φόρμες που δίνουν σε κάθε έργο το δικό του χαρακτήρα. Σε αυτήν τη διαδικασία συνδέεται το τεχνικό μάθημα με τη διαίσθηση και τη χαρά του πειραματισμού.
Τα έργα μου θέλουν να ζωντανεύουν χώρους, να προκαλούν συναισθήματα και να χαρίζουν μακροχρόνια ευχαρίστηση στους θεατές τους. Κάθε έργο αφήνει χώρο για τη δική μας σκέψη και ανακαλύψεις. Ακριβώς αυτή η ανοιχτότητα το κάνει τόσο ιδιαίτερο για μένα στην αφηρημένη ζωγραφική: Ένα έργο μπορεί για κάθε άνθρωπο να σημαίνει κάτι διαφορετικό και με το πέρασμα του χρόνου να ξεδιπλώνει συνεχώς νέες όψεις.
Με κάθε καμβά προχωράω τη δουλειά μου – βαραμένος από τις καλλιτεχνικές μου ρίζες, από τα πολύτιμα ερεθίσματα του δασκάλου μου και από την επιθυμία να δημιουργήσω κάτι δικό μου.
Ο καμβάς δεν είναι γυμνός και αποστέλλεται προσεκτικά τυλιγμένος σε σωλήνα αποστολής. Ένα πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται στο πακέτο παράδοσης.

