MARTE - Yetzirah • XL

Αυτό είναι ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο του καλλιτέχνη MARTE, χειρόγραφα υπογεγραμμένο από πίσω και με πιστοποιητικό αυθεντικότητας συνυπολογισμένο. Αυτό το συγκεκριμένο πίνακα υπερβαίνει τα όρια του τοπίου, μοιράζοντας χαρακτηριστικά του σουρεαλισμού και προσεγγίζοντας την αφηρημένη τέχνη. Προτείνει μια νέα ματιά στην σύγχρονη αφηρημένη τέχνη με αναφορές στον εξπρεσιονισμό. Η XXL μορφή του πίνακα είναι ιδανική για να θαυμάζει κανείς τις λεπτομέρειες σε όλη τη μεγαλοπρέπειά του, λειτουργεί πολύ καλά σε γκαλερί και σε μοντέρνους εσωτερικούς χώρους.

ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ:
Από τη σειρά: Uncertain Horizons
Τίτλος: Yetzirah
Δημιουργός: MARTE
Ακρυλικό σε καμβά 100x100 cm
Ισπανία 2026

Το έργο του MARTE διακρίνεται από παλέτα ισορροπημένη και απαλές πινελιές συνοδευόμενες από διακριτικές γυαλίστρες. Πρόκειται για συνθέσεις με ορισμένο πνεύμα διαλογισμού και οι σκηνές του προορίζονται να μεταφέρουν μια ιδέα συνδεδεμένη με μια ισχυρή εμπειρία. Γι’ αυτό η κατασκευή του εικαστικού σκηνικού είναι ουσιώδης για την εξύπνηση εκείνης της ονεικής όνειρο-όρασης. Τα έργα του μπορεί να περιλαμβάνουν πολλούς θεματολογικούς άξονες, αλλά ακολουθούν ένα ενιαίο θεματικό νήμα που γίνεται ευδιάκριτο σε όλα τα του τα έργα.

ΑΠΟΣΤΟΛΗ:
Αποστολή γρήγορη εντός των επόμενων 3 ημερών από την παραγγελία. Ασφαλής αποστολή μέσω DHL, UPS ή Correos ανάλογα με τον προορισμό. Το έργο αποστέλλεται κατάλληλα συσκευασμένο και προστατευμένο. Παρακαλώ λάβετε υπόψη ότι το έργο αποστέλλεται κυλιόμενο χωρίς το σκεύος στήριξης.

Λάβετε υπόψη ότι τα χρώματα και το φως στις φωτογραφίες που εμφανίζονται μπορεί να διαφέρουν λόγω τεχνολογικών παραγόντων όπως οι κάμερες που χρησιμοποιούνται, οθόνες κ.λπ., τα οποία μπορεί να διαφέρουν από συσκευή σε συσκευή χωρίς να έχει υπάρξει χειραγώγηση ή επεξεργασία φωτογραφίας.

Instagram: @maart_artist90

MARTE (M. Arturo) είναι ισπανός καλλιτέχνης, γεννημένος το 1990, αφιερωμένος στη ζωγραφική και τη γλυπτική με προσανατολισμό στην αφηρημένη και τοπίο. Τα έργα του είναι ευρέως γνωστά στον εθνικό κύκλο των ειδικών. Εκπαίδευση στην Escuela de Arte y Superior de Diseño de Alicante, όπου ανέπτυξε μια σταθερή τεχνική βάση σε κλασικές σχολές. Έχει εκθέσει το έργο του σε γκαλερί τόσο στην Ισπανία (Galería Alba στη Βαλένθια, Ateneo de Bilbao, Centro de Arte de Salamanca) όσο και στο εξωτερικό (Λισαβόνα, Βρυξέλλες, Μπογκοτά), κερδίζοντας αναγνώριση στους κύκλους ιδιωτικής συλλογής. Προς το παρόν ζει και εργάζεται ανάμεσα στην γενέτειρά του και σε μια καλλιτεχνική κατοικία στο βορρά της Ισπανίας.

2010 – Ανώτατο Πτυχίο Εφαρμοσμένων Τεχνών και Σχεδιασμού
Escuela de Arte y Superior de Diseño de Alicante

2012 – Προχωρημένο Μάθημα Σύγχρονης Φωτογραφίας
LENS Escuela de Artes Visuales

Εκθέσεις στην Ισπανία

2014 – Galería Alba, Βαλένθια
Έκθεση: “Fondo de armario”
Έργα: Victory, Destination

2018 – Ateneo, Μπιλμπάο
Έκθεση: “Arte en la casa”
Έργο: Pléyades

2019 – Centro de Arte, Salamanca
Έκθεση: “Premios San Marcos” (άνοιξη–καλοκαίρι)
Έργο: Senderos del alma

2023 – Museo de la Universidad de Alicante
Έκθεση: “Encuentros de arte contemporáneo”
Έργο: Luces y sombras

2024 – Casino Mediterráneo, Alicante
Έκθεση: “Pintores por la paz”
Έργο: Anatomía

2024 – Centre del Carme, Valencia
Έκθεση: “Renacer del arte”
Έργα: Nature, Ocean, Deep

2025 – Abierto València, València
Έκθεση: “Miradas abiertas”
Έργα: Atrapando espacios, Lugares lejanos

Εκθέσεις στο εξωτερικό

2017 – Atelier Natália Gromicho, Λισαβόνα
Έκθεση: “Art in Lisbon 2017”
Έργα: Contigo, Adiós, Mares

2017 – EKA Palace, Λισαβόνα
Έκθεση: “Nasty Women Art Exhibition”
Έργο: Pléyades

2025 – Ágora Bogotá Convention Center, Μπογκοτά
Έκθεση: “ARTBO – International Art Fair”
Έργο: Anatomía

2025 – Alice Gallery – Rendezvous, Βρυξέλλες
Έκθεση: “Brussels Art Week”
Έργα: Siluetas del viento

Οι αναφορές σε τάσεις και ρεύματα τέχνης ποικίλλουν, από την κλασική και τη μοντέρνα τέχνη μέχρι τη σύγχρονη τέχνη, λαμβάνοντας επιρροή πρώτα από την αφηρημένη τέχνη, την εννοιολογική τέχνη, καθώς και από τον ιμπρεσιονισμό, τον εξπρεσιονισμό, το σουρεαλισμό, τον κυβισμό και την τοπιογραφία ή κλασικό τοπίο, με ορισμένες δόσεις ρομαντισμού και ρεαλισμού. Από την άλλη πλευρά, πολλοί καλλιτέχνες έχουν επηρεάσει τη διαμόρφωση του έργου του, όπως ο Pablo Picasso, ο Mark Rothko, ο M. Spiewak, ο Salvador Dalí, ο Dam Domido, ο Joan Miró, η Ivanka Matiss, ο Henri Matisse, και μερικοί ακόμη πιο πρόσφατοι από άλλους, αλλά πάντα μαθαίνοντας από τη δεξιοτεχνία και την ευαισθησία άλλων καλλιτεχνών, ανάμεσα στους οποίους μπορεί να βρίσκονται και οι: V. Kandinsky, Renoir, N. Correa, Wilfredo Lam, La Nord, Max Ernst, Ester Reut, P. Gaugin, Giogia, Sven Pels, A. Warhol, Juan Gris, Volha, Vladau, Morisch, Barnett Newman, Rhul, Rodríguez, Willem de Kooning, κ.λπ. «Κανένας καμβάς δεν βάφεται μόνος του· είμαστε ο αντίλαλος τρίχρωμων πινέλων» S. Dalí.

Άλλες Εκθέσεις:
2026 – Gallery Lafayette – Nantes, Γαλλία
Έκθεση: “L'art en harmonie”
Έργα: Landscape No. 120; 118; 117.

2026 – Alice Gallery – Rendezvous, Bruxelles
Έκθεση: “Young Revolutionary Art”
Έργα: Deep Search - New Human