Vimopar - Doris & Margaret Shaw, XL

Ο Vimopar είναι ένας ισπανός οπτικός καλλιτέχνης, διδάκτορας στην τέχνη και στην έρευνα, με μια καθιερωμένη πορεία που έχει επιβεβαιωθεί από βραβεία και επιλογές στον χώρο της σύγχρονης τέχνης. Το έργο του συνδυάζει τη ζωγραφική φιγούρας με έρευνα πάνω στην εικόνα και την οπτική γλώσσα.

Το έργο του μπορεί να προβληθεί στο προφίλ Instagram @molina.pardo, όπου αναπτύσσει μια εκτεταμένη πρακτική που περιλαμβάνει ζωγραφική, κινούμενο σχέδιο και 3D εκτύπωση, με διαδικασίες μακράς διάρκειας. Παράλληλα έχει δημιουργήσει το προφίλ @vmp_justicia_pictorica, επικεντρωμένο εξ ολοκλήρου στη ζωγραφική, με πρόσβαση επί του παρόντος περιορισμένη σε συλλέκτες και συμμετέχοντες στο Catawiki.

Αυτό το αρχικό έργο, που δημιουργήθηκε το 2026, αποτελεί μέρος μιας γραμμής ζωγραφικής που είναι ιδιαίτερα ελκυστική για τους συλλέκτες λόγω του άμεσου χαρακτήρα της, της περιορισμένης διαθεσιμότητας και της ενεργούς κυκλοφορίας στην αγορά. Σε αυτά τα κομμάτια, ο καλλιτέχνης εστιάζει τη δύναμη της διαδικασίας σε άμεσες αποφάσεις, δημιουργώντας έργα με μεγάλη οπτική παρουσία και ισχυρή πλαστική ταυτότητα.

Με βάση μελέτες πορτρέτων της Dod Procter (αμερικανίδα πορτρέτιστρια, 1890–1972) δημιουργεί μια σύνθεση που συνδυάζει στοιχεία ανάμειξης με μοντερνιστικές αφαίρεσεις. Δεν αποβλέπει σε αφήγηση ή συμβολική πρόθεση, αλλά σε οπτικούς νόμους — ισορροπία, ένταση, χρώμα και κίνηση — που επιτρέπουν στην εικόνα να στηρίζεται από μόνη της. Αυτή η προσέγγιση τοποθετεί το έργο μέσα σε μια σύγχρονη παράδοση που αξιολογείται ιδιαίτερα, όπου η ζωγραφική επιβεβαιώνεται ως αυτοτελής αντικείμενο. Στην παρούσα επιφάνεια απεικονίζεται η κάρτα ταρώ ή το Μεγάλο Άρτιο «Η Δύναμη», το ίδιο το αντικείμενο απεικονίζει ήδη πολλές αφηγήσεις, γενικά πρόκειται για έναν αισιόδοξο πίνακα.

Η εκτέλεσή του σε συμπιεσμένους χρόνους επιτρέπει να αιχμαλωτιστεί μια φρεσκάδα και ενέργεια δύσκολα επιδιώξιμες σε μακροχρόνιες διαδικασίες, γεγονός που αυξάνει το ενδιαφέρον του στο πλαίσιο του τρέχοντος συλλεκτικού περιβάλλοντος.

Δημιουργημένο με μικτή τεχνική σε καμβά, το έργο συνδυάζει ακρυλικό, γυάλισμα με διάφορους κόκκους, γρύλισμα με Liquin και τελικό έλαιο, επιτυγχάνοντας μια πλούσια επιφάνεια σε αποχρώσεις και ένα σταθερό, ισχυρό ζωγραφικό φινίρισμα.

Η αποστολή γίνεται μόνο με τον καμβά σε κύλινδρο, προστατευμένος με χαρτί φουσκάλες και χαρτόνι ή σκληρή βάση, διασφαλίζοντας τη σωστή διατήρησή του κατά τη μεταφορά.

Μία σημαντική ευκαιρία να αποκτήσει κανείς ένα πρωτότυπο έργο ενός καλλιτέχνη με πορεία, σε μια ενεργή γραμμή παραγωγής και με αυξανόμενο ενδιαφέρον μεταξύ των συλλεκτών.