Santicri - Fucking World

00
ημέρες
01
ώρα
18
λεπτά
40
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 39
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Giulia Resti
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 350 - € 400
IT
39 €
PT
36 €
IT
33 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 143634 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Santicri, Fucking World, γλυπτό από ρητίνη το 2020 στην Ιταλία, περιορισμένη έκδοση 100 αντίτυπα, διαστάσεων 37 × 12 × 12 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε καλή κατάσταση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Santicri έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις σημαντικότερες, το 2022 έκθεσε τα έργα του στο αριστοκρατικό Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 συμμετείχε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.

Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ και Αλεύκι μαρμάρου
Διαστάσεις : H37 x L12 x P12 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Έκδοση: gold 100ex

Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που αιχμαλωτίζει την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να σκεφτεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.

Καταρχάς, η κίνηση του χεριού υψωμένου με μεσαίο δάχτυλο σηκώνεται παγκοσμίως αναγνωρισμένη ως ένα σημάδι προκλήσεων ή αντίστασης, ένας τολμηρός τρόπος να σταλεί ένα ισχυρό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, προτείνοντας μια μορφή απόρριψης ή κριτικής προς τον κόσμο όπως ακριβώς είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της αντίθεσης προς τις όψεις του σύγχρονου κόσμου μας.

Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να παρουσιάσει τον ίδιο τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη να στηρίζεται στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα ακόμη στρώμα νοήματος. Θα μπορούσε να ερμηνευθεί ως κριτική προς τις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως κραυγή κινδύνου για τη φθαρτότητα του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σχεδόν όπως αν ο καλλιτέχνης έλεγε ότι η λύση αυτών των προβλημάτων βρίσκεται στα χέρια μας.

Στην τόλμη και στην πρόκλησή της, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφορμή για συζήτηση και σκέψη στο σύγχρονο κόσμο, στις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και στο ρόλο μας στη διαμόρφωσή του. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να γεννήσει ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλά σημερινά έργα τέχνης προσπαθούν να κάνουν.
Ο αριθμός σειράς μπορεί να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.

Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα των Μαρκέ, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα στις σπουδές τεχνίτη γεωμέτρη και αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρεζίνης. Εκεί γεννήθηκε η απόλυτη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται παγκοσμίως, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτικής street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω τον περίγυρό μου και να το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει στους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακό και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Santicri έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις σημαντικότερες, το 2022 έκθεσε τα έργα του στο αριστοκρατικό Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 συμμετείχε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.

Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ και Αλεύκι μαρμάρου
Διαστάσεις : H37 x L12 x P12 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Έκδοση: gold 100ex

Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που αιχμαλωτίζει την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να σκεφτεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.

Καταρχάς, η κίνηση του χεριού υψωμένου με μεσαίο δάχτυλο σηκώνεται παγκοσμίως αναγνωρισμένη ως ένα σημάδι προκλήσεων ή αντίστασης, ένας τολμηρός τρόπος να σταλεί ένα ισχυρό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, προτείνοντας μια μορφή απόρριψης ή κριτικής προς τον κόσμο όπως ακριβώς είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της αντίθεσης προς τις όψεις του σύγχρονου κόσμου μας.

Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να παρουσιάσει τον ίδιο τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη να στηρίζεται στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα ακόμη στρώμα νοήματος. Θα μπορούσε να ερμηνευθεί ως κριτική προς τις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως κραυγή κινδύνου για τη φθαρτότητα του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σχεδόν όπως αν ο καλλιτέχνης έλεγε ότι η λύση αυτών των προβλημάτων βρίσκεται στα χέρια μας.

Στην τόλμη και στην πρόκλησή της, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφορμή για συζήτηση και σκέψη στο σύγχρονο κόσμο, στις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και στο ρόλο μας στη διαμόρφωσή του. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να γεννήσει ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλά σημερινά έργα τέχνης προσπαθούν να κάνουν.
Ο αριθμός σειράς μπορεί να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.

Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα των Μαρκέ, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα στις σπουδές τεχνίτη γεωμέτρη και αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρεζίνης. Εκεί γεννήθηκε η απόλυτη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται παγκοσμίως, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτικής street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω τον περίγυρό μου και να το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει στους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακό και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Fucking World
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
limited edition 100ex
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3399
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​