A M Reyes - “Vuelo”(XL)





150 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 143806 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Α Μ Reyes, Vuelo XL, ακρυλικός πίνακας σε καμβά, πρωτότυπη έκδοση, 155 × 101 εκ., χειρόγραφα υπογεγραμμένος, πιστοποιητικό γνησιότητας, Ισπανία, 2026, χρώματα κίτρινο, πορτοκαλί, πράσινο και μπλε, σύγχρονο πορτρέτο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μοναδικό και αρχικό έργο.
Ακρυλικά πάνω σε καμβά, προστατευμένα με βερνίκι.
Υπογραφή στη γωνία κάτω δεξιά και αντιγραφή στην ανάποδη. Δημιουργήθηκε το 2025.
Μέγεθος 155x101 εκ.
Αποστολή προσεκτικά τυλιγμένος (χωρίς框) σε προστατευτικό σωλήνα. Αυτή η συσκευασία ελαττώνει τον κίνδυνο ζημιάς, προσφέροντάς σας μια αυθεντική εμπειρία από την αρχή. Λάβετε υπόψη ότι το έργο μπορεί να φαίνεται διαφορετικό στις φωτογραφίες, ανάλογα με τη ρύθμιση της κάμερας.
Παρέχεται με πιστοποιητικό Αυθεντικότητας
Αυτό το έργο συνθέτει με λαμπρότητα τη μεταμόρφωση του εσωτερικού κόσμου σε μια πράξη πλήρους απελευθέρωσης και προσωπικής ανανέωσης. Το γυναικείο σώμα αποκαλύπτεται ως ένα γονιμοποιημένο φωλιό ιδεών και ελπίδων που, υψούμενο και διασχίζοντας τον ορίζοντα, ζωντανεύουν, γίνονται σαφή και λαμπερή ζωτική ενέργεια. Μέσω της πτήσης της συμβολής του αποδημητικού βοσκού, γιορτάζεται η άνθηση των βαθύτερων σκέψεων προς την ελευθερία του εξωτερικού, θυμίζοντάς μας την υπέροχη ικανότητα απελευθέρωσης φορτίων, επαναπροσέγγισης με τον εαυτό μας και αγκάλιασμα με χαρά της συνεχιζόμενης ανανέωσης της ψυχής.
Vida AMReyes. (Granma, Κούβα 1991) ανακάλυψε από πολύ νέος/η ότι το σχέδιο δεν ήταν απλώς ένα χόμπι, αλλά μια μορφή μετάφρασης του κόσμου. Το 2010 αποφοίτησε заслужμένα από την περίφημη Ακαδημία Καλών Τεχνών Carlos Enrique Gómez. Εκεί εδραιώθηκε μια εξαιρετική τεχνική δεξιότητα στη ζωγραφική αλκοόλ, ακρυλικά και το σκίτσο από τη φύση, θεμέλια που αργότερα διαμόρφωσαν το σήμα της εννοιολογικής της ταυτότητας.
Τα πρώτα χρόνια της καριέρας της κύλησαν εν μέσω της κουβανικής πολιτισμικής εφορίας, συμμετέχοντας ενεργά σε τακτικές εκθέσεις νεαρών καλλιτεχνών και ομαδικές εκθέσεις. Το έργο της άρχισε να ξεχωρίζει αμέσως: σε εκθέσεις και εκθέσεις κέρδισε πολυάριθμα βραβεία και μνεία.
Το έργο της AMReyes διακρίνεται για ρεαλισμό βίαιο και επιβλητικό που αιχμαλωτίζει το βλέμμα αμέσως. Ωστόσο, η πρότασή της δεν περιορίζεται στην απλή φωτογραφική μιμησία. Σε μια ανατομία που εργάστηκε με αυστηρότητα ή πρόσωπα φορτωμένα με βαθιά ψυχολόγητη εκφραστικότητα, η καλλιτέχνης υπερέχει και ενσωματώνει εικονίσματα, αλληγορίες και εννοιολογικά στοιχεία: φτερά που φαίνονται αόρατα σε αυτόν που τα φέρνει, κλωστές αιωρούμενες, συμπαγείς παλέτες χρώματος ή ενδύματα φορτωμένα με συμβολισμό. Για εκείνη, το ανθρώπινο σώμα και η καθημερινή φιγούρα είναι ο τέλειος καμβάς για να σκεφτούμε την ταυτότητα.
Αυτός ο συνδυασμός τεχνικής ακριβείας και εννοιολογικής αφήγησης άνοιξε το δρόμο για τη διεθνή προβολή της. Κατά τη διάρκεια της τελευταίας δεκαετίας, τα κομμάτια της έχουν αγοραστεί από ιδιωτικούς συλλέκτες και γκαλερί σε:
Ισπανία: όπου η εννοιολογική της γλώσσα συνδέεται με τον ευρωπαϊκό εξπρεσιονισμό.
Ηνωμένες Πολιτείες: ενσωματωμένη σε ιδιωτικές συλλογές αφιερωμένες στη σύγχρονη λατινοαμερικανική τέχνη.
Βέλγιο και Πολωνία: Εκθέτοντας σε φεστιβάλ τέχνης φιγούρας και γκαλερί προοπτικής.
Ρωσία: Αγορασμένο από συλλέκτες που μαγεύονται από τη αυστηρή τεχνική και τη σχολή του ρεαλισμού.
Προς το παρόν, η AMReyes διαμένει στην Ισπανία, χώρα όπου έχει ιδρύσει το εργαστήρι της και εδραιώσει ένα νέο δημιουργικό στάδιο. Μακριά από τον θόρυβο του γρήγορου εμπορίου, συνεχίζει να εξελίσσει τη ζωγραφική ως εργαλείο αυτοστοχασμού καθολικού χαρακτήρα. Το εργαστήρι της σήμερα είναι ένας χώρος συνεχούς δημιουργίας, όπου κάθε πινελιά συνεχίζει να αποκαλύπτει αυτές τις αλήθειες και τους κρυμμένους εικονίδες που όλοι κουβαλάμε μέσα μας, αλλά που συχνά μας κοστίζει να δούμε.
Μοναδικό και αρχικό έργο.
Ακρυλικά πάνω σε καμβά, προστατευμένα με βερνίκι.
Υπογραφή στη γωνία κάτω δεξιά και αντιγραφή στην ανάποδη. Δημιουργήθηκε το 2025.
Μέγεθος 155x101 εκ.
Αποστολή προσεκτικά τυλιγμένος (χωρίς框) σε προστατευτικό σωλήνα. Αυτή η συσκευασία ελαττώνει τον κίνδυνο ζημιάς, προσφέροντάς σας μια αυθεντική εμπειρία από την αρχή. Λάβετε υπόψη ότι το έργο μπορεί να φαίνεται διαφορετικό στις φωτογραφίες, ανάλογα με τη ρύθμιση της κάμερας.
Παρέχεται με πιστοποιητικό Αυθεντικότητας
Αυτό το έργο συνθέτει με λαμπρότητα τη μεταμόρφωση του εσωτερικού κόσμου σε μια πράξη πλήρους απελευθέρωσης και προσωπικής ανανέωσης. Το γυναικείο σώμα αποκαλύπτεται ως ένα γονιμοποιημένο φωλιό ιδεών και ελπίδων που, υψούμενο και διασχίζοντας τον ορίζοντα, ζωντανεύουν, γίνονται σαφή και λαμπερή ζωτική ενέργεια. Μέσω της πτήσης της συμβολής του αποδημητικού βοσκού, γιορτάζεται η άνθηση των βαθύτερων σκέψεων προς την ελευθερία του εξωτερικού, θυμίζοντάς μας την υπέροχη ικανότητα απελευθέρωσης φορτίων, επαναπροσέγγισης με τον εαυτό μας και αγκάλιασμα με χαρά της συνεχιζόμενης ανανέωσης της ψυχής.
Vida AMReyes. (Granma, Κούβα 1991) ανακάλυψε από πολύ νέος/η ότι το σχέδιο δεν ήταν απλώς ένα χόμπι, αλλά μια μορφή μετάφρασης του κόσμου. Το 2010 αποφοίτησε заслужμένα από την περίφημη Ακαδημία Καλών Τεχνών Carlos Enrique Gómez. Εκεί εδραιώθηκε μια εξαιρετική τεχνική δεξιότητα στη ζωγραφική αλκοόλ, ακρυλικά και το σκίτσο από τη φύση, θεμέλια που αργότερα διαμόρφωσαν το σήμα της εννοιολογικής της ταυτότητας.
Τα πρώτα χρόνια της καριέρας της κύλησαν εν μέσω της κουβανικής πολιτισμικής εφορίας, συμμετέχοντας ενεργά σε τακτικές εκθέσεις νεαρών καλλιτεχνών και ομαδικές εκθέσεις. Το έργο της άρχισε να ξεχωρίζει αμέσως: σε εκθέσεις και εκθέσεις κέρδισε πολυάριθμα βραβεία και μνεία.
Το έργο της AMReyes διακρίνεται για ρεαλισμό βίαιο και επιβλητικό που αιχμαλωτίζει το βλέμμα αμέσως. Ωστόσο, η πρότασή της δεν περιορίζεται στην απλή φωτογραφική μιμησία. Σε μια ανατομία που εργάστηκε με αυστηρότητα ή πρόσωπα φορτωμένα με βαθιά ψυχολόγητη εκφραστικότητα, η καλλιτέχνης υπερέχει και ενσωματώνει εικονίσματα, αλληγορίες και εννοιολογικά στοιχεία: φτερά που φαίνονται αόρατα σε αυτόν που τα φέρνει, κλωστές αιωρούμενες, συμπαγείς παλέτες χρώματος ή ενδύματα φορτωμένα με συμβολισμό. Για εκείνη, το ανθρώπινο σώμα και η καθημερινή φιγούρα είναι ο τέλειος καμβάς για να σκεφτούμε την ταυτότητα.
Αυτός ο συνδυασμός τεχνικής ακριβείας και εννοιολογικής αφήγησης άνοιξε το δρόμο για τη διεθνή προβολή της. Κατά τη διάρκεια της τελευταίας δεκαετίας, τα κομμάτια της έχουν αγοραστεί από ιδιωτικούς συλλέκτες και γκαλερί σε:
Ισπανία: όπου η εννοιολογική της γλώσσα συνδέεται με τον ευρωπαϊκό εξπρεσιονισμό.
Ηνωμένες Πολιτείες: ενσωματωμένη σε ιδιωτικές συλλογές αφιερωμένες στη σύγχρονη λατινοαμερικανική τέχνη.
Βέλγιο και Πολωνία: Εκθέτοντας σε φεστιβάλ τέχνης φιγούρας και γκαλερί προοπτικής.
Ρωσία: Αγορασμένο από συλλέκτες που μαγεύονται από τη αυστηρή τεχνική και τη σχολή του ρεαλισμού.
Προς το παρόν, η AMReyes διαμένει στην Ισπανία, χώρα όπου έχει ιδρύσει το εργαστήρι της και εδραιώσει ένα νέο δημιουργικό στάδιο. Μακριά από τον θόρυβο του γρήγορου εμπορίου, συνεχίζει να εξελίσσει τη ζωγραφική ως εργαλείο αυτοστοχασμού καθολικού χαρακτήρα. Το εργαστήρι της σήμερα είναι ένας χώρος συνεχούς δημιουργίας, όπου κάθε πινελιά συνεχίζει να αποκαλύπτει αυτές τις αλήθειες και τους κρυμμένους εικονίδες που όλοι κουβαλάμε μέσα μας, αλλά που συχνά μας κοστίζει να δούμε.

