VANTA - Equinox VII - NO RESERVE

02
ημέρες
00
ώρες
19
λεπτά
52
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 122
χωρίς τιμή ασφαλείας
Maurizio Buquicchio
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio

Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.

Εκτίμηση γκαλερί  € 2,000 - € 2,400
IT
122 €
GB
111 €
US
101 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 144679 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Το πρωτότυπο έργο μικτής τεχνικής *Equinox VII - NO RESERVE* του VANTA χρονολογείται στη δεκαετία του 2020, είναι υπογεγραμμένο με το χέρι, ανήκει στον Αφηρημένο Εξπρεσιονισμό και έχει διαστάσεις 140 × 100 εκ.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Equinox
Equinox είναι μια σειρά ζωγραφικής που εξερευνά την ήσυχη ισορροπία του φωτός — τη σαβανομένη, αιωρούμενη στιγμή όπου καμία κατεύθυνση δεν κυριαρχεί, όταν ένα χρώμα φαίνεται να κάθεται σε τέλεια ισορροπία ενάντια στον καμβά. Κάθε έργο κεντρώνεται σε ένα φωτεινό πεδίο χρωμάτων που κρατείται σε έναν είδος χρωματικής σιωπής, ένα σώμα χρώματος που rests στην κεντρική του βαρύτητα.
Τα έργα αντλούν από τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τις κορεσμένες βυθίσεις του Yves Klein, τους ατμοσφαιρικούς εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, το έργο ιχνών του Anish Kapoor, τις μελέτες χρώματος του Josef Albers, και τα απαλά διαβατικά γκρίζες του Wolfgang Tillmans στις αφηρημένες φωτογραφικές πλάκες — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και η μετάβαση φέρουν το βάρος που το γραμμικό και το μορφή φέρουν αλλού.

The Process:
Κάθε έργο αρχίζει με ακάθαρτο καμβά κομμένο στο μέγεθος και στερεωμένο σε MDF σανίδα, η οποία έχει ανυψωθεί στο κέντρο της μέσω διαδοχικών στρώσεων ταινίας μασκάρισματος ώστε να δημιουργήσει μια πολύ μικρή άνοδο στην επιφάνεια του πίνακα. Σιλικονούχοι φέτες με κομμένες μορφές διαφόρων μεγεθών και εσωτερικές φόρμες τοποθετούνται πάνω στο τεντωμένο ύφασμα, λειτουργώντας ως οδηγοι για την τοποθέτηση της αρχικής σύνθεσης. Η ακρυλική μπογιά που χρησιμοποιείται σε αυτό το στάδιο αναμειγνύεται με καθυστερητές και ροϊκές ουσίες που αλλάζουν την ιξωδότητά της και σημαντικά επιβραδύνουν το στέγνωμά της, διατηρώντας την επιφάνεια εφαρμόσιμη για το επόμενο βήμα. Μόλις τα σχήματα ζωγραφιστούν, μια δεύτερη δομή — ταυτόσημη σε μέγεθος με την βάση, με έναν μεγάλο σ πάγκο κολλημένο στην κάτω πλευρά — κατεβάζεται πάνω στην υγρή επιφάνεια μέχρι να κάνει πλήρη επαφή με τη μπογιά. Μηχανές λείανσης ξύλου που είναι προσαρτημένες στην κορυφή αυτής της δομής ενεργοποιούνται, και η δόνησή τους μεταδίδεται μέσα από το σ sponge στη ζωγραφισμένη επιφάνεια, θολώνοντας και διαλύοντας τα ζωγραφισμένα σχήματα το ένα μέσα στο άλλο καθ’ όλη τη διάρκεια της διαδικασίας. Σε ορισμένα έργα ο σφουγγός έχει προ-υαθειωθεί με ένα ειδικό υγρό που δίνει στην τελική επιφάνεια βαθύ, ενσωματωμένο γυαλιστερό αποτέλεσμα· σε άλλα, το βερνίκι εφαρμόζεται χωριστά μια φορά το έργο έχει στεγνώσει. Μετά την ανύψωση της δομής, η ζωγραφιά αφήνεται να ξεκουραστεί για τρεις έως τέσσερις ώρες μέχρι να ρυθμιστεί πλήρως.
Equinox είναι μια σειρά για την ισορροπία — το ήσυχο σημείο όπου το φως διατηρεί σταθερά την απόδοση, και η αιωρούμενη σιωπή ενός χρώματος balanced πλήρως στο δικό του βάρος.

Μεταφορές / Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κάδρο (επαγγελματικά συσκευασμένο, κυλιόμενο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να ξανατραβηχτεί από επαγγελματία ή από εσάς τον ίδιο, αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το αντίστοιχο αυξημένο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται ζωγραφιές τεντωμένες.

Οι μετρήσεις που αναφέρονται αφορούν τη ζωγραφιά που είναι τεντωμένη και τοποθετημένη σε κάδρο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες για να επιτραπεί η τοποθέτησή της σε κάδρο με πάχος 2–4 cm).

Αποποίηση:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινά πλάνα που αποκαλύπτουν τη δομή του καμβά.

Ιστορία πωλητή

Η VANTA είναι μια νεαρή Αυστριακή καλλιτέχνις, της οποίας η πρακτική ορίζεται λιγότερο από ένα συγκεκριμένο θέμα παρά από μια αδιάκοπη, σχεδόν εμμονική ορμή να πειραματίζεται σε διάφορα μέσα. Ζωγραφική, μεικτά μέσα, γλυπτικά πειράματα και υλικά τεστ κινούνται όλα στο στούντιο παράλληλα — κάθε νέα σειρά έρχεται ως η απάντηση σε ένα συγκεκριμένο ερώτημα σχετικά με το πόσο μακριά μπορεί να ωθηθεί μια ιδέα πριν μεταβληθεί εντελώς σε κάτι διαφορετικό. Με έδρα τη Βιέννη, η VANTA έχει παρουσιάστεί σε μερικά από τα πιο σημαντικά σύγχρονα καλλιτεχνικά γεγονότα της πόλης, συμπεριλαμβανομένων του Viennacontemporary και της παράλληλης έκθεσης τέχνης Parallel Vienna, μαζί με διεθνείς παρουσιάσεις στο Budapest Contemporary και στο Contemporary Istanbul. Στυλιστικά τα έργα δεν θέλουν να κάθονται ήσυχα: τολμηρή, υψηλής αντίθεσης ασπρόμαυρη αφηρημένη εικόνα κάθεται δίπλα σε φηγρατικά ανατομικά ελαιογραφικά έργα, ήσυχες συνθέσεις πεδίου χρωμάτων, ατμοσφαιρικές κλιμακώσεις και ρευστά μελανά έργα με μελάνι — σώματα έργων που με την πρώτη ματιά φαίνονται να ανήκουν σε διαφορετικούς καλλιτέχνες, ωστόσο μοιράζονται ένα κοινό νήμα: η επιδίωξη μιας πολύ συγκεκριμένης εικόνας που κρατείται στο μυαλό, και η αναζήτηση της ακριβούς υλικής διαδικασίας που θα τη φέρει στο φως. Αντί να εδραιωθεί σε ένα αναγνωρίσιμο στυλ, η VANTA αντιμετωπίζει κάθε σειρά ως τη δική της αυτοτελής έρευνα. Ένα σώμα έργων μπορεί να εξερευνήσει το κατώφλι όπου το χρώμα διαλύεται σε καθαρό φως· ένα άλλο μπορεί να χτίσει πυκνά πεδία οριζόντιου χρωματισμού μέσω χειροποίητων στένσιλ και στρωμένου ακρυλικού· άλλο μπορεί να στραφεί προς τη ανθρώπινη φιγούρα σε ελαιογραφία, ή να διαλυθεί στα ελεύθερα, απρόβλεπτα γρυγικά κινήσεις μελανιού. Αυτό που τα ενώνει είναι η ίδια η διαδικασία — η αυτοπειθαρχία της καταδίωξης μιας ιδέας από τη φαντασία προς την επιφάνεια, και η προθυμία να εφεύρει οποιαδήποτε τεχνική απαιτεί αυτή η επιδίωξη. Στο κέντρο της πρακτικής βρίσκεται ένα απλό, πείσματικό ερώτημα: πόσο κοντά μπορεί να φτάσει ένα δημιουργημένο αντικείμενο στο πράγμα που αρχικά εικονίστηκε στο μυαλό; Κάθε σειρά είναι μια ακόμη απόπειρα για μια απάντηση.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Equinox
Equinox είναι μια σειρά ζωγραφικής που εξερευνά την ήσυχη ισορροπία του φωτός — τη σαβανομένη, αιωρούμενη στιγμή όπου καμία κατεύθυνση δεν κυριαρχεί, όταν ένα χρώμα φαίνεται να κάθεται σε τέλεια ισορροπία ενάντια στον καμβά. Κάθε έργο κεντρώνεται σε ένα φωτεινό πεδίο χρωμάτων που κρατείται σε έναν είδος χρωματικής σιωπής, ένα σώμα χρώματος που rests στην κεντρική του βαρύτητα.
Τα έργα αντλούν από τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τις κορεσμένες βυθίσεις του Yves Klein, τους ατμοσφαιρικούς εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, το έργο ιχνών του Anish Kapoor, τις μελέτες χρώματος του Josef Albers, και τα απαλά διαβατικά γκρίζες του Wolfgang Tillmans στις αφηρημένες φωτογραφικές πλάκες — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και η μετάβαση φέρουν το βάρος που το γραμμικό και το μορφή φέρουν αλλού.

The Process:
Κάθε έργο αρχίζει με ακάθαρτο καμβά κομμένο στο μέγεθος και στερεωμένο σε MDF σανίδα, η οποία έχει ανυψωθεί στο κέντρο της μέσω διαδοχικών στρώσεων ταινίας μασκάρισματος ώστε να δημιουργήσει μια πολύ μικρή άνοδο στην επιφάνεια του πίνακα. Σιλικονούχοι φέτες με κομμένες μορφές διαφόρων μεγεθών και εσωτερικές φόρμες τοποθετούνται πάνω στο τεντωμένο ύφασμα, λειτουργώντας ως οδηγοι για την τοποθέτηση της αρχικής σύνθεσης. Η ακρυλική μπογιά που χρησιμοποιείται σε αυτό το στάδιο αναμειγνύεται με καθυστερητές και ροϊκές ουσίες που αλλάζουν την ιξωδότητά της και σημαντικά επιβραδύνουν το στέγνωμά της, διατηρώντας την επιφάνεια εφαρμόσιμη για το επόμενο βήμα. Μόλις τα σχήματα ζωγραφιστούν, μια δεύτερη δομή — ταυτόσημη σε μέγεθος με την βάση, με έναν μεγάλο σ πάγκο κολλημένο στην κάτω πλευρά — κατεβάζεται πάνω στην υγρή επιφάνεια μέχρι να κάνει πλήρη επαφή με τη μπογιά. Μηχανές λείανσης ξύλου που είναι προσαρτημένες στην κορυφή αυτής της δομής ενεργοποιούνται, και η δόνησή τους μεταδίδεται μέσα από το σ sponge στη ζωγραφισμένη επιφάνεια, θολώνοντας και διαλύοντας τα ζωγραφισμένα σχήματα το ένα μέσα στο άλλο καθ’ όλη τη διάρκεια της διαδικασίας. Σε ορισμένα έργα ο σφουγγός έχει προ-υαθειωθεί με ένα ειδικό υγρό που δίνει στην τελική επιφάνεια βαθύ, ενσωματωμένο γυαλιστερό αποτέλεσμα· σε άλλα, το βερνίκι εφαρμόζεται χωριστά μια φορά το έργο έχει στεγνώσει. Μετά την ανύψωση της δομής, η ζωγραφιά αφήνεται να ξεκουραστεί για τρεις έως τέσσερις ώρες μέχρι να ρυθμιστεί πλήρως.
Equinox είναι μια σειρά για την ισορροπία — το ήσυχο σημείο όπου το φως διατηρεί σταθερά την απόδοση, και η αιωρούμενη σιωπή ενός χρώματος balanced πλήρως στο δικό του βάρος.

Μεταφορές / Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κάδρο (επαγγελματικά συσκευασμένο, κυλιόμενο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να ξανατραβηχτεί από επαγγελματία ή από εσάς τον ίδιο, αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το αντίστοιχο αυξημένο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται ζωγραφιές τεντωμένες.

Οι μετρήσεις που αναφέρονται αφορούν τη ζωγραφιά που είναι τεντωμένη και τοποθετημένη σε κάδρο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες για να επιτραπεί η τοποθέτησή της σε κάδρο με πάχος 2–4 cm).

Αποποίηση:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινά πλάνα που αποκαλύπτουν τη δομή του καμβά.

Ιστορία πωλητή

Η VANTA είναι μια νεαρή Αυστριακή καλλιτέχνις, της οποίας η πρακτική ορίζεται λιγότερο από ένα συγκεκριμένο θέμα παρά από μια αδιάκοπη, σχεδόν εμμονική ορμή να πειραματίζεται σε διάφορα μέσα. Ζωγραφική, μεικτά μέσα, γλυπτικά πειράματα και υλικά τεστ κινούνται όλα στο στούντιο παράλληλα — κάθε νέα σειρά έρχεται ως η απάντηση σε ένα συγκεκριμένο ερώτημα σχετικά με το πόσο μακριά μπορεί να ωθηθεί μια ιδέα πριν μεταβληθεί εντελώς σε κάτι διαφορετικό. Με έδρα τη Βιέννη, η VANTA έχει παρουσιάστεί σε μερικά από τα πιο σημαντικά σύγχρονα καλλιτεχνικά γεγονότα της πόλης, συμπεριλαμβανομένων του Viennacontemporary και της παράλληλης έκθεσης τέχνης Parallel Vienna, μαζί με διεθνείς παρουσιάσεις στο Budapest Contemporary και στο Contemporary Istanbul. Στυλιστικά τα έργα δεν θέλουν να κάθονται ήσυχα: τολμηρή, υψηλής αντίθεσης ασπρόμαυρη αφηρημένη εικόνα κάθεται δίπλα σε φηγρατικά ανατομικά ελαιογραφικά έργα, ήσυχες συνθέσεις πεδίου χρωμάτων, ατμοσφαιρικές κλιμακώσεις και ρευστά μελανά έργα με μελάνι — σώματα έργων που με την πρώτη ματιά φαίνονται να ανήκουν σε διαφορετικούς καλλιτέχνες, ωστόσο μοιράζονται ένα κοινό νήμα: η επιδίωξη μιας πολύ συγκεκριμένης εικόνας που κρατείται στο μυαλό, και η αναζήτηση της ακριβούς υλικής διαδικασίας που θα τη φέρει στο φως. Αντί να εδραιωθεί σε ένα αναγνωρίσιμο στυλ, η VANTA αντιμετωπίζει κάθε σειρά ως τη δική της αυτοτελής έρευνα. Ένα σώμα έργων μπορεί να εξερευνήσει το κατώφλι όπου το χρώμα διαλύεται σε καθαρό φως· ένα άλλο μπορεί να χτίσει πυκνά πεδία οριζόντιου χρωματισμού μέσω χειροποίητων στένσιλ και στρωμένου ακρυλικού· άλλο μπορεί να στραφεί προς τη ανθρώπινη φιγούρα σε ελαιογραφία, ή να διαλυθεί στα ελεύθερα, απρόβλεπτα γρυγικά κινήσεις μελανιού. Αυτό που τα ενώνει είναι η ίδια η διαδικασία — η αυτοπειθαρχία της καταδίωξης μιας ιδέας από τη φαντασία προς την επιφάνεια, και η προθυμία να εφεύρει οποιαδήποτε τεχνική απαιτεί αυτή η επιδίωξη. Στο κέντρο της πρακτικής βρίσκεται ένα απλό, πείσματικό ερώτημα: πόσο κοντά μπορεί να φτάσει ένα δημιουργημένο αντικείμενο στο πράγμα που αρχικά εικονίστηκε στο μυαλό; Κάθε σειρά είναι μια ακόμη απόπειρα για μια απάντηση.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Καλλιτέχνης
VANTA
Τίτλος έργου τέχνης
Equinox VII - NO RESERVE
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Αυστρία
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΑυστρίαΕπαληθεύτηκε
527
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτηςtop

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​