Santicri - Dèjà-vu Dollars (No Reserve)

05
ημέρες
01
ώρα
07
λεπτά
40
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 6
χωρίς τιμή ασφαλείας
Anthony Chrisp
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp

Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
IT
6 €
FR
3 €
ES
2 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 143856 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Santicri, Dèjà-vu Dollars (No Reserve), μικτή τεχνική σε καμβά, 70×50 εκ., Ιταλία, 2024, μοναδικό αντίτυπο 1/1, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, σε καλή κατάσταση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Ανάμεσά τους οι πιο σημαντικές: το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο διακεκριμένο Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την ορατότητά του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον χώρο της τέχνης. Το ίδιο έτος, συμπεριλήφθηκε επίσης στην πρώτη τριάδα των πιο αναζητούμενων ονομάτων στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη του αυξανόμενου σεβασμού προς το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο εικαστικό τοπίο.

Santicri
Τεχνική mixed
Διαστάσεις: 70x50x20 εκ.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι

μοναδικό τεμάχιο 1/1
Τρίδιάστατος καμβά

Αυτό το ισχυρό έργο σύγχρονης τέχνης αιχμαλωτίζει την ουσία ενός παγκόσμιου συμβόλου: το δολάριο. Ο μαύρος καμβάς, μινιμαλιστικός και βαθύς, λειτουργεί ως φόντο για μια τολμηρή και άμεση απεικόνιση, όπου το πινέλο, με ασυνήθιστο τρόπο, δεν αποτελεί απλώς εργαλείο αλλά γίνεται αναπόσπαστο κομμάτι της δημιουργικής διαδικασίας. Το σχέδιο του δολαρίου προκύπτει από τον καμβά ακριβώς όπου το μελάνι άφησε το ίχνος του, δημιουργώντας ένα σχεδόν υπερβατικό εφέ, σαν να συνεχίζεται ακόμα η μορφοποίηση της ζωγραφικής αντίδρασης.

Ο καμβάς, σε αντίθεση με το φωτεινό σχέδιο του δολαρίου, φέρνει ένα αίσθημα μυστηρίου και ενδοσκόπησης, δίνοντας χώρο στον ερμηνευτή να σκεφτεί το νόημα του χρήματος στη σύγχρονη κοινωνία. Η ίδια η πράξη του να αφήσεις το πινέλο προσκολλημένο στον καμβά, αιωρούμενο στην κίνησή του, προτείνει ένα έργο σε συνεχή εξέλιξη, σαν τη διαδικασία δημιουργίας να βρίσκεται ακόμα σε εξέλιξη και η αξία του δολαρίου να είναι κάτι δυναμικό και ποτέ στατικό.

Το έργο αποτελεί ψηφιακή ζωγραφιά πάνω σε καμβά 350 γρ, επεξεργασμένος με ακρυλικά χρώματα για να αποδώσει την εντύπωση τρισδιάστατης πινελιάς. Το πινέλο είναι στέρεα συνδεδεμένο στον καμβά με βίδες.

Έργα αξιολογημένα από τον οίκο δημοπρασιών Setdart 4500/5000 €

ΑΘΗΚΗ ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ!

Το δέμα συσκευάζεται προσεκτικά,

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον αναζητούμενα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά από ιεράρχήσεις όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα των Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα στις σπουδές ως Μετρητής-Γεωμέτρης και Αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δική του δημιουργικότητα.

Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικών και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταφέρω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει καλά στους σύγχρονους χρόνους: με αντίκτυπο και θερμότητα."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Ανάμεσά τους οι πιο σημαντικές: το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο διακεκριμένο Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την ορατότητά του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον χώρο της τέχνης. Το ίδιο έτος, συμπεριλήφθηκε επίσης στην πρώτη τριάδα των πιο αναζητούμενων ονομάτων στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη του αυξανόμενου σεβασμού προς το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο εικαστικό τοπίο.

Santicri
Τεχνική mixed
Διαστάσεις: 70x50x20 εκ.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι

μοναδικό τεμάχιο 1/1
Τρίδιάστατος καμβά

Αυτό το ισχυρό έργο σύγχρονης τέχνης αιχμαλωτίζει την ουσία ενός παγκόσμιου συμβόλου: το δολάριο. Ο μαύρος καμβάς, μινιμαλιστικός και βαθύς, λειτουργεί ως φόντο για μια τολμηρή και άμεση απεικόνιση, όπου το πινέλο, με ασυνήθιστο τρόπο, δεν αποτελεί απλώς εργαλείο αλλά γίνεται αναπόσπαστο κομμάτι της δημιουργικής διαδικασίας. Το σχέδιο του δολαρίου προκύπτει από τον καμβά ακριβώς όπου το μελάνι άφησε το ίχνος του, δημιουργώντας ένα σχεδόν υπερβατικό εφέ, σαν να συνεχίζεται ακόμα η μορφοποίηση της ζωγραφικής αντίδρασης.

Ο καμβάς, σε αντίθεση με το φωτεινό σχέδιο του δολαρίου, φέρνει ένα αίσθημα μυστηρίου και ενδοσκόπησης, δίνοντας χώρο στον ερμηνευτή να σκεφτεί το νόημα του χρήματος στη σύγχρονη κοινωνία. Η ίδια η πράξη του να αφήσεις το πινέλο προσκολλημένο στον καμβά, αιωρούμενο στην κίνησή του, προτείνει ένα έργο σε συνεχή εξέλιξη, σαν τη διαδικασία δημιουργίας να βρίσκεται ακόμα σε εξέλιξη και η αξία του δολαρίου να είναι κάτι δυναμικό και ποτέ στατικό.

Το έργο αποτελεί ψηφιακή ζωγραφιά πάνω σε καμβά 350 γρ, επεξεργασμένος με ακρυλικά χρώματα για να αποδώσει την εντύπωση τρισδιάστατης πινελιάς. Το πινέλο είναι στέρεα συνδεδεμένο στον καμβά με βίδες.

Έργα αξιολογημένα από τον οίκο δημοπρασιών Setdart 4500/5000 €

ΑΘΗΚΗ ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ!

Το δέμα συσκευάζεται προσεκτικά,

Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον αναζητούμενα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά από ιεράρχήσεις όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα των Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα στις σπουδές ως Μετρητής-Γεωμέτρης και Αρχιτεκτονική τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δική του δημιουργικότητα.

Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικών και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταφέρω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει καλά στους σύγχρονους χρόνους: με αντίκτυπο και θερμότητα."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Dèjà-vu Dollars (No Reserve)
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2024
Χρώμα
Κόκκινο, Μαύρο, Πολύχρωμο, Πράσινο
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
70 cm
Width
50 cm
Απεικόνιση/θέμα
Ποπ κουλτούρα
Style
Εννοιολογική τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3418
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​