Cyril Keller - Kostbare Pause






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
33 € | ||
|---|---|---|
30 € | ||
30 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 145304 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Το υπογεγραμμένο πρωτότυπο έργο ακρυλικής ζωγραφικής «Kostbare Pause» του Cyril Keller είναι αφηρημένο, χρονολογείται από το 2026 και έχει διαστάσεις 135 × 105 εκ.
Περιγραφή από τον πωλητή
Το όνομά μου είναι Cyril Keller. Γεννήθηκα στις 12 Σεπτεμβρίου 1978 στο Saarland.
Η μου源 φανατική αγάπη για την τέχνη ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 1990 με το γκράφιτι. Ήδη τότε με συνεπαίρναν τα χρώματα, οι μορφές και η δυνατότητα να δώσω στις ιδέες μου τη δική μου έκφραση. Αυτή η πάθηση αποτελεί μέχρι σήμερα τη βάση της δουλειάς μου.
Ιδιαίτερα με σημάδεψε ο δάσκαλος και μέντοράς μου, ο καλλιτέχνης Parscha Mirghawameddin. Εκείνος με δίδαξε να ζωγραφίζω. Το ένστικτό του για τα χρώματα, το βλέμμα του στη σύνθεση και η καλλιτεχνική του εμπειρία υπήρξαν καθοριστικά για την ανάπτυξή μου. Ως μαθητής του, είχα την ευκαιρία να επωφεληθώ από μια γνώση και ένα πάθος που με συντροφεύουν μέχρι σήμερα.
Στον Parscha είμαι πολύ ευγνώμων που μοιράστηκε μαζί μου τις εμπειρίες του και με στήριξε στον καλλιτεχνικό μου δρόμο. Το να μαθαίνω από αυτόν ήταν για μένα μια ξεχωριστή ευκαιρία. Με βάση αυτήν την πυξίδα developing η δική μου γλώσσα εικόνας και βρήκα την προσωπική μου προσέγγιση στη ζωγραφική.
Από το 2015 αφιερώνω με μεγάλο ενθουσιασμό την αφηρημένη τέχνη. Ιδιαίτερα με γοητεύει η τεχνική ρακέλ: η αλληλεπίδραση στρώσεων χρώματος, οι δημιουργούμενες δομές και οι εντυπωσιακές μορφές που κάθε εικόνα δίνει τον δικό της χαρακτήρα. Σε αυτή τη διαδικασία συνδέονται το μάθημα με το ένστικτο και η χαρά του πειραματισμού.
Τα έργα μου θέλουν να ζωντανεύουν τους χώρους, να ξυπνούν συναισθήματα και να φέρνουν μακροχρόνια χαρά στους θεατές τους. Κάθε έργο αφήνει χώρο για δικές σκέψεις και ανακαλύψεις. Ακριβώς αυτή η ανοιχτότητα καθιστά την αφηρημένη ζωγραφική για μένα τόσο ξεχωριστή: Ένα έργο μπορεί να σημαίνει διαφορετικά πράγματα για κάθε άνθρωπο και με τον καιρό να αποκαλύπτει συνεχώς νέες όψεις.
Με κάθε καμβά εξελίσσω τη δουλειά μου – ακολουθώντας τις καλλιτεχνικές ρίζες μου, τις πολύτιμες ενισχύσεις του δασκάλου μου και την επιθυμία να δημιουργήσω κάτι δικό μου.
Ο καμβάς δεν είναι απλωμένος και αποστέλλεται προσεκτικά σε σωλήνα αποστολής. Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται στο φορτίο.
Το όνομά μου είναι Cyril Keller. Γεννήθηκα στις 12 Σεπτεμβρίου 1978 στο Saarland.
Η μου源 φανατική αγάπη για την τέχνη ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 1990 με το γκράφιτι. Ήδη τότε με συνεπαίρναν τα χρώματα, οι μορφές και η δυνατότητα να δώσω στις ιδέες μου τη δική μου έκφραση. Αυτή η πάθηση αποτελεί μέχρι σήμερα τη βάση της δουλειάς μου.
Ιδιαίτερα με σημάδεψε ο δάσκαλος και μέντοράς μου, ο καλλιτέχνης Parscha Mirghawameddin. Εκείνος με δίδαξε να ζωγραφίζω. Το ένστικτό του για τα χρώματα, το βλέμμα του στη σύνθεση και η καλλιτεχνική του εμπειρία υπήρξαν καθοριστικά για την ανάπτυξή μου. Ως μαθητής του, είχα την ευκαιρία να επωφεληθώ από μια γνώση και ένα πάθος που με συντροφεύουν μέχρι σήμερα.
Στον Parscha είμαι πολύ ευγνώμων που μοιράστηκε μαζί μου τις εμπειρίες του και με στήριξε στον καλλιτεχνικό μου δρόμο. Το να μαθαίνω από αυτόν ήταν για μένα μια ξεχωριστή ευκαιρία. Με βάση αυτήν την πυξίδα developing η δική μου γλώσσα εικόνας και βρήκα την προσωπική μου προσέγγιση στη ζωγραφική.
Από το 2015 αφιερώνω με μεγάλο ενθουσιασμό την αφηρημένη τέχνη. Ιδιαίτερα με γοητεύει η τεχνική ρακέλ: η αλληλεπίδραση στρώσεων χρώματος, οι δημιουργούμενες δομές και οι εντυπωσιακές μορφές που κάθε εικόνα δίνει τον δικό της χαρακτήρα. Σε αυτή τη διαδικασία συνδέονται το μάθημα με το ένστικτο και η χαρά του πειραματισμού.
Τα έργα μου θέλουν να ζωντανεύουν τους χώρους, να ξυπνούν συναισθήματα και να φέρνουν μακροχρόνια χαρά στους θεατές τους. Κάθε έργο αφήνει χώρο για δικές σκέψεις και ανακαλύψεις. Ακριβώς αυτή η ανοιχτότητα καθιστά την αφηρημένη ζωγραφική για μένα τόσο ξεχωριστή: Ένα έργο μπορεί να σημαίνει διαφορετικά πράγματα για κάθε άνθρωπο και με τον καιρό να αποκαλύπτει συνεχώς νέες όψεις.
Με κάθε καμβά εξελίσσω τη δουλειά μου – ακολουθώντας τις καλλιτεχνικές ρίζες μου, τις πολύτιμες ενισχύσεις του δασκάλου μου και την επιθυμία να δημιουργήσω κάτι δικό μου.
Ο καμβάς δεν είναι απλωμένος και αποστέλλεται προσεκτικά σε σωλήνα αποστολής. Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται στο φορτίο.
