Jan Schaeffer (1923-2018) - Boszicht

01
ημέρα
06
ώρες
21
λεπτά
46
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 80
χωρίς τιμή ασφαλείας
NL
80 €
NL
30 €
NL
25 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 144785 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Το Boszicht είναι ένα πρωτότυπο ελαιογραφικό έργο με χειρόγραφη υπογραφή του Jan Schaeffer, φιλοτεχνημένο στην Ολλανδία μεταξύ 1960 και 1970 σε ιμπρεσιονιστικό ύφος και με θέμα το τοπίο.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Jan Schaeffer (1923-2018) ήταν ένας ζωγράφος από το Ρότερνταμ με μια ζωή αφοσίωσης στο επάγγελμά του. Ήταν κυρίως γνωστός για τα λιμάνια του Ρότερνταμ, τις εικόνες ποταμών, τα αστικά τοπία, τα τοπία και τη νεκρή φύση του. Το έργο του διαθέτει ρομαντικά-εικονογραφική ατμόσφαιρα και σε στυλ και θέμα εντάσσεται στην παράδοση της Haagse School (Ακαδημία της Χάγης).

Από παιδί ζωγράφιζε και σχεδίαζε, ενθαρρυμένος από τον πατέρα του, Marius Schaeffer, ο οποίος ο ίδιος αγαπούσε να ζωγραφίζει. Επίσης του είχε διδάξει σε μικρή ηλικία ο Gerrit Wiegman, ένας γνωστός ζωγράφος του Ρότερνταμ. Αυτό που ξεκίνησε ως παιδικό ενδιαφέρον εξελίχθηκε σε μια ζωή κατά την οποία η θέα, το σχέδιο, το χρώμα και η ζωγραφική ήταν τα κεντρικά της στοιχεία.

Μετά τον πόλεμο ο Jan ξεκίνησε μαζί με τον αδελφό του Siem ως καλλιτέχνης. Ζωγράφιζαν πορτρέτα στη λίμνη Kralingse Plas και αργότερα εργάζονταν από ένα εργαστήριο στη Schootbaanlaan στο Ρότερνταμ. Εκεί γεννήθηκε επίσης ένα σχολείο σχεδίου και ζωγραφικής, όπου δίδασκαν και ανέπτυσσαν το δικό τους έργο.

Στο τέλος του 1947 ο Jan και ο Siem μετέφεραν το εργαστήριό τους στη De Hof van Cyrene στο Overschie. Αυτός ο τόπος έγινε ένα σημαντικό μέρος της ζωής τους ως καλλιτεχνών. Το περιβάλλον πρόσφερε χώρο, φύση και έμπνευση. Ο Jan ένιωθε ελεύθερος να εργάζεται εξω από το σπίτι και να καταγράφει εντυπώσεις τοπίου, νερού και πόλης.

Από το 1959 ο Jan συνέχισε αυτόνομα ως ζωγράφος. Το έργο του παρέμεινε στενά συνδεδεμένο με εικόνες λιμανιών, τοπία πόλης, τοπία, νεκρή φύση και το ολλανδικό φως. Ταυτόχρονα, το να φροντίζει μια μεγάλη οικογένεια απαιτούσε πρακτικές επιλογές. Γι' αυτό συνδύαζε μερικές φορές τη ζωγραφική με άλλες εργασίες και εμπορικές παραγγελίες.

Ωστόσο η ζωγραφική παρέμενε πάντα ο πυρήνας της ζωής του. Στα μεταγενέστερα χρόνια επέστρεφε καθημερινά στο εργαστήριό του. Από το σπίτι του στο Ρότερνταμ-Ommoord συνέχιζε να εργάζεται σε νέα έργα, συχνά εμπνευσμένα από προηγούμενες σκιαγραφίες, ταξίδια, αναμνήσεις και τα θέματα που του φαινόταν συνεχώς μαγνητικά.

Το έργο του αποκαλύπτει έναν ζωγράφο με προσοχή στην ατμόσφαιρα, στο χρώμα και στη σύνθεση. Δεν ήταν το θεαματικό που επικρατούσε, αλλά η ματιά κάποιου που συνέχισε να κοιτάζει το φως, το νερό, την πόλη, τη φύση και την καθημερινή ζωή. Αυτή η αφοσίωση φαίνεται στη συλλογή που άφησε πίσω.

Μέθοδος εργασίας

Ο Jan Schaeffer δρούσε μέσα από παρατήρηση. Κατά τις εξορμήσεις σε μικρές πόλεις, τοπία ή φυσικά τοπία, συχνά πήγαινε ένα σημειωματάριο σχεδίου. Εκεί κατέγραφε τις πρώτες εντυπώσεις: τα περιγράμματα μιας όψης, το φως πάνω από το νερό, τη στάση ενός ζώου ή τη διάθεση ενός τοπίου.

Στο σπίτι εργάστηκε αυτά τα σκίτσα περαιτέρω. Μερικές φορές χρησιμοποιούσε υδατογραφία για να αποτυπώσει χρωματικές εντυπώσεις, ύστερα εργάζονταν τη σύνθεση αργότερα σε καμβά. Τα πίνακές του προέκυψαν από έναν συνδυασμό άμεσης αντίληψης, μνήμης και δεξιοτεχνίας.

Ο Jan Schaeffer (1923-2018) ήταν ένας ζωγράφος από το Ρότερνταμ με μια ζωή αφοσίωσης στο επάγγελμά του. Ήταν κυρίως γνωστός για τα λιμάνια του Ρότερνταμ, τις εικόνες ποταμών, τα αστικά τοπία, τα τοπία και τη νεκρή φύση του. Το έργο του διαθέτει ρομαντικά-εικονογραφική ατμόσφαιρα και σε στυλ και θέμα εντάσσεται στην παράδοση της Haagse School (Ακαδημία της Χάγης).

Από παιδί ζωγράφιζε και σχεδίαζε, ενθαρρυμένος από τον πατέρα του, Marius Schaeffer, ο οποίος ο ίδιος αγαπούσε να ζωγραφίζει. Επίσης του είχε διδάξει σε μικρή ηλικία ο Gerrit Wiegman, ένας γνωστός ζωγράφος του Ρότερνταμ. Αυτό που ξεκίνησε ως παιδικό ενδιαφέρον εξελίχθηκε σε μια ζωή κατά την οποία η θέα, το σχέδιο, το χρώμα και η ζωγραφική ήταν τα κεντρικά της στοιχεία.

Μετά τον πόλεμο ο Jan ξεκίνησε μαζί με τον αδελφό του Siem ως καλλιτέχνης. Ζωγράφιζαν πορτρέτα στη λίμνη Kralingse Plas και αργότερα εργάζονταν από ένα εργαστήριο στη Schootbaanlaan στο Ρότερνταμ. Εκεί γεννήθηκε επίσης ένα σχολείο σχεδίου και ζωγραφικής, όπου δίδασκαν και ανέπτυσσαν το δικό τους έργο.

Στο τέλος του 1947 ο Jan και ο Siem μετέφεραν το εργαστήριό τους στη De Hof van Cyrene στο Overschie. Αυτός ο τόπος έγινε ένα σημαντικό μέρος της ζωής τους ως καλλιτεχνών. Το περιβάλλον πρόσφερε χώρο, φύση και έμπνευση. Ο Jan ένιωθε ελεύθερος να εργάζεται εξω από το σπίτι και να καταγράφει εντυπώσεις τοπίου, νερού και πόλης.

Από το 1959 ο Jan συνέχισε αυτόνομα ως ζωγράφος. Το έργο του παρέμεινε στενά συνδεδεμένο με εικόνες λιμανιών, τοπία πόλης, τοπία, νεκρή φύση και το ολλανδικό φως. Ταυτόχρονα, το να φροντίζει μια μεγάλη οικογένεια απαιτούσε πρακτικές επιλογές. Γι' αυτό συνδύαζε μερικές φορές τη ζωγραφική με άλλες εργασίες και εμπορικές παραγγελίες.

Ωστόσο η ζωγραφική παρέμενε πάντα ο πυρήνας της ζωής του. Στα μεταγενέστερα χρόνια επέστρεφε καθημερινά στο εργαστήριό του. Από το σπίτι του στο Ρότερνταμ-Ommoord συνέχιζε να εργάζεται σε νέα έργα, συχνά εμπνευσμένα από προηγούμενες σκιαγραφίες, ταξίδια, αναμνήσεις και τα θέματα που του φαινόταν συνεχώς μαγνητικά.

Το έργο του αποκαλύπτει έναν ζωγράφο με προσοχή στην ατμόσφαιρα, στο χρώμα και στη σύνθεση. Δεν ήταν το θεαματικό που επικρατούσε, αλλά η ματιά κάποιου που συνέχισε να κοιτάζει το φως, το νερό, την πόλη, τη φύση και την καθημερινή ζωή. Αυτή η αφοσίωση φαίνεται στη συλλογή που άφησε πίσω.

Μέθοδος εργασίας

Ο Jan Schaeffer δρούσε μέσα από παρατήρηση. Κατά τις εξορμήσεις σε μικρές πόλεις, τοπία ή φυσικά τοπία, συχνά πήγαινε ένα σημειωματάριο σχεδίου. Εκεί κατέγραφε τις πρώτες εντυπώσεις: τα περιγράμματα μιας όψης, το φως πάνω από το νερό, τη στάση ενός ζώου ή τη διάθεση ενός τοπίου.

Στο σπίτι εργάστηκε αυτά τα σκίτσα περαιτέρω. Μερικές φορές χρησιμοποιούσε υδατογραφία για να αποτυπώσει χρωματικές εντυπώσεις, ύστερα εργάζονταν τη σύνθεση αργότερα σε καμβά. Τα πίνακές του προέκυψαν από έναν συνδυασμό άμεσης αντίληψης, μνήμης και δεξιοτεχνίας.

Λεπτομέρειες

Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Ιδιοκτήτης ή μεταπωλητής
Έκδοση
Αυθεντικό
Καλλιτέχνης
Jan Schaeffer (1923-2018)
Τίτλος έργου τέχνης
Boszicht
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ολλανδία
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
50 cm
Width
60 cm
Απεικόνιση/θέμα
Τοπίο
Style
Ιμπρεσιονισμός
Περίοδος
1960-1970
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΟλλανδίαΕπαληθεύτηκε
469
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Προτείνεται για εσάς στην

Κλασική τέχνη και ιμπρεσιονισμός

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​