Prettau - Misty Kanal - the moon (H)






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
250 € | ||
|---|---|---|
5 € | ||
4 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 144916 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Prettau παρουσιάζει Misty Kanal - the moon (H), ένα πρωτότυπο σύγχρονο ακρυλικό στον καμβά από βαμβάδι 70%, διάσταση 80 x 120 cm, υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος, περίπου 1 kg, κατασκευασμένο στο Βέλγιο, απεικονίζει μια αστική σκηνή σε τόνους καφέ, λευκό και μαύρο; πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη με πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μία ελκυστική ευκαιρία για απαιτητικούς συλλέκτες τέχνης, η Misty Kanaal αποτελεί ένα μοναδικό πρωτότυπο σχέδιο ζωγραφικής που ανήκει σε μια περιορισμένη σειρά αφηγηματικών σε σκιαγραφίες αφηρημένων έργων που διερευνούν τη επισφαλή φύση της πραγματικότητας και τον παροδικό χαρακτήρα της αντίληψής μας για τον κόσμο.
Αντιγράφοντας τις ήπιες τονικότητες και τις ξεθωριασμένες ατμόσφαιρες της αρχειακής φωτογραφίας σε σουπρεμαίστικο τόνο, το έργο ξεσηκώνει μια οπτική γλώσσα που αιωρείται ανάμεσα στη μνήμη και τη διαγραφή, όπου τα όρια ανάμεσα στο απτό και το φανταστικό διαλύονται σταδιακά. Η αφαιρετική γλώσσα του δεν αποβλέπει στην αναπαραγωγή του αστικού τοπίου, αλλά στη σύλληψη της αόριστης ουσίας του — τις παροδικές εντυπώσεις, τις μερικές μνήμες και τα λεπτά ίχνη που παραμένουν κάτω από την επιφάνεια του καθημερινού μας περιβάλλοντος.
Η αναφορά σε γηρασμένη εικονογραφία φωτογραφιών εισάγει διαχρονική διάσταση στη σύνθεση, προτείνοντας ότι η ίδια η πραγματικότητα μπορεί να θεωρηθεί ένα ασταθές αρχείο: υπόκειται σε διάβρωση, επαναερμηνεία και στην αναπόφευκτη διάβαση του χρόνου. Όπως σε φωτογραφίες των οποίων τα αρχικά λεπτομερή στοιχεία έχουν εξασθενίσει ή εξαφανιστεί, οι μορφές φαίνονται να αναδύονται και να υποχωρούν, αφήνοντας πίσω τους μια ατμόσφαιρα αβεβαιότητας και ήρεμης ενδοσκόπησης.
Μέσα σε αυτόν τον οπτικό διάλογο, το αστικό περιβάλλον γίνεται κάτι περισσότερο από φυσικό περιβάλλον· μετατρέπεται σε μεταφορά για την ευαλωτότητα της ανθρώπινης κατάστασης και την παροδικότητα των δομών μέσω των οποίων ορίζουμε τον κόσμο μας. Το έργο καλεί τον θεατή να σταματήσει μπροστά σε αυτό που είναι οικείο, να αμφισβητήσει τη φαινομενικά σταθερή ύπαρξη του ορατού και να εξετάσει το ευαίσθητο κατώφλι που separates presence from absence, memory from oblivion.
Τελικά, αυτή η ζωγραφική σκίτσο προσφέρει μια contemplative σκέψη για τη φfragility της κοινής μας πραγματικότητας. Μέσω της περιορισμένης γλώσσας της αφηρημένης τέχνης και της εμπνευστικής αντίχησης των σουπρεμαίστικων τόνων, αποκαλύπτει μια ποιητική ένταση ανάμεσα σε αυτό που επιμένει και σε αυτό που αναπόφευκτα ξεθωριάζει — μια ήσυχη υπενθύμιση ότι ακόμη και οι πιο απτές πλευρές του κόσμου μας παραμένουν ευάλωτες στον χρόνο, στη μνήμη και στη μεταμόρφωση.
Για τους οπαδούς της πόλης και συλλέκτες τέχνης, το συγκεκριμένο έργο δεν αποτελεί απλώς μια απεικόνιση αρχιτεκτονικής και ζωής στους δρόμους, αλλά μια διακριτή κριτική για το αστικό περιβάλλον. Προκαλεί στον θεατή να προβληματιστεί για τη διασταύρωση της μοναξιάς με την κοινότητα μέσα από τους αστικούς χώρους, καθιστώντας το μια σημαντική προσθήκη για όσους εκτιμούν βαθύτερες αφηγήσεις στην τέχνη. Η συλλογή ενός τέτοιου έργου σημαίνει μια σίγουρη απόκτηση που μιλά όχι μόνο για αισθητική προτίμηση αλλά και για πολιτισμική αντίληψη.
Το καμβάς έχει ζωγραφιστεί με υψηλής ποιότητας ακρυλικά σε καμβά 70% βαμβάκι, κατάλληλος για σασί 80 x 120 cm, υπογεγραμμένος στο πίσω μέρος και αποστέλλεται άτυλος και χωρίς προφίλες, κυλιόμενος σε χαρτονένιο σωλήνα, με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Για τους συλλέκτες τέχνης: artsy.net/artist/bianca-prettau
Ιστορία πωλητή
Μία ελκυστική ευκαιρία για απαιτητικούς συλλέκτες τέχνης, η Misty Kanaal αποτελεί ένα μοναδικό πρωτότυπο σχέδιο ζωγραφικής που ανήκει σε μια περιορισμένη σειρά αφηγηματικών σε σκιαγραφίες αφηρημένων έργων που διερευνούν τη επισφαλή φύση της πραγματικότητας και τον παροδικό χαρακτήρα της αντίληψής μας για τον κόσμο.
Αντιγράφοντας τις ήπιες τονικότητες και τις ξεθωριασμένες ατμόσφαιρες της αρχειακής φωτογραφίας σε σουπρεμαίστικο τόνο, το έργο ξεσηκώνει μια οπτική γλώσσα που αιωρείται ανάμεσα στη μνήμη και τη διαγραφή, όπου τα όρια ανάμεσα στο απτό και το φανταστικό διαλύονται σταδιακά. Η αφαιρετική γλώσσα του δεν αποβλέπει στην αναπαραγωγή του αστικού τοπίου, αλλά στη σύλληψη της αόριστης ουσίας του — τις παροδικές εντυπώσεις, τις μερικές μνήμες και τα λεπτά ίχνη που παραμένουν κάτω από την επιφάνεια του καθημερινού μας περιβάλλοντος.
Η αναφορά σε γηρασμένη εικονογραφία φωτογραφιών εισάγει διαχρονική διάσταση στη σύνθεση, προτείνοντας ότι η ίδια η πραγματικότητα μπορεί να θεωρηθεί ένα ασταθές αρχείο: υπόκειται σε διάβρωση, επαναερμηνεία και στην αναπόφευκτη διάβαση του χρόνου. Όπως σε φωτογραφίες των οποίων τα αρχικά λεπτομερή στοιχεία έχουν εξασθενίσει ή εξαφανιστεί, οι μορφές φαίνονται να αναδύονται και να υποχωρούν, αφήνοντας πίσω τους μια ατμόσφαιρα αβεβαιότητας και ήρεμης ενδοσκόπησης.
Μέσα σε αυτόν τον οπτικό διάλογο, το αστικό περιβάλλον γίνεται κάτι περισσότερο από φυσικό περιβάλλον· μετατρέπεται σε μεταφορά για την ευαλωτότητα της ανθρώπινης κατάστασης και την παροδικότητα των δομών μέσω των οποίων ορίζουμε τον κόσμο μας. Το έργο καλεί τον θεατή να σταματήσει μπροστά σε αυτό που είναι οικείο, να αμφισβητήσει τη φαινομενικά σταθερή ύπαρξη του ορατού και να εξετάσει το ευαίσθητο κατώφλι που separates presence from absence, memory from oblivion.
Τελικά, αυτή η ζωγραφική σκίτσο προσφέρει μια contemplative σκέψη για τη φfragility της κοινής μας πραγματικότητας. Μέσω της περιορισμένης γλώσσας της αφηρημένης τέχνης και της εμπνευστικής αντίχησης των σουπρεμαίστικων τόνων, αποκαλύπτει μια ποιητική ένταση ανάμεσα σε αυτό που επιμένει και σε αυτό που αναπόφευκτα ξεθωριάζει — μια ήσυχη υπενθύμιση ότι ακόμη και οι πιο απτές πλευρές του κόσμου μας παραμένουν ευάλωτες στον χρόνο, στη μνήμη και στη μεταμόρφωση.
Για τους οπαδούς της πόλης και συλλέκτες τέχνης, το συγκεκριμένο έργο δεν αποτελεί απλώς μια απεικόνιση αρχιτεκτονικής και ζωής στους δρόμους, αλλά μια διακριτή κριτική για το αστικό περιβάλλον. Προκαλεί στον θεατή να προβληματιστεί για τη διασταύρωση της μοναξιάς με την κοινότητα μέσα από τους αστικούς χώρους, καθιστώντας το μια σημαντική προσθήκη για όσους εκτιμούν βαθύτερες αφηγήσεις στην τέχνη. Η συλλογή ενός τέτοιου έργου σημαίνει μια σίγουρη απόκτηση που μιλά όχι μόνο για αισθητική προτίμηση αλλά και για πολιτισμική αντίληψη.
Το καμβάς έχει ζωγραφιστεί με υψηλής ποιότητας ακρυλικά σε καμβά 70% βαμβάκι, κατάλληλος για σασί 80 x 120 cm, υπογεγραμμένος στο πίσω μέρος και αποστέλλεται άτυλος και χωρίς προφίλες, κυλιόμενος σε χαρτονένιο σωλήνα, με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Για τους συλλέκτες τέχνης: artsy.net/artist/bianca-prettau
