Yuni R. P - XL - Rumbo al sol

Η ζωγραφική της YUNI R. P. χτίζεται από μια άμεση και φυσική σχέση με ύλη. Εργαζόμενη κυρίως με λάδι σε καμβά, παραλείποντας το πινέλο υπέρ της σπατούλας, ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια επιφάνεια ζωγραφική στην οποία το χρώμα δεν περιορίζεται στην περιγραφή της εικόνας: αποκτά όγκο, προσανατολισμό και κίνηση.

Η σπατουλά κάνει δυνατή την τοποθέτηση, τραβήγματα και υπερθέσεις του λαδιού μέσω ευρείων και αποφασιστικών κινήσεων. Από αυτή τη διαδικασία προκύπτουν επιφάνειες με σημαντική πλούσια ύλη-χρωματικότητα, όπου τα χρώματα συναντιούνται μερικά πάνω στον καμβά χωρίς να χάσουν εντελώς την ατομικότητά τους. Αυτή η χαρακτηριστική ιδιότητα αποτελεί ένα από τα πλέον διακριτά στοιχεία της γλώσσας του: βαθιά μπλε, τιρκουάζ, κίτρινα ήλιωμένα, πορτοκαλί, κόκκινα και λευκά εμφανίζονται αντιμέτωπα και αλληλεπικαλύπτονται σε μια παλέτα με φως μεγάλης διαύγειας.

Αν και η παραγωγή της περιλαμβάνει τοπία, κήπους, φιγούρες και αστικές σκηνές, τα τελευταία χρόνια η θάλασσα έχει γίνει ένας από τους μεγάλους άξονες του έργου της. Ιστιοφόρα, λιμάνια, ακτές, αντανακλάσεις και ορίζοντες εμφανίζονται επανειλημμένα, μεταμορφωμένα από μια ματιά που προτιμά την αισθητή εμπειρία αντί της λεπτομερούς περιγραφής. Η διαμονή της στην Αβάνα και η καθημερινή εγγύτητα με το ακτογραμμικό τοπίο βρίσκουν έτσι μια φυσική αντανάκλαση στην φαντασία της.

formally, ο πίνακας της διαλογίζεται με συγκεκριμένες αρχές του ιμπρεσιονισμού και του μετεμπρεσιονισμού: τη διατήρηση του μεταβαλλόμενου φωτός, τον κατακερματισμό χρωμάτων και τη βούληση μετάδοσης μιας εντύπωσης αντί για φωτογραφηκή αναπαραγωγή του θέματος. Σε ορισμένες από τις θαλάσσιες συνθέσεις της μπορεί κανείς ακόμη να διακρίνει μια συγγένεια με την εκπαιδευμένη παράδοση του φωτισμού του Joaquín Sorolla, ιδίως στο ενδιαφέρον για τη λάμψη του νερού και στον τρόπο με τον οποίο λευκά, μπλε και κίτρινα μετατρέπουν την θαλάσσια επιφάνεια σε χώρο φωτός. Πρόκειται όχι για μίμηση, αλλά για μια συγγένεια μέσα σε μια μακρά παράδοση καλλιτεχνών που μαγεύονται από τη σχέση μεταξύ θάλασσας, χρώματος και φωτεινότητας.

Ωστόσο, η YUNI R. P. οδηγεί αυτή τη παράδοση προς έναν πιο υλικο-τονισμένο τρόπο ζωγραφικής. Το αποτύπωμα της σπατούλας παραμένει ορατό και μετατρέπει κάθε επίπεδο χρώματος σε μια μικρή δομή. Κοντά, ο πίνακας μπορεί να αγγίξει την αφαιρετικότητα· απομακρύνοντας, αυτά τα σημάδια και οι διευθύνσεις ξαναοργανώνονται όπως τα κανό, οι αντανακλάσεις, η βλάστηση, οι φιγούρες ή ορίζοντες. Αυτή η ένταση ανάμεσα σε αφηρημένη μορφή και αναπαράσταση είναι μια από τις πιο ελκυστικές πτυχές του έργου της.

Οι φωτογραφίες μόλις μπορούν να μεταδώσουν πλήρως αυτό τον χαρακτήρα. Αντίθετα στον καμβά, το ανάγλυφο του λαδιού και οι αλλαγές που προκαλούνται από την προσήλωση του φωτός προσφέρουν στα έργα μια παρουσία και ένα βάθος που υπερβαίνουν την δύο-διαστατή εικόνα. Το αποτέλεσμα είναι μια άμεση, ζωτικής σημασίας και αναγνωρίσιμη ζωγραφική, χαρακτηρισμένη από έντονη χρωματική ενέργεια και από μια βαθιά αισιόπολιτική ματιά στο τοπίο.

Η δημόσια πορεία του Yuniesky Rodríguez Peña περιλαμβάνει ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Κούβα και η παρουσία των έργων του σε ιδιωτικές διεθνείς συλλογές. Το έργο του έχει επίσης διαδοθεί διεθνώς μέσω πλατφορμών και οργανισμών αφιερωμένων στη σύγχρονη τέχνη. Τα έργα του συλλέγονται σε διάφορα σημεία της Ευρώπης τόσο σε ιδιωτικό όσο και σε θεσμό-

Ολοκληρωμένη τέχνη του καλλιτέχνη Yuni με τεχνική λάδι σε καμβά υψηλής ποιότητας.
Διάσταση 70 x 100 εκ. ζωγραφιάς.
Αρχικό αντίτυπο.
Η αποστολή θα γίνει μέσω της εταιρείας United Parcel Service (UPS) για Ισπανία και Ευρώπη, και μέσω της FedEx για τον υπόλοιπο κόσμο.
Το έργο θα ειδοποιηθεί σε ρόλο ρολού και θα προστατεύεται με πολλές στρώσεις συσκευασίας, νάιλον φυσαλίδας και θα τοποθετηθεί σε ανθεκτικό σωλήνα.
Αφού πληρωθεί το έργο, απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία αποστολής.
Το τελικό κομμάτι θα φτάσει σε δέκα ημέρες, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
Αυτό το κομμάτι περιέχει προβολές που έγιναν με ΤΝ. Συμβουλευτείτε τις αρχικές φωτογραφίες για να ελέγξετε την πραγματική κατάσταση του έργου.

Αυτή η υπέροχη εργασία εκτελέστηκε με τεχνική λαδιού σε καμβά και εντυπωσιάζει με το παθιασμένο συναισθηματικό της φορτίο και τον δραματικό έλεγχο του χρώματος, αιχμαλωτίζοντας ένα επιβλητικό ιστιοφόρο που πλέει πάνω στην καταιγίδα στο τέλος της ημέρας. Η σύνθεση δομείται μέσω αντίθεσης ζωντανής ενέργειας μεταξύ της έντασης των θερμών τόνων —με φωτεινά ουρανοί σε κίτρινα, ώχρες και βαθιούς χαλκούς— και της καταιγίδας στο προσκήνιο, όπου οι άκρες από φυσαλίδες τιρκουάζ και μπλε ναυτικό σπάνε με ορμή. Η θαυμαστή χρήση της σπατούλας προσφέρει υφή πλούσια και τρισδιάστατη που επιτρέπει στο φως να αντανακλάται στον ανάγλυφο καμβά, μιμούμενο το δυναμικό κύμα της θάλασσας και τα ηλιακά λαμπερά πάνω στα κύματα. Οι δευτερεύουσες φιγούρες πλοίων που πλέουν στη μακρινή απόσταση προσθέτουν ένα αξιοθαύμαστο αίσθημα βάθους και προοπτικής απομακρυσμένης, μετατρέποντας αυτή τη θαλάσσια σύνθεση σε ένα μαγνητικό, κομψό έργο με μεγάλη οπτική παρουσία, ιδανικό για απαιτητικούς συλλέκτες που επιθυμούν να ενσωματώσουν τη μεγαλοπρέπεια της θαλάσσιας δύναμης και τη ζεστασιά του ηλιοβασιλέματος στη συλλογή τους.