Santicri - Tired face (No Reserve)
03
ημέρες
18
ώρες
14
λεπτά
14
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 9
χωρίς τιμή ασφαλείας
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio
Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Εκτίμηση γκαλερί € 300 - € 400
 | 9 € | |
|---|---|---|
| 6 € | |
 | 3 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143966 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Tired face (No Reserve), γλυπτό του 2020 του Santicri σε ρητίνη και σκόνη μαρμάρου με χειροποίητες-inserts gold leaf, διαστάσεις 32 × 17 × 9 cm, ανοιχτή έκδοση, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, κατασκευασμένο στην Ιταλία, σε καλή κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς αξιολογήσιμες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο φημισμένο Palazzo Grillo στη Γένοβα, ενώ το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε και στους τρεις πρώτους πιο περιζήτητους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμα ένα σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Οι αναγνωρίσεις αυτές υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την όλο και ευρύτερη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Santicri-artist
Τεχνική: Ρητίνη και σκόνη μαρμάρου, επενδύσεις φύλλου χρυσού.
Μέγεθος: Υ32 x Π17 x Μ9 cm
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: black and white marble open edition
Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική έχει βερνικωθεί με εποξειδική βερνίκι δύο συστατικών για μεγαλύτερη λάμψη και διάρκεια στο χρόνο, το έργο διαθέτει χειροποίητες επενδύσεις φύλλου χρυσού. Κάθε αντίγραφο έχει μοναδικές φλέβες σε σύγκριση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης. Ο Καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική Kintsugi, που γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και μια πληγή μπορεί να γεννηθεί μια ακόμη μεγαλύτερη μορφή αισθητικής τελειότητας και εσωτερικής ανθεκτικότητας, προκαλώντας τον συμβολισμό της ανθεκτικότητας.
Αριθμός αντίτυπων περιορισμένος σε 100 αντίτυπα.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται ενδέχεται να διαφέρει από εκείνον της φωτογραφίας.
ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΜΕ ΑΣΦΑΛΕΙΑ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά εικονίδες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.
Γεννήθηκε το 1992 στη Ματσέρα, στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που, ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρου και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα και ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του ευχαριστιέται ευρύτερα και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, contemporain τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους καιρούς: με εντυπωσιασμό και μνήμη."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς αξιολογήσιμες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο φημισμένο Palazzo Grillo στη Γένοβα, ενώ το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε και στους τρεις πρώτους πιο περιζήτητους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμα ένα σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Οι αναγνωρίσεις αυτές υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την όλο και ευρύτερη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Santicri-artist
Τεχνική: Ρητίνη και σκόνη μαρμάρου, επενδύσεις φύλλου χρυσού.
Μέγεθος: Υ32 x Π17 x Μ9 cm
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: black and white marble open edition
Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική έχει βερνικωθεί με εποξειδική βερνίκι δύο συστατικών για μεγαλύτερη λάμψη και διάρκεια στο χρόνο, το έργο διαθέτει χειροποίητες επενδύσεις φύλλου χρυσού. Κάθε αντίγραφο έχει μοναδικές φλέβες σε σύγκριση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης. Ο Καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική Kintsugi, που γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και μια πληγή μπορεί να γεννηθεί μια ακόμη μεγαλύτερη μορφή αισθητικής τελειότητας και εσωτερικής ανθεκτικότητας, προκαλώντας τον συμβολισμό της ανθεκτικότητας.
Αριθμός αντίτυπων περιορισμένος σε 100 αντίτυπα.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται ενδέχεται να διαφέρει από εκείνον της φωτογραφίας.
ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΜΕ ΑΣΦΑΛΕΙΑ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά εικονίδες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.
Γεννήθηκε το 1992 στη Ματσέρα, στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που, ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρου και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα και ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του ευχαριστιέται ευρύτερα και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, contemporain τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους καιρούς: με εντυπωσιασμό και μνήμη."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
resin and marble powder
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Tired face (No Reserve)
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
open edition
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
32 cm
Width
17 cm
Depth
9 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
