Tijs Dragtsma (1992) - Gables Scratched From Midnight

Η νύχτα κάθεται πάνω στο μόλο, και τα μόνα που απομένουν είναι οι άκρες. Ένα γαλιον αραγμένο στα πέτρινα, η ράβδος ύψωνεται σε έναν ουρανό χωρίς αστέρια, και κατά μήκος του νερού μια σειρά από στενά αποθήκες γέρνει εμπρός κάτω από τα στεγανά τους, σαν να ακούνε κι αυτές το νερό. Τίποτα σε αυτό το λιμάνι δεν φωτίζεται ομοιόμορφα. Ένα μόνο φακός κρατά το μικρό κύκλο ζεστασιάς στους υγρούς πλάτους, και τα πάντα τα υπόλοιπα μένουν να βρουν τον δικό τους δρόμο προς την ορατότητα.

Αυτή είναι η κεντρική ιδέα πίσω από το έργο αυτό, και πίσω από το Art with Scratch συνολικά. Κανένα χρώμα. Κανένας εκτυπωτής. Κανών μελάνι. Η εικόνα χαράσσεται στην επιφάνεια του ακρυλικού γυαλιού, χτισμένη από ένα πεδίο ατομικών σημαδιών αντί για ζωγραφισμένα ή εκτυπωμένα πάνω της. Οι γώφυρες, οι κρεμαστώ-αγκυρωμένες ράβδοι, ο γερανός που κρατά τον κάδο στο μέσο του αέρα, όλα υπάρχούν γιατί υλικό αφαιρέθηκε, όχι προστέθηκε. Η σκιά είναι απλώς ο τόπος όπου η επιφάνεια άφησε τον εαυτό της ακάλυπτο.

Η σκηνή κουβαλά ένα βάρος παλαιού κόσμου. Ένα γαλιον αρόδου για τη νύχτα, αγαθά υψωμένα με σχοινί και μυϊκή δύναμη, αποθήκες φτιαγμένες να κρατούν το εμπόριο μιας πόλης, μια φλόγα να σηματοδοτεί την ώρα. Είναι μια ήσυχη εικόνα για τον αγώνα και την άφιξη, για μια πόλη-λιμάνι χτισμένη πάνω σε υπομονή όσο και σε φιλοδοξία, και για το πόσο από αυτήν την ιστορία διασώζεται μόνο ως σιλουέτα τώρα, μισο-θυμισμένη, μισο-εφιαλμένη.

Η εικόνα είναι πάντα παρούσα, ορατή χωρίς ένα ενιαίο προβολέα στραμμένο επάνω της. Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την ακονίζει. Κάτω από άμεσο φως οι χαράξεις πιτσιλιώνουν και αντανακλώνται, οι γώφυρες αποκτούν βάθος, οι κρεμαστοί σχοινί σφίγγονται σε εστίαση, και η μικρή φωτιά του φανού φαίνεται να ρίχνει πραγματική θερμότητα πάνω στον πέτρινο τόνο. Διαβάζεται διαφορετικά από γωνίες, χωρίς ποτέ να χάσει την εικόνα, μετακινούμενη μεταξύ ησυχίας και σαφήνειας καθώς κινείστε γύρω της.

Από απέναντι σε ένα δωμάτιο κρατά ενωμένο ως μια σκηνή, ένα αρόδο πλοίο και ένας κοιμισμένος δρόμος, επικά και ήρεμα. Πλησιάστε και αυτή η ίδια εικόνα διαλύεται σε ένα πεδίο ατομικών σημαδιών, καθεμία επιφανειακή και προμελετημένη, χαραγμένες στο γυαλί. Η απόσταση ανάμεσα σε αυτές τις δύο αναγνώσεις, το σύνολο και το σημείο, είναι όπου ζει το έργο.

Gables Scratched From Midnight συνεχίζει τη σειρά Art with Scratch του Τijs Dragtsma, όπου η απεικόνιση κατασκευάζεται μέσω ελεγχόμενης φθοράς της επιφάνειας αντί για χρωστική ή εκτύπωση. Μία οπτική γλώσσα όπου η βλάβη δεν αποτελεί καταστροφή, αλλά δομή. Αυτή η εργασία είναι μοναδική.

"Ακόμη και στο σκοτάδι, το λιμάνι θυμάται πώς να κρατά το φως του."

Σχετικά με το Art with Scratch

Το Art with Scratch αποτελεί ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά αποκαλύπτεται. Χαραγμένη γραμμή-γραμμή σε μια βαθιά μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο προ emerges μέσα από αμέτρητες ακριβείς χαράξεις που πιάνουν το φως και φέρνουν μορφή από το σκότος.

Από απόσταση, η εικόνα φαίνεται σχεδόν φωτογραφική. Δυνατή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Ωστόσο από κοντά, το έργο διαλύεται σε ένα πυκνό πεδίο ατομικών σημαδιών. Λεπτό, ευαίσθητο και σχεδόν αβάρος. Ό,τι φαινόταν στερεό αποκαλύπτεται ως ένα ευαίσθητο δίκτυο γραμμών, κάθε μια μια ε deliberate κίνηση, καθεμία ουσιώδης στο σύνολο.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την ακονίζει. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά, ενώ οι χαραγμένες γραμμές αντανακλούν. Καθώς το φως μεταναστεύει διαμέσου της επιφάνειας, η εικόνα ανασαίνει. Από μια γωνία η φιγούρα παραμένει καθαρή και ορισμένη. Από μία άλλη, μαλακώνει και επιστρέφει προς το σκοτάδι από όπου ήρθε, χωρίς ποτέ να εξαφανιστεί. Κάτω από εστιασμένο προβολέα, η αντίθεση βαθύνει και η εικόνα παίρνει μια γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα.

Αυτό που κάνει αυτό το μέσο τόσο καθηλωτικό είναι ο ήσυχος τόνος του. Η πράξη της χαράξης είναι άμεση και μη αντίστροφη. Κάθε γραμμή είναι απόφαση που δεν μπορεί να αναιρεθεί. Ως αποτέλεσμα, ωστόσο, δεν είναι σκληρή. Είναι οικεία, ατμοσφαιρική και ζωντανή με κίνηση. Η σκληρότητα μεταμορφώνεται σε απαλότητα. Η καταστροφή σε δημιουργία. Η απουσία σε παρουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, το φορέας δεν είναι ποτέ πλήρως σταθερός. Μέσα από την αλληλεπίδραση γραμμής, φωτός και σκιάς, η εικόνα αλλάζει με την προοπτική και την ατμόσφαιρα. Σε ορισμένες στιγμές, το άτομο φαίνεται να βγαίνει μπροστά από το μαύρο. Άλλοτε, επιστρέφει σε ακόμη και ακινησία. Είναι μέσα σε αυτή τη κίνηση, ανάμεσα στην οξύτητα και την ηρεμία, που το έργο ζωντανεύει.

Ως όλες οι ύλες που έχουν αγγιχτεί από τον χρόνο, η επιφάνεια φέρει τη δική της ήσυχη ζωή. Κάθε χάραξη κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, μια κίνηση. Μαζί σχηματίζουν όχι απλώς μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, μια παρουσία που συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή φωτός.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Με λένε Τijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με καθοδηγεί μια διαρκής επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως ένα σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα συνενώνονται.

Η δουλειά μου ξεκινά συχνά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν καινούργιο τρόπο. Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα. Πώς η ακρίβεια δημιουργεί συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσα δημιουργώ.

Μέσα στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσεγγίζεται ως ο δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Ορισμένα έργα χτίζονται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα αναδύονται μέσω της απουσίας, της σκιάς, της αντανάκλασης ή της έντασης. Αυτό που τους συνδέει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, τη σαφήνεια και την συναισθηματική παρουσία.

Μαγεύομαι από αντίθεση. Μεταξά από δύναμη και θραύση. Μεταξά από έλεγχο και συναίσθημα. Μεταξά από το βλέπεται και αυτό που μένει ανοιχτό σε ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, παρακινεί την προβληματισμό και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με το πέρασμα του χρόνου.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι έρευνες συνέρχονται. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν που διαμορφώνεται από περιέργεια, ακρίβεια και την φιλοδοξία να δημιουργήσω έργα που αισθάνονται διακριτά, συνειδητά και ζωντανά.

Αυτή η δημοσίευση περιέχει οπτικοποιήσεις που παράχθηκαν από τεχνητή νοημοσύνη. Παρακαλούμε ανατρέξτε στις αρχικές φωτογραφίες για να εκτιμήσετε την πραγματική κατάσταση του αντικειμένου.