Nicolás Di Gesù (XXI) - Postmortem with Crucifix - FRAMED

Μια εκρηκτικά επίκαιρη, μετα-ρεαλιστική ελαιογραφία σε παλιό σχολικό ύφος από τον Αργεντινό καλλιτέχνη Νικόλάς Ντι Τζέζου, που διερευνά θέματα θνητότητας, πίστης και των εύθραυστων ορίων ανάμεσα στη ζωή και το θάνατο.

Η σύνθεση απεικονίζει έναν ανάσκελα άνδρα με κλειστά μάτια, να κρατάει ένα μικρό σταυρό στο στήθος του. Πάνω από το κεφάλι του, μια ευαίσθητη διάταξη ανοιχτόχρωμων λουλουδιών δημιουργεί σχεδόν ένα ορειχάλκινο ήλιο-στροβιλίζον σχηματισμό, εισάγοντας μια διακριτική ένταση ανάμεσα σε θρησκευτική εικόνα, ομορφιά και τη τελετουργική σοβαρότητα του θανάτου. Η ήρεμη έκφραση του θέματος contrasts με τη βαθιά βαρύτητα της σκηνής, προκαλώντας περισυλλογή για τη σχέση ανάμεσα στην ανθρώπινη ευαλωτότητα, την πνευματικότητα και τη θνητότητα.

Αφηγηθείσα σε ελαιογραφία σε λινό καμβά μουσκωμένο σε ξύλο, η ζωγραφιά διακρίνεται από την εκφραστική δουλειά του πινέλου, την ήπια γήινη παλέτα και τη ευαίσθητη μεταχείριση του φωτός και των τόνων του δέρματος. Το οικονόμο μέγεθός της και η προσεκτικά δομημένη σύνθεση δίνουν στο έργο μια ήσυχη αλλά ισχυρή παρουσία.

Αξιοποιώντας παράδοση της κλασικής εικονογραφικής ζωγραφικής, ο Ντι Τζέζου προσεγγίζει το θέμα μέσα από μια σύγχρονη ερμηνεία της θρησκευτικής εικονογραφίας και των θεμάτων Βανάτας. Το έργο θυμίζει τη γλώσσα ολόκληρων μεσαιωνικών δασκάλων, διατηρώντας ταυτόχρονα έναν διακριτικό και προσωπικό ατμοσφαιρικό τόνο.

Ένα ενδιαφέρον έργο για συλλέκτες της σύγχρονης εικονογραφικής τέχνης, συμβολικής ζωγραφικής, θρησκευτικής τέχνης και έργων που διερευνούν τη ανθρώπινη κατάσταση.

-

Νικόλας Ντι Τζέζου

Ο Νικόλας Ντι Τζέζου είναι ένας σύγχρονος αργεντινός ζωγράφος εικονογραφικής τέχνης, του οποίου το έργο διερευνά τη διαπάλη ανάμεσα στην ανθρώπινη τάση για ζωή και την αναπόφευκτή θνητότητα. Με έδρα τη Μαδρίτη, η πρακτική του ασχολείται με τα εύθραυστα όρια ανάμεσα στην ύπαρξη, την ευαλωτότητα και τη φυσική σειρά των πραγμάτων.

Η καλλιτεχνική του μόρφωση ξεκίνησε στο Μπουένος Άιρες, όπου φοίτησε στο εργαστήριο του Αριελ Γκουλούλι. Αργότερα συνέχισε τη κατάρτισή του στη Μαδρίτη, στο Atelier Madrid, υπό την καθοδήγηση των Αραντσάζου Μαρτίνεθ και Μικέλ Ολαθάμπαλ, πριν γίνει μαθητευόμενος και βοηθός του Νορβηγού ζωγράφου Όντ Νερντρουμ.

Δουλεύοντας κυρίως με λαδιές, ο Ντι Τζέζου οικοδομεί συνθέσεις γύρω από τη ανθρώπινη φιγούρα, συχνά αντλώντας από ευρήματα φωτογραφίες, εικόνες και ανέκδοτα που γίνονται αφετηρίες για φαντασμένες σκηνές. Οι πίνακές του κατοικούν ένα αιωρούμενο στιγμιότυπο ανάμεσα σε όσα έχουν συμβεί και όσα θα έρθουν. Οι μορφές εμφανίζονται μέσα σε τοπία, μερικές φορές εκτεθειμένες στο θάνατο, τον κίνδυνο ή την εγκατάλειψη, αλλά οι σκηνές παραμένουν εσωτερικά ήσυχες, αποκαλύπτοντας ή θίγοντας ή κριτική.

Αντί να αντιμετωπίζει αυτά τα θέματα ως εξαιρετικές ή ανησυχητικές αποχωρήσεις από την καθημερινότητα, ο Ντι Τζέζου τα προσεγγίζει ως θεμελιώδη στοιχεία της ανθρώπινης ύπαρξης. Η προσοχή του στρέφεται στα συναισθήματα και εικόνες που οι άνθρωποι τείνουν να κρύβουν, και στην άβολη συνειδητοποίηση ότι η ευθραυστότητα και η θνητότητα είναι αναπόσπαστες από την εμπειρία της ζωής.

Η σταθερή ενασχόληση με τους πίνακες της Πάρδο έχει ενημερώσει την κατανόησή του για το φως, τη σκιά και το φυσικό και ψυχικό βάρος της ανθρώπινης φιγούρας. Αυτή η διάλογος με την παράδοση της εικονογραφικής ζωγραφικής φαίνεται στην επίμεμπτη χρήση ατμόσφαιρας και σύνθεσης, ενώ το θεματικό του υλικό παραμένει καθαρά προσωπικό.

Οι ζωγραφιές του Ντι Τζέζου ζητούν μια επιμελημένα βλέμμα. Δεν προσφέρουν εύκολες αφηγήσεις ή συμπεράσματα, αλλά δημιουργούν έναν χώρο όπου ο θεατής πρέπει να παγώσει, να παρατηρήσει και να αντιμετωπίσει ό,τι διαφορετικά θα παρέμενε αόρατο.


Havisham & Co.
Παρουσιάζει η Havisham & Co., αντιπροσωπεύοντας καλλιτέχνες των οποίων οι πρακτικές διατηρούν και επανερμηνεύουν τη γλώσσα της ευρωπαϊκής ζωγραφικής.

Instagram: @havishamandco
www.havishamandco.com