Emmanuelle Pellet - Vanitas vanitatis (XL)





56 € | ||
|---|---|---|
53 € | ||
50 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 144490 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Το Vanitas vanitatis (XL) της Emmanuelle Pellet είναι πρωτότυπος πίνακας με ακρυλικά σε καμβά, φιλοτεχνημένος το 2021 και υπογεγραμμένος με το χέρι.
Περιγραφή από τον πωλητή
Emmanuelle Pellet - Vanitas vanitatis
Ζωγραφική ακρυλικά σε καμβά
Υψος: 91,5 εκ • Πλάτος: 72,5 εκ
Μοναδικό κομμάτι, ζωγραφισμένο με το χέρι, υπογεγραμμένο και αριθμημένο
Ο καμβάς αποστέλλεται σε ρολό
Σχετικά με το έργο:
Στέκει ένα κορίτσι με μπούκλες ροζ και μπλε σε ένα πεδίο λουλουδιών, όπου η καρδιά του είναι ένα μάτι, και κοιτάζει τον θεατή με ένα σοβαρό βλέμμα. Φούστα με πιέτες, λαιμόκοψη Claudine και δαντελένιο μανίκι, γαλάζια παπούτσια με λουράκι, τα χέρια σταυρωμένα πίσω: ποζάρει σαν πορτρέτο αρχαίο, κάτω από έναν ροζ ουρανό έχοντας κορεστεί, όπου ένας ιπτάμενος πύραυλος υψώνεται μακριά σε ένα αντίλαλος φλογών.
Ο τίτλος συνδέει τη σκηνή με την παράδοση των vanitas, εκείνες τις νεκρές φύσεις που θυμίζουν τη φθαρτότητα των ανθρώπινων φιλοδοξιών. Εδώ, η κατάκτηση του Άρη καλύπτει το ρόλο κρανίου και κλεψύδρας: η τεχνολογική ώθηση της ανθρωπότητας αντιμετωπίζεται από την παιδικότητα, σιωπηρή και ακίνητη, και από εκατοντάδες βλέμματα λουλουδιών, μπλε, πράσινα, κεχριμπαρένια, που φαίνονται να επιβλέπουν όσο και να βλέπουν. Το ροζ, χρώμα της γλύκας, μετατρέπεται σε αυτό της αλλοφροσύνης.
Στο υπερρεαλιστικό ποπ σύμπαν της Emmanuelle Pellet, τα μεγάλα μάτια είναι ο τόπος συνάντησης της εικαστικής εικόνας με αυτόν που την κοιτά. Εδώ, πολλαπλασιάζονται μέχρι τα ύστερα, για ένα έργο ταυτόχρονα ευαίσθητο, ανησυχητικό και βαθιά σύγχρονο.
Σχετικά με την καλλιτέχνιδα:
Ιστορικός της τέχνης εξ αρχής, η Emmanuelle Pellet σπούδασε στην École du Louvre και στη συνέχεια στη Σορβόννη, προτού περάσει επιτυχώς στο Agrégation των Εικαστικών Τεχνών (3ος δόκιμος). Μετά από αρκετά χρόνια διδασκαλίας, εντάχθηκε στο Μουσείο του Λούβρου ως υπεύθυνη εκπαιδευτικής δράσης.
Το πορτρέτο της σήμερα τρέφει ένα προσωπικό έργο όπου η αρτιότητα της ζωγραφικής διαλέγεται με βαθιά κουλτούρα της εικόνας και της ιστορίας της τέχνης. Τα έργα της έχουν εκτεθεί σε γκαλερί σε Παρίσι, Λονδίνο, Σιγκαπούρη και Ινδική Μαρί, και έχουν αποτελέσει αντικείμενο πολυάριθμων δημοσιεύσεων. Σήμερα φιλοξενούνται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ευρώπη, τη Βόρεια Αμερική, την Ασία και τον Ινδικό Ωκεανό.
Emmanuelle Pellet - Vanitas vanitatis
Ζωγραφική ακρυλικά σε καμβά
Υψος: 91,5 εκ • Πλάτος: 72,5 εκ
Μοναδικό κομμάτι, ζωγραφισμένο με το χέρι, υπογεγραμμένο και αριθμημένο
Ο καμβάς αποστέλλεται σε ρολό
Σχετικά με το έργο:
Στέκει ένα κορίτσι με μπούκλες ροζ και μπλε σε ένα πεδίο λουλουδιών, όπου η καρδιά του είναι ένα μάτι, και κοιτάζει τον θεατή με ένα σοβαρό βλέμμα. Φούστα με πιέτες, λαιμόκοψη Claudine και δαντελένιο μανίκι, γαλάζια παπούτσια με λουράκι, τα χέρια σταυρωμένα πίσω: ποζάρει σαν πορτρέτο αρχαίο, κάτω από έναν ροζ ουρανό έχοντας κορεστεί, όπου ένας ιπτάμενος πύραυλος υψώνεται μακριά σε ένα αντίλαλος φλογών.
Ο τίτλος συνδέει τη σκηνή με την παράδοση των vanitas, εκείνες τις νεκρές φύσεις που θυμίζουν τη φθαρτότητα των ανθρώπινων φιλοδοξιών. Εδώ, η κατάκτηση του Άρη καλύπτει το ρόλο κρανίου και κλεψύδρας: η τεχνολογική ώθηση της ανθρωπότητας αντιμετωπίζεται από την παιδικότητα, σιωπηρή και ακίνητη, και από εκατοντάδες βλέμματα λουλουδιών, μπλε, πράσινα, κεχριμπαρένια, που φαίνονται να επιβλέπουν όσο και να βλέπουν. Το ροζ, χρώμα της γλύκας, μετατρέπεται σε αυτό της αλλοφροσύνης.
Στο υπερρεαλιστικό ποπ σύμπαν της Emmanuelle Pellet, τα μεγάλα μάτια είναι ο τόπος συνάντησης της εικαστικής εικόνας με αυτόν που την κοιτά. Εδώ, πολλαπλασιάζονται μέχρι τα ύστερα, για ένα έργο ταυτόχρονα ευαίσθητο, ανησυχητικό και βαθιά σύγχρονο.
Σχετικά με την καλλιτέχνιδα:
Ιστορικός της τέχνης εξ αρχής, η Emmanuelle Pellet σπούδασε στην École du Louvre και στη συνέχεια στη Σορβόννη, προτού περάσει επιτυχώς στο Agrégation των Εικαστικών Τεχνών (3ος δόκιμος). Μετά από αρκετά χρόνια διδασκαλίας, εντάχθηκε στο Μουσείο του Λούβρου ως υπεύθυνη εκπαιδευτικής δράσης.
Το πορτρέτο της σήμερα τρέφει ένα προσωπικό έργο όπου η αρτιότητα της ζωγραφικής διαλέγεται με βαθιά κουλτούρα της εικόνας και της ιστορίας της τέχνης. Τα έργα της έχουν εκτεθεί σε γκαλερί σε Παρίσι, Λονδίνο, Σιγκαπούρη και Ινδική Μαρί, και έχουν αποτελέσει αντικείμενο πολυάριθμων δημοσιεύσεων. Σήμερα φιλοξενούνται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ευρώπη, τη Βόρεια Αμερική, την Ασία και τον Ινδικό Ωκεανό.

