A M Reyes - “Efímera”(XL)

Μοναδικό και πρωτότυπο έργο.
Ακρυλικό πάνω σε καμβά προστατευόμενο με βερνίκι.
Υπογεγραμμένο στην κάτω δεξιά γωνία και αντι-υπογραμμένο στο πίσω μέρος. Φτιαγμένο το 2026.
Μέγεθος 100 cm x 74 cm
Αποστολή προσεκτικά τυλιγμένη (χωρίς κορνίζα) σε προστατευτικό σωλήνα. Αυτή η συσκευασία ελαχιστοποιεί τον κίνδυνο ζημιάς, προσφέροντάς σου μια αυθεντική εμπειρία από την αρχή. Λάβε υπόψη ότι το κάθε έργο μπορεί να φαίνεται διαφορετικό στις φωτογραφίες ανάλογα με τη ρύθμιση της κάμερας.
Παράδοση με πιστοποιητικό γνησιότητας.

Το έργο δομείται πάνω σε έντονο αντίθεση συμπληρωματικών και αναλογικών χρωμάτων. Ξεχωρίζει το σκούρο κόκκινο, σχεδόν κρασί, του κεντρικού λουλουδιού, το οποίο αντίκειται ζωντανά με το φωτεινό κίτρινο του φορέματος και τις ζεστές αντανακλάσεις του δέρματος. Το σκούρο φόντο και οι πρασινωποί τόνοι των φυλλωμάτων λειτουργούν ως σοβαρό πλαίσιο που ενισχύει τον κορεσμό και την τρισδιάστατη όψη των κύριων υποκειμένων.
Το έργο εξερευνά τη βαθιά, σχεδόν απτική και μελοπνευματική σύνδεση ανάμεσα στην ανθρωπότητα και τη φύση. Κρατώντας το μεγάλο λουλούδι συμβολίζει τη λεπτότητα και τη δραστηριότητα της εξέτασης της φθινόβλεπτης ομορφιάς της ζωής.

Vida AMReyes. (Κούβα 1991) ανακάλυψε από πολύ μικρή ότι το σχέδιο δεν ήταν απλώς μια χόμπι, αλλά μια μορφή μετάφρασης του κόσμου. Το 2010 αποφοίτησε με τιμητικά διακρίσεις από τη Σχολή Καλών Τεχνών Carlos Enrique Gómez. Εκεί εδραιώθηκε μια εξαιρετική τεχνική ικανότητα στη ζωγραφική λάδι, ακρυλικά και το σχέδιο από τη φύση, βάσεις που αργότερα θα διαμορφώσουν το καλλιτεχνικό της σήμα.
Τα πρώτα χρόνια της καριέρας της κύλησαν μέσα στην κα cuban πολιτισμική αφύπνιση, λαμβάνοντας ενεργό μέρος σε εκθέσεις νέων και ομαδικές εκθέσεις. Το έργο της άρχισε να ξεχωρίζει αμέσως: σε εκθέσεις και εκθέσεις κέρδισε πολυάριθμα βραβεία και διακρίσεις.
La obra de AMReyes se distingue por un realismo visceral e imponente que atrapa la mirada al instante. Sin embargo, su propuesta no se queda en la mera mimesis fotográfica. Sobre una anatomía trabajada con rigor o rostros cargados de una profunda expresividad psicográfica, la artista superpone e integra íconos, alegorías y elementos conceptuales, empleando en sus obras costuras a mano, bloques de color denso o indumentarias cargadas de simbolismo. Para ella, el cuerpo humano y la figura cotidiana son el lienzo perfecto para reflexionar sobre la identidad.
Esta fusión entre la maestría técnica y la narrativa simbólica abrió paso a su proyección internacional. A lo largo de la última década, sus piezas han sido adquiridas por coleccionistas privados y galerías en:
España: Donde su lenguaje conceptual conecta con el expresionismo europeo.
Estados Unidos: Integrada en colecciones privadas dedicadas al arte latinoamericano contemporáneo.
Bélgica y Polonia: Exhibida en ferias de arte figurativo y galerías de vanguardia.
Actualmente, AMReyes reside en España, país donde ha establecido su taller y consolidado una nueva etapa creativa. Lejos del ruido comercial rápido, continúa desarrollando su vida artística con paciencia y rigor, explorando la pintura como una herramienta de introspección universal. Su estudio es hoy un espacio de creación constante, donde cada pincelada sigue revelando esas verdades e íconos ocultos que todos llevamos dentro, pero que a menudo nos cuesta ver.